Film İncelemeleri

Anselm Yönetmeni, Belgeseli İçin Neden 3D’ye Döndüğünü Açıkladı – The Hollywood Reporter

Alman film yapımcısı Wim Wenders, deneysel konser filmini izlerken yaşadığı aydınlanmayı hâlâ hatırlıyor U2 3D 2007 Cannes Film Festivali’nde. İlk canlı aksiyon dijital 3D yapımlardan biriydi. avatar 2009’daki vizyona girmesine hala iki yıl kalmıştı – ancak o gösterimde 3D’nin mekan ve derinlik aktarma potansiyelini gördü ve bunu dansçı ve koreograf Pina Bausch hakkında bir belgesel olan bir sonraki projesi için kullandı. Yönetmen şunları söylüyor: “3D, mekanın algılanmasıyla ilgili ve Pina’nın krallığında olabilmek için en çok buna ihtiyacım vardı. Koreografisinin çarpıcı yeniden yaratımlarıyla, Pina 2011 yılında gösterime girdi ve Oscar adaylığı kazanan ilk dijital 3D uzun metrajlı belgesel oldu.

On yılı aşkın bir süre sonra, stereoskopik 3D’nin kamuoyu algısı açısından inişleri ve çıkışları oldu, ancak Wenders bu formatın kendi sanat formuna önemli bir boyut kattığına inanmaya devam ediyor. gibi filmlerin yönetmeni “İzleyici olarak daha çok dahil oluyorsunuz” diyor. Buena Vista Sosyal Kulübü Ve Paris, Teksas. “Duygusal olarak daha fazla işin içindesin.

Yönetmen Wim Wenders

Kristy Sparrow/Getty Images

En son belgesi 3D prodüksiyon olan Wenders, “Bu, belgeseller için harika bir araç” diye ekliyor Anselmİzleyicilerin Alman ressam ve heykeltıraş Anselm Kiefer’in eserlerini deneyimlemelerine olanak tanıyor. “Bir belgeselde çoğunlukla izleyicinizi belli bir yere götürmeye çalışırsınız ya da bir karakteri takip ettirirsiniz ve başka birinin dünyasına girersiniz. Bunun için 3D’den daha iyi bir şey yok.”

İzleyicilere arkadaşı Kiefer’in memleketi Almanya’dan şu anki evi olan Fransa’ya giden yolunu gösterme ve bunu yaparken de izleyiciye onun dokulu çalışmalarını deneyimleme yolu sunma konusunda bunun kesinlikle doğru olduğunu gördü. Wenders, Kiefer’in stüdyosunu ilk kez gördüğü zamanı anımsayarak, “Anselm’in başka hiçbir şeyle kıyaslanamayacak kadar çok işi var” diyor. “Tek başıma etrafta dolaşırken orada o kadar çok şey vardı ki ve bu çok bunaltıcıydı. [With 3D]İnsanları onun evrenine götürebilir ve sanatını bir deneyime dönüştürebilirdim.”

Bu ortam aynı zamanda Wenders’ın Kiefer’in çalışmalarının dokularını ve katmanlarını sergilemesine de olanak tanıdı. “Bazı tablolarında 10 inçlik bir kabuk var ve ahşap ya da buna benzer şeyler çıkıntı yapıyor” diye açıklıyor.

Prodüksiyon teknolojisi son on yılda gelişti ve bu sefer Wenders ve görüntü yönetmeni Franz Lustig, sensörü görüntüden etkili bir şekilde ayıran, Sony’nin Venice kameralarına ve hafif Rialto uzatma sistemine sahip bir donanım kullanarak filmi doğal 3D ve 6K çözünürlükte filme aldılar. kamera gövdesi film yapımcılarının daha çevik olmasını sağlıyor. (Bu kameralar aynı zamanda Avatar: Suyun Yolu.)

Biten dokümanı Kiefer’e ilk gösterdiği zamanı hatırlayan Wenders, biraz gergin olduğunu itiraf ediyor. “İstediği tek şey onu şaşırtmaktı [of] Ben. Hiç senaryo görmedi, kurgu odasında beni ziyarete hiç gelmedi” diye anımsıyor yönetmen. “’Beni şaşırttın’ dedi. ”

Bu hikaye ilk olarak The Hollywood Reporter dergisinin Ocak ayındaki bağımsız sayısında yayınlandı. Abone olmak için burayı tıklayın.

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir