Sphere Las Vegas, U2’nin Göz Kamaştırıcı Müzikal ve Görsel Odyssey’iyle Açılıyor – The Hollywood Reporter

U2’nin canlı konserleriyle teknik ve yaratıcı sınırları zorlama konusundaki itibarı göz önüne alındığında, grubun Cuma günü Las Vegas’ta beklenen Sphere’i bugüne kadarki en iddialı ve etkileyici canlı şovuyla açması uygun görünüyordu: Sphere’in sahnesinde ortaya çıkan heyecan verici bir canlı performans ve görsel macera. 160.000 metrekarelik etrafı saran iç LED ekran.

Tahminen 2,3 milyar dolara inşa edilen Sphere, MSG’nin patronu James Dolan ve Sphere Entertainment Co.’nun (Nisan ayında Sphere ile MSG Networks’ü birleştirmek için kuruldu) eğlencenin geleceği üzerine büyük bir kumar oynamasıdır. 336 fit yüksekliğinde ve 516 fit genişliğindeki mekan, artık dünyanın en büyük küresel yapısıdır ve en büyük iç ve dış etrafı saran LED ekranlara ev sahipliği yapmaktadır. İçeride, etrafı saran LED ekran 16K’lık yüksek çözünürlüğü destekliyor; bu, o kadar gerçekçi görüntüler sunduğu anlamına geliyor ki, sanki artık bir Las Vegas mekanında değil de görsel içeriğin içine taşınmışsınız gibi hissetmenizi sağlayabilir; bu, U2’nin eskiden yaptığı bir şeydi. iki saatlik gösteri sırasında büyük etki. Bu arada, Berlin merkezli Holoplot’un tamamen yeni sürükleyici ses sistemi, Sphere’in zorlu tasarımındaki tüm koltuklara bu deneyimi sunmak için yaklaşık 160.000 hoparlörle yapılandırıldı.

Bono, The Edge, Adam Clayton ve Bram van den Berg (grup üyesi Larry Mullen Jr.’ın yerine) tahminen 18.000 kişilik bir izleyici kitlesinin önünde bu yeteneklerini yeni konuk programlarının açılışını yapmak için kullandılar. U2:UV Achtung Baby Sphere’de Canlıİrlandalı grubun 1991 tarihli albümündeki tüm parçaları içeren bir deneyim Dikkat bebeğim“Bir” ve “Gizemli Yollar”ın yanı sıra “Sokakların Adının Olmadığı Yer” ve “Senle veya Sensiz” gibi klasik hit parçalar. U2 ayrıca bu fırsatı yeni şarkısı “Atomic City”yi piyasaya sürmek için de kullandı.

U2 ve grubun onlarca yıllık kreatif direktörü Willie Williams, grubun arkasındaki LED ekranın, gösteri devam ederken yavaşça kırılan bir beton duvar gibi göründüğü “Zoo Station”ın açılış performansından itibaren, kürenin LED ekranını şu şekilde kullandı: John Gerrard, Marco Brambilla, Es Devlin, Williams with Treating Studio ve Industrial Light & Magic tarafından oluşturulan bölümlerin yer aldığı çeşitli görsel sanatlar için bir tuval. Bu deneyimler arasında izleyicileri çöle ve suya yerleştirmek, onları kolajlara kaptırmak ve ekranı kullanarak kısa mesajlar göndermek yer alıyor. Sahne tasarımı, U2’nin uzun süredir birlikte çalıştığı ve yapımcısı Brian Eno’nun sanat eserlerinden ilham alan bir döner tablayı andırıyor. Bu arada performans sırasındaki müzik, grubun onlarca yıldır ses mühendisi olan Joe O’Herlihy tarafından mikslendi.

Gösterideki üçüncü şarkı olan “Even Better Than the Real Thing”, sanatçı ve yönetmen Brambilla tarafından Elvis Presley’in örnek film klipleri kullanılarak gösteri hakkında oluşturulan ve yapay zeka aracı Stable Diffusion kullanılarak oluşturulan yoğun bir görsel kolajı içeriyor. Brambilla şöyle anlatıyor: “Bu Elvis Presley’in ölümüyle ilgili, Elvis Presley mitinin yaratılmasıyla ve ayrıca Elvis Presley’in çöküşüyle ​​ilgili.” Hollywood Muhabiri bu segmentin. “Temel olarak Las Vegas’ın çölden doğuşu ve giderek daha yoğun hale gelmesi arasında paralel bir hikaye var ve Las Vegas’ın dönemlerinden geçerek sonunda Las Vegas’ın bir tür Disneyland versiyonuyla sona eriyor, yani günümüz.

Segment için “Ortamın konsepte uyduğunu düşünüyorum” diye ekliyor, bu da görüntü Küre’de aşağı doğru kayarken mekanda bir hareket hissi yaratıyor (bu boyuttaki bir ekrandaki hareket nedeniyle kaydırmanın hızı dikkatli bir şekilde düşünülmeyi gerektiriyordu) ve çözünürlük izleyiciyi kolayca bunaltabilir).

“Even Better Than the Real Thing”i “Gizemli Yollar” izledi ve ardından Bono’nun etkileyici “One” yorumu için tempoyu etkili bir şekilde değiştirdi.

Gösteri sırasında Bono, Larry Mullen Jr.’ı takdir etmek için biraz zaman ayırdı ve U2’nin 1978’den bu yana ilk kez onsuz performans sergilediğini söyledi ve aynı zamanda “Hata olmasın, sadece bir tane Larry var” diyen yedek oyuncu van den Berg’i övdü. Mullen Jr.

Gösterinin diğer noktalarında Bono, aralarında Sir Paul McCartney ve Dr. Dre’nin de bulunduğu gecenin konuklarını selamladı. Ayrıca 1 Eylül’de ölen merhum Jimmy Buffet’ı da hatırladı.

Gösterinin sonlarında, Lucasfilm’in sahibi olduğu VFX evi Industrial Light & Magic tarafından oluşturulan, Sphere’de duran bir seyircinin bakış açısından Las Vegas’ın bir görüntüsünü oluşturmak için LED ekranı kullanan, ancak sanki duvarlar sanki duvarlarmış gibi çarpıcı bir bölüm var. ünlü ufuk çizgisini görünür hale getirerek ortadan kaybolmuştu.

Diğer eserler arasında John Gerrard’ın çöl manzarasında buharlaşan su buharı bulutlarından oluşan beyaz bir bayrağın yer aldığı “Teslim (U2 için) 2023” adlı eseri yer alıyor. Fosil yakıtlara daha az bağımlı bir dünyaya işaret etmek için tasarlandı.

Es Devlin’in “Nevada Gemisi”, Nevada eyaletine özel nesli tükenmekte olan 152 türün yer aldığı listeden seçilmiş, nesli tükenmekte olan 26 türün heykellerini içeriyor. Ark, Es’in Cartier tarafından sipariş edilen ve Londra’daki Tate Modern Garden’da bulunan Come Home Again enstalasyonunun geliştirilmiş halidir.

Gösteriden önce, ehliyet sahibi konuklar, Sphere’in bitişiğinde yer alan The Venetian’da yeni açılan “Zoo Station: A U2:UV Experience”ı keşfettiler. Bu sergide konukların İrlandalı grup hakkındaki belgesel materyali görebileceği Dolby Atmos özellikli bir gösterim alanı bulunmaktadır.

Bu konuklar, ana katta devasa bir büyük atriyuma ve her katta barlara ve içeceklere sahip olan Sphere’e girmek için bağlantı yolunu kullandılar. Daha önce tanıtılan yapay zeka destekli robotlar bu performansta lobide görünmedi.

Cuma gecesi gösteri, U2’nin Sphere’de Aralık ayına kadar sürecek olan 25 gösterisinin ilkiydi.

Sphere Entertainment Co., yeni mekanı yeni nesil eğlenceye öncülük etmek için kullanabileceğine dair büyük iddiaya girdi ve U2 buna heyecan verici bir başlangıç ​​​​yaptı. Daha sonra, bunu yapmak için, göz kamaştırıcı ve benzersiz bir şey yaratmak için Sphere’in tuvalini kullanacak U2 gibi yenilikçi eylemleri çekmeye devam etmesi gerekecek.

Daha genel anlamda, Sphere’in modeli bir dizi içerik sunmayı amaçlıyor ve buna Hollywood yeteneklerini çekmeyi de içeriyor. Eart’ten kartpostalh, Sphere için yaratılan ilk film; yönetmenliğini ise Siyah Kuğu yönetmen Darren Aronofsky – 6 Ekim’de gösterime girecek. Bu arada mekanın dış LED’leri, Las Vegas’ta görülebilecek tanıtım malzemeleri de dahil olmak üzere görüntüleri sergilemeye başladı bile. Aslında bu hafta DreamWorks Animation, film pazarlaması için “ekzosferi” kullanan ilk stüdyo oldu ve görseller yakında çıkacak olan filme bağlıydı. Troller Bir Araya Geliyor.