‘Fiziksel’ 80’lerin Modasını Nasıl Zamansız Hale Getiriyor – The Hollywood Reporter

1980’ler neredeyse kötü saçlarla ve hatta daha da kötü modayla eş anlamlıdır ve bu tam olarak Ernesto Martinez’in izleyicilerin bu kıyafetlerle sahip olmasını istemediği çağrışımdır. Fiziksel Apple TV+ dizisinin gardırobunu tasarlamaya başladığında.

“Ben istemedim Fiziksel Martinez, “70’li ve 80’li yılların modasına rağmen 70’li ve 80’li yıllardaki bir defile gibi görünmesi” diyor. Hollywood Muhabiri. “Gerçekten emin olmak istedim ki gördüğünde Fiziksel Bundan beş yıl sonra aptalca görünmüyor.”

Şimdi üçüncü ve son sezonunda, Fiziksel Rose Byrne, tuhaf bir şekilde huzurunu ve tutkusunu aerobik sayesinde bulan, içindeki bir sürü şeytanla savaşan 1980’lerde ev hanımı Sheila Rubin’i canlandırıyor. İzleyiciler, 2021’deki ilk gösteriminden bu yana Rubin’in geçmiş travmalarını ve Zooey Deschanel’in canlandırdığı şimdiki baş düşmanı Kelly Kilmartin’in, San Diego’daki çevresinden çok daha büyük hayalleri olan bir kadın olarak, sadece biri olma arayışındaki başarısını mahvetmekle tehdit ettiğini izledi. . Ve her yeni sezonda Martinez, Rubin’in ve çevresindeki kadınların kıyafetlerinin onların gerçek benliklerine dönüş yolculuğunu yansıtmasını sağladı; büyük saçlar, parlak renkler ve daha fazlası.

Martinez, gösterinin kostümleri aracılığıyla Ivana Trump ve Jane Fonda gibi 80’lerin ikonlarını yansıttığını belirterek, “Kitsch görünmesini istemedim” diyor. “İstedim Fiziksel zamansız hissetmek için.

Son sezonuna geliyoruz Fiziksel, Bu karakterlerin hikâyesini giyim açısından kapatırken neye odaklandınız?

Gerçekten birinci sezondan üçüncü sezona kadar nasıl büyüdüklerini göstermek istedim. Karakterler ve hayatlarının neresinde oldukları arasında çok büyük bir fark var; iş hayatındaki başarıları, aşk hayatları; onlarla ilgili her şey değişti. Greta’nın [Dierdre Friel] Karakter, kadın düşmanı bir ilişki içinde gerçekten güvensiz bir insan olmaktan, başarılı ve kendi parasını kazanan, çok gelişmiş, sütyen yakan bir kadın tipine dönüştü. O, muhafazakar bir kadının örneğiydi ve hikâyesini gerçekten de kitabın sonuna doğru değiştirdi. Fiziksel. Sheila, Greta’yı, onunla ilgili her şeyi ve San Diego’daki küçük hayatlarını değiştirdi ve ben de kıyafetlerin bunu yansıtmasını istedim.

Sheila’nın çok cesur renkleri vardı, ama aynı zamanda San Diego için de bir nevi “tasarım” vardı. Her zaman onun başka bir yerden gelmiş gibi görünmesini istedim. Kendini hiçbir zaman San Diego’lu olarak düşünmedi. Üçüncü sezonda başarılı olamasa bile her zaman imkanlarının çok ötesinde yaşıyordu ve ben de onun rekabetçi yanını Kelly Kilmartin’le birleştirmek istedim. Bunu yansıtmam gerekiyordu ve kostümler de bunu yansıtıyordu; güçlü renkler, 80’lerin omuzları, gösterişli mücevherler. Hepsi Ivana Trump’tı. Biz de çok sayıda Jane Fonda’yı kanalize ettik. Kitsch görünmesini istemedim.

Aerobik ve buna eşlik eden vücut sorunlarının olduğu bu dünyada Greta, 80’lerin “zayıflık var” estetiğinin bir nevi antitezi. İmajını şekillendirmeye geldiğinde en önemli olan neydi?

İlk sezonun başında yaratıcıların kasıtlı olarak onun güzel görünmesini istemediklerini hissettim. Ve o sezonun sonunda bir çeşit aydınlanma yaşıyordu. Böylece ikinci sezona başladığımızda sınırları zorlamaya başladım ve ona biraz daha bedene oturan, biraz daha renkli kıyafetler vermeye başladım. Sahip olduğu bedenden biraz daha az korktuğunu gösteriyordum, kim olduğunu kabul etmeye ve Sheila’ya daha çok benzeme arzusunu kanalize etmeye çalışıyordum. Çünkü sonuçta yaptığı buydu.

İkinci sezonda anlatısı gerçekten değişmeye başladı. Ve üçüncü sezonda, geldiğimiz noktada, o tamamen kim olduğunu benimsedi. Greta gerçekten çok akıllı bir kadın ve Sheila’nın ve işin ayrılmaz bir parçası ve artık kimsenin saçmalıklarını kabul etmeyecek. Ve bunu gerçekten onun gardırop seçimleriyle göstermeye çalıştım. Cesur baskılar, ana renkler ve vücuda tam oturan kıyafetler giyiyor.

Gardırobunuzda belirli bir tasarımcı veya herhangi bir markayla ortak çalıştınız mı?

Gardırobun çoğunu yaptım ve çoğunu kopyaladım. Kopyalandı diyorum çünkü tam anlamıyla raftan kopyaladım. Bir sürü Christian Dior’u, bir sürü Halston’u kopyaladım. 80’lerin başlarından pek çok Saint Laurent’i alıp yeniden düzenledim. Çok sayıda St. John yaptık. Beşinci bölümde Sheila’nın giydiği pembe ipek elbise arşivlerinden aldığım eski St. John elbisesi. Çantalar da gerçekten harikaydı. Judith Leiber ve Gucci’den çok şey aldık. Ayakkabıların çoğu Maud Frizon, Charles Jourdan ve Susan Bennis/Warren Edwards’a aitti. Bunlar 80’lerde gerçekten harika tasarım ayakkabılardı.

Bu gardırobu hayata geçirmenin zorlukları nelerdi?

En zorlu bakışlardan biri de Kelly Kilmartin’le yaptığımız dans gösterisiydi. Yapmak istedikleri her şeyi yapacak ve onu seksi yapacak bir elbise bulmam gerekiyordu. Edie Adams, 60’larda Muriel Puroları için çok popüler bir reklam yapmıştı ve ben de bu tarz bir görünüm ve havayı yansıtıyordum. Tüm spandeks görünümleri her zaman zorluydu. Aynı anda hem koordineli hem de koreografili olmaları gerekiyordu. Hepsini bir gecede yaptık. Tüm bu elbiseleri, takım elbiseleri ve kumaşları tedarik etmek de oldukça zorlayıcıydı. 80’lerin ne kadar azının ortalıkta olduğuna şaşıracaksınız. Kitsch şeyleri bulacaksınız, ancak iyi şeyleri bulamazsınız. Klasik olan ve Wham’a benzemeyen gerçekten güzel şeyler!

Neden bu olduğunu düşünüyorsun?

İnsanların o yılları kötü modayla bağdaştırdığını düşünüyorum. istemedim Fiziksel 70’li ve 80’li yılların modası olmasına rağmen 70’li ve 80’li yıllardaki bir gösteri gibi görünmek. Gördüğünüzde gerçekten emin olmak istedim Fiziksel Bundan beş yıl sonra aptalca görünmüyor. Gibi pek çok gösteri var Goldberg’ler, aptalca göründüğünü ve zamansız olmadığını düşünüyorum. istedim Fiziksel zamansız hissetmek.

Erkek karakterleri giydirme konusunda yaklaşımınız neydi? Kısa şort dövüşleri oldu mu?

Öyle bir şey vardı ama dürüst olmak gerekirse, Fiziksel aslında kadınlarla ilgili. Bu bir kadın gösterisi. Sheila Rubin odak noktasıydı ve kocası ile erkek karakterler çok ikincildi, bu yüzden onları bir bakıma zamanda dondurdum. Danny ile [Rory Scovel]Onu gösteri açılışındakiyle aynı tuttum. Hiç gelişmediği için tarzını çok fazla değiştirmedim. Yazıların daha çok kadınlarla, onların nasıl değiştikleriyle ve erkeklerin nasıl sıkışıp kaldığıyla ilgili olduğunu hissettim ve ben de onların gardırobunda bunu aktarmaya çalıştım. Gardıroplarına hiçbir müdahaleleri yoktu ve bu bir nevi kasıtlıydı. 1979’da 1983’tekinden farklı görünmelerini istemedim çünkü senaryolarda değişmiyorlar. Kadınlara bakış açıları, kadınlara davranış biçimleri, parayı kontrol etmeleri ve onları kullanmaya çalışmaları hâlâ biraz berbat durumda.

Rose Byrne ise gardırobuyla çok ilgiliydi, değil mi?

Çok hoş bir işbirlikçi. Gardırobun bir çeşit odak noktası olmasını istedik ve o da belirli sahneler için belirli bir şekilde görünmek istedi; bu konuda işbirliği yapacaktık, her kişi için hangi renkleri kullanacağımız ve hangi renklerden uzak duracağımız konusunda işbirliği yapacaktık. Hiç kimseye sarı kullanmadım çünkü Kelly her zaman sarıydı. Giyinmesi de harika biriydi. Zooey Deschanel muhteşem. Bütün kıyafetlerini ben diktim. Ancak Rose’la işbirliği yapmak gerçekten harikaydı çünkü deneyeceğimiz altı veya yedi şey olurdu, sonra peruğu takardık ve bunun hakkında konuşurduk. Şöyle derdim: “Peki, bu kadar uzun bir sahnede bunu giymek konusunda rahat olacak mısın? Doğru ton mu? Göndermek istediğin mesaj bu mu?” Kelimenin tam anlamıyla eteğin psikolojisine girecektik.

Bahsettiğiniz gibi saç, bu dönemin ve gösterinin de büyük bir parçası. Saç departmanıyla işbirliği yapmak nasıldı?

Harikaydı. Audrey Futterman-Stern muhteşemdi. Sheila’nın peruklarını yaptı – bütün kadınların saçını yaptı – ama bu peruk başlı başına bir gösteri gibiydi. Rose’un o peruğu taktığında yaşayacağı değişim gerçekten inanılmazdı. Bunu takdir etmek için gerçekten görmeniz gerekiyordu. Bu peruğu bizzat gördüğünüzde boyu 10 metre kadardır. Kafanda büyük bir düğün pastası varmış gibi. Ama Audrey harika bir iş çıkardı, makyaj ekibi de öyle. Onu gerçekten şık, seksi ve sorumlu hale getirdiler. Bu tür saçlara sahip olduğunuzda gerçekten size bir şey katıyor.

Gardırop tasarımı ödülleri söz konusu olduğunda, tarihi dönem parçaları pek çok ödüle layık görülüyor. Ancak bir bakıma bu tarz diziler başlı başına dönem eserleridir. Gelecekte bu tür işlerde kostümün daha fazla tanınacağını mı umuyorsunuz?

Pek çok tanınmaktan ve tüm bunlardan gerçekten çekiniyorum. Sevincim ve nihai başarı duygum, işi yapabilmek, işi yapmaya davet edilmek, işi yapmak ve işin zorluğudur. Gerçekten tatmin edici. Emmy ödülleri ve bunların hepsi benim için pek bir şey ifade etmiyor. Bu işi alarak zaten Emmy ödülünü kazandım. Şaka yapmıyorum. Çok fazla iş yaptım ve yaptığım her gösteride hep şunu hissettim: Bana bunun için para ödediklerine inanamıyorum. Ve gerçek bu.

Röportaj uzunluk ve netlik açısından düzenlendi.

Fiziksel yeni bölümleri çarşamba günleri Apple TV+’ta yayınlanıyor.