Film İncelemeleri

‘Foe’nun Yönetmeni Garth Davis, Paul Mescal ve Saoirse Ronan’ın Rolüne Katılması Konusunda – The Hollywood Reporter

[The following story contains spoilers from Foe.]

Garth Davis’in yeni tür karışımında, DüşmanGezegenin geleceği ve bir ilişki, kısmen iklim değişikliğine yanıt olarak yapay zekanın etrafındaki olasılıklara bağlı.

6 Ekim’de tüm dünyada gösterime girecek olan Amazon Studios filmi, yazar ve ortak yazar Iain Reid’in 2018 yılında çıkan aynı adlı romanından uyarlanıyor. İklimin harap ettiği yakın gelecekte, uzak bir çiftlikte yaşayan bir çift, insanlığın hayatta kalması için bir test konusu haline gelir.

Kitap, psikolojik gerilim, korku, bilim kurgu gibi çok çeşitli tür tanımlayıcılarını bir araya getirdi ve film her birinde, bazen aynı anda yaşamayı amaçlıyor. Ancak 2023 New York Film Festivali’nde gösterim sonrası bir tartışmada filmin yapımı hakkında konuşan yazar-yönetmen Davis, “kitabın gizemini tamamen ilgi çekici” bulmakla kalmadı, sonuçta bu ilişkiden de etkilendi. Saoirse Ronan’ın Hen’i ile Paul Mescal’ın Junior’ı arasında özünde bu var.

“Sanırım beni buna asıl çeken şey merkezi ilişkiydi. Hen’in bu ilişkide uğruna savaşmaya ve bulmaya çalıştığı şey ve bu deneyin bir bakıma ona evliliğini yeniden keşfetmesine ve ajansıyla yeniden bağlantı kurmasına nasıl olanak tanıdığını anlattı.” Lincoln Center’ın Alice Tully Salonu. “Klasik film türü niteliklerine sahip alışılmadık bir biçimi vardı ama altında çok derin bir insani hikaye yatıyordu.”

Bu hikaye, çiftin, insanın uzaya yayılmasını denetleyen bir devlet kurumundan yetkili olan Terrance (Aaron Pierre) tarafından ziyaret edilmesinden sonra anlatılıyor. Gezegen artık iklim değişikliğinin etkilerinden bu kadar harap olmuşken, toplumlar küresel nüfus için yeni bir hayatta kalma yolu hayal etmeye çalışıyor.

“Gerçekten ilgilendiğimiz şey, ilişkinin gezegenin durumunu nasıl yansıttığı ve birbirimize bağlılığımızı keşfetmesiydi. Davranış şeklimiz neredeyse gezegenin durumunun da bir yansımasıdır” dedi. “Soru şu: Eğer değişebilirsek, bunu değiştirebilecek seçimler yapabilir miyiz? [not only] hem kendi hayatlarımızı, hem de dünyayı daha iyi hale getirelim mi?”

Terrance, çok geçmeden bir emir olarak ortaya çıkacak bir teklifle gelir: Junior, yeni inşa edilmiş bir uzay istasyonunda insanların hayatta kalma kapasitesinin test edilmesine yardımcı olmak üzere seçilmiştir. Bu “fırsat”, evliliklerinde zaten duygusal olarak uzaklaşmış olan ikiliyi birbirinden ayıracaktır.

Terrance, Junior’ın bir tür psikolojik savaşa dönüşmeye başlayan görev öncesi testlerine başlamak için geri dönmeden önce onlara hazırlanmaları için bir yıldan biraz fazla süre veriliyor. Hen’in yokluğunda Junior’ın yapay zeka versiyonunun Hen’e bırakılacağının ortaya çıkması, yaralı çifte hakaret etmekten başka bir işe yaramıyor ve onları daha da parçalamakla tehdit ediyor.

Bu arada etraflarında, çevrenin devam etme mücadelesini kaybettiği ve kurumsal endüstrinin hâlâ gelişen tek şey olduğu bir gezegen var. Davis için çift ile çevre arasındaki bu karşıtlık ve bağlantı, üzerinde yoğunlaşmak istediği bir konuydu.

“Junior’un çiftliği ve Hen’in Junior’la yaşama şekli, doğal dünyaya ya da doğal dünyanın durumuna açılan bir pencere gibiydi. Bunun dışına çıktığınızda, bu rahatsız edici natüralizmle ilgileniyoruz. Davis, kendisinin ve yapım tasarımcısı Patrice Vermette’in yakın gelecekteki dünyayı tasvir etme şekliyle konuşurken, bu mega endüstrilerin rengidir, diye açıkladı. “Ya arazi israf edilmiş, kullanılmış ve bir daha onarılamaz hale gelmiş ya da kule çiftçiliği için içi boş kulelerle canlı bir şekilde renklendirilmiş.”

İklim değişikliği ve filmin ilişki dramasının arka planını oluşturan insan benzeri yapay zekanın gelişimi de başlangıçta Davis’i bu konuya çeken bir şeydi. Düşmanve film yapım aşamasına geçtikçe bu durum giderek arttı. “Olmaya radikal bir şekilde yakın hissettim. Bu yakın bir hikayeymiş gibi geliyor ve hatta beni filmi yapmaya yöneltti” diye açıkladı. “Yapım sırasında bazı şeyler oluyordu ve ben de ‘Kahretsin, bu gerçek oluyor’ derdim.”

Garth Davis ve Florence Almozini Düşman 2023 New York Film Festivali’nde gösterim sonrası tartışma.

FLC için Cindy Ord/Getty Images

Filmin büyük bir bölümünde gündeme gelen sorunlar, büyük oranda, kötüleşen ve ayakta kalma mücadelesi veren bir ilişkinin daha geniş bir anlatı çerçevesinde sunuluyor. Davis’e göre Hen, geçmişin “hayaletler evinde” sıkışıp kaldığı bir karakter; Junior ise çiftliğinin ve ailesinin sorumluluğunu üstleniyor. Her ikisinden de izleyiciyle birlikte neyi sürdürmek istediklerine ve neyi değiştirmeye karar verdiklerine karar vermeleri istenir.

“Onlar harika ruh eşleridir. Junior Hen’i mutlu ediyor ama zamanla kendiliğindenliğini ve değişme yeteneğini kaybetti. Bu gerçekten ilginç bulduğum bir şey,” dedi Davis. “İlişkilere zaman içinde ne olur ve işleri yoluna koymayı, yeniden değerlendirmeyi ve gerçek amacımızla bağlantı kurmayı kendimize nasıl hatırlatırız?”

Ancak film ilerledikçe, hikayenin gizeminin unsurları gün yüzüne çıktıkça bu ilişki soruları daha karanlık ve hatta bazen tekinsiz bir şeye dönüşmeye başlıyor. Davis, sıradan görüntü yönetmeni başka projelerle meşgul olduktan sonra birlikte çalışmayı seçtiği görüntü yönetmeni Mátyás Erdély’nin, hikaye anlatımındaki “bu lezzetli deneyi” yönlendirmesine yardımcı olduğunu söylüyor.

“Bu filmin tamamı tek bir evde geçen bir dizi sekanstan oluşuyor ve ben bunu olduğu gibi kabul etmek istemedim. Bir mekanda konuşan kafalar draması konusunda tembel olamazsınız. Ancak gerilim ve gizemi hayata geçirmemde bana yardımcı olabileceğine dair güçlü bir his vardı içimde” dedi yapımcı. “Onu ve özellikle beni gerçekten heyecanlandıran şey, ilk kez izleyenlerin burada neler olup bittiğini anlamakta zorluk çekmesiydi. Bir sürü gizli perçin var. Bir sürü gerçek, yalan ve iddia var.

“[It was] bunu kalibre etmeye çalışıyorum. Kamera seçimimizde bunu ne kadar belirgin hale getiriyoruz? Aktörler bunu ne sıklıkla yapıyor?” Davis devam etti. “Senaryoyla ve hikayeyle çok ama çok ilgileniyor ve kameranın nereye gitmesi gerektiğini bilmek için her sahnenin özünün ne olduğunu gerçekten bilmek istiyor.”

Peter Sciberras’ın yönettiği kurgu süreci, filmin aşk hikayesinin altında yatan gizemin ortaya çıkarılması ve ardından çözülmesi açısından benzer şekilde çalıştı. Yönetmen şunları söyledi: “Her açıdan bakıldığında filmdeki en büyük zorluk, ne kadarını açığa çıkaracağına ve neleri gizleyeceğine karar vermekti.” “Bunu performanslarla deneysel bir şekilde keşfederdik, ancak umarım izleyiciyi meşgul edecek, ancak merakını, kafasını karıştıracak ve heyecanlandıracak ve ardından bazı yanıtları bulacağımızı umuyorum, düzenlemeyi ayarlamamız gerekiyordu.”

Francine Maisler ve Kirsty McGregor’un yönettiği oyuncu seçimi ve performanslar aynı zamanda Davis’in kendi gizemini ne kadar başarılı bir şekilde çözebildiğinin de anahtarıydı. Yönetmene göre önce Tavuğunu bulma zorunluluğu vardı çünkü o “filmin ruhani totemiydi.”

Bundan sonra oyuncu kadrosunu performans ve kimyaya göre belirledi ve Mescal ve Ronan’ın İrlandalı aktörler olarak ortak kimliklerinin, aynı yerden gelen “bu çift liseden hemen sonra evlendiğinden” kendilerini “iyi hissetmelerini” sağladığını belirtti. “Kimyanın inandırıcı olacağına dair gerçek bir önsezim vardı ve ikisi de gerçekten açlar. [as actors] daha olgun bir ilişkiyi keşfetmek için” diye ekledi.

Davis, Pierre’i “tamamen farklı bir oyuncu tarzı” olarak tanımladı ama yine de bu karaktere çok şey katan bir oyuncu. “Düşman seçilmesi en zor olandı çünkü gerçekten stereotiplere düşebiliyorsunuz ve ben de taze ve ilgi çekici hissettiren bir şeyi denemeye ve keşfetmeye gerçekten hevesliydim” diye açıkladı. “Birçok ilginç seçenek getirdiğini düşündüm, sanki yaptığı şeyin insanlığı daha iyi hale getireceğine gerçekten inanıyormuş gibi.”

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir