Son Haberler

Victor Kossakovsky’nin Büyüleyici Yeni Belgesi – The Hollywood Reporter

Filmlerin giderek daha küçük ekranlarda izlenmek için yapıldığı bir dönemde, çalışmaları hala mümkün olan en büyük ekranda izlenmeyi talep eden yönetmenlerden biri de Victor Kossakovsky’dir.

Rus auteur, David Attenborough’un bir zamanlar hayal ettiği şekilde olmasa da, Dünya’daki yaşamı yakalamak için en son teknolojiye sahip ekipmanlar ve en iyi kameramanları kullanarak yirmi yıldır gezegeni dolaşıyor. Belgeselleri, ister içtiğimiz su olsun, içinde yaşadığımız dünyayı yakalamak için çok az yorum ve tonlarca nefes kesici görüntü kullanan saf görsel tonlu şiirler veya denemelerdir (Suluboya), yetiştirdiğimiz ve tükettiğimiz hayvanlar (Gunda) veya bazen yaşadığımız çok uzak yerler (Yaşasın Antipodlar!). Bir Kossakovsky filmini, gözlerinizi tamamen açarak izlediğiniz kadar izlemezsiniz, kendinizi gündelik olayları yepyeni bir şekilde sunan görüntülere ve çağrışımlara kaptırırsınız.

Mimari

Alt çizgi

Kaya gibi sağlam.

Mekan: Berlin Film Festivali (Yarışma)
Yönetmen, senarist, editör: Viktor Kossakovski

1 saat 38 dakika

Yönetmenin son çalışması Mimari, hayattan çok ölümle ilgili, gezegenin ana kayalarından oluşan ve zamanla manipüle edilen, hızla veya kademeli olarak yok edilen ve sonra yeniden inşa edilen doğal ve insan yapımı yapıları yakalıyor. Bu, Orta Doğu’nun tozlu dağlarında bir yerde başlayan, ardından Rusya ile devam eden savaş nedeniyle parçalanan Ukrayna şehirlerinin yıkıcı kalıntılarıyla biten bir döngü – ya da filmin görsel metaforlarından birini alırsak bir daire -. Tüm yapılarımızın kalbinde, geniş taş ocaklarından çıkarılan, daha küçük parçalara ayrılan, taşınan, bir araya getirilen ve en sonunda yıkılan Dünya’nın kendisi yatıyor. Külden küle, tozdan toza; sonuçta hepimiz sadece bir kaya yığınıyız.

Bunlar, Kossakovsky’nin basın notlarına göre başlığı 20. yüzyılın başlarındaki avangardist Kazimir Malevitch’in sanat teorilerinde kullandığı bir terimden alınan son eserini incelerken akla gelen fikirlerden birkaçı. Bu aynı zamanda Tolstoy’un sonlarına doğru kullandığı bir kelimeydi. Savaş ve BarışTanrı’nın güçlü iradesini tanımlamak anlamına geliyordu.

Aslında, dünyamızı böylesine göz korkutucu bir ölçekte sunan, eski çağlardan beri inşa edebildiklerimizin büyüklüğünü ve şu anda kendi dünyamızda yıkmakta olduğumuz şeyleri açığa çıkaran bir filmde çok tanrısal bir şey var. Açılış sekansı, parçalanmış bir şehrin yıkıntıları üzerinde süzülüyor – başlık yok, bu nedenle Ukrayna’da mı yoksa Türkiye’nin geçen yılki depremde yıkılan bölgelerinde mi olduğumuz belli değil – ve film bestecisi Evgueni’nin desteğiyle uzun süre süzülmeye devam ediyor. Galperine’in transfix skoru.

Eğer drone fotoğrafçılığına bir Oscar verilecek olsaydı, Mimari bu yıl kesinlikle kazanacaktı. Düzenli görüntü yönetmeni Ben Bernhard’la çalışmak (aynı zamanda mükemmel çekimleri de yapan) Nefes Alan Her Şey), Kossakovsky yapıları daha önce hiç görülmemiş şekillerde yakalıyor. Ağzı açık bırakan bir sahnede, bir taş ocağının duvarı ağır çekimde aniden patladığında, granit binlerce organik benzeri mutasyona dönüştüğünde, kamera her şeyi bir araya getiren kuşbakışı bir görünüm için uzaklaşıncaya kadar yakınlarda süzülüyor. perspektif.

Filmi boydan boya kat eden, her şekil ve boyuttaki minerallerden oluşan görsel çizginin ötesinde, İtalyan mimar Michele de Lucchi’nin kişiliğinde bir tür karakter beliriyor. Onu Lübnan’da devasa bir antik taş monoliti ziyaret ederken ve eve döndüğünde kendi arka bahçesinde basit bir dairesel kaya oluşumunun parçalarını bir araya getirmek için bir çift işçi çalıştırırken görüyoruz. De Lucchi hiçbir zaman olayları anlatmıyor ama tanık olduklarımız konusunda bir tür rehber görevi görüyor. Ancak filmin sonunda yönetmenle uzun uzun konuşuyor, çağdaş mimarinin, özellikle de beton kullanımının üzücü durumundan yakınıyor ve “yeni bir güzellik fikri bulmamız gerektiğini” iddia ediyor.

Güzellik modern mimarlar için hâlâ bir ikilemse de konu film yapımcıları olduğunda Kossakovsky güzelliğin kendine özgü bir biçimini yaratmayı başardı. Çoğu belgeselin, özellikle de yayın hizmetleri için yapılanların çok az görsel buluş içerdiği veya hiç içermediği bir zamanda, yönetmen, yaşadığımız dünya hakkında tüm Netflix belgelerindeki konuşan kafalardan daha fazlasını anlatan bir sinema dili icat etti ve ustalıkla geliştirdi. birleştirildi.

Tam olarak ne izlediğimizi her zaman bilemeyiz. Mimari, ama bu gerçekten önemli değil. Önemli olan filmin bize yeni bir bakış açısı sunması; yalnızca taş ve çimentodan, kayalardan ve kalıntılardan oluşan gezegenimizi görmek değil, aynı zamanda genel olarak filmleri izlemek.

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir