André Holland, Titus Kaphar’ın İlk Filminde – The Hollywood Reporter

Titus Kaphar’ın ilk yönetmenlik denemesi, Bağışlama SergilemekBaşrol oyuncusu André Holland’ın dikkat çekici performansıyla desteklenen, babalar ve oğulların hassas bir hikayesi.

Geçmişinin kabuslarıyla boğuşan, çiçek açan bir ressamı canlandırıyor. Şiddetli bir rüyanın ardından nefes nefese kalan Tarrell’la tanışıyoruz. Ekranda görüntüler yanıp sönüyor: yanan bir alev, isle kaplı bir çöp yığını, kan, karanlık. Korkuları iyice kötüleşince Tarrell ev stüdyosuna çekilir. Tavan pencereleriyle kaplı yüksek tavanlı oda, çocuğuna sarılan bir anne gibi onu sarmalıyor. Özellikle muhteşem bir sahnede, filtrelenmiş güneşin rahatlatıcı ışıltısıyla yıkanan Tarrell, bir iş gününe hazırlanıyor. Sabah kahvesini içerken plak atar, zaman geçirmek için ofis koltuğunu döndürür, fırçalarını yıkar, üniformasını giyer, bir tuval asar ve her sanatçı gibi erteler.

MacArthur Dahisi ödüllü bir ressam olan Kaphar, Siyahların yaşamının bir portresini çiziyor. Sanatçı en çarpıcı resimlerinde tuvalini kirletir. Kaphar figürleri bütün olarak kesiyor ya da ince beyaz boya katmanları altında gizliyor. Bazen bu silmelerin ana hatlarını siyah bir kalemle çizerek karakterleri hayalet silüetlere dönüştürüyor.

İle Bağışlama SergilemekSanatçı, Siyah Amerikalıların yaşamının unutulmaz, neredeyse sürrealist temsillerine olan ilgisini artırmak için filme yöneliyor. İlk filmi, Tarrell ile babası La’Ron (harika John Earl Jelks) arasındaki patlayıcı uzlaşmayı konu alıyor; bu süreç, ailesinin duygusal yaşamını onarmaya kararlı nostaljik bir annenin (her zaman yıldız bir Aunjanue Ellis-Taylor) başlattığı bir süreç. Senaryoyu da yazan Kaphar, nesiller arası travmanın yıpratıcı doğası hakkında tanıdık olsa da pek çok güzel sonuca varıyor. Film bu temayı Miles Warren’ın 2023 yapımı uzun metrajlı filmine benzer bir şefkatle ele alıyor. BruiserGenç bir adamın kendisini babasıyla bir aile dostu arasındaki kireçlenmiş bir kırgınlığın ortasında bulduğu bir hikaye. Her iki film de aşırı erkekliğin tuzaklarını ve sessizliğin miras kalan şiddetini araştırıyor.

Bağışlama Sergilemek Tarrell’in tiz galeri temsilcisi Janine’in (Jaime Ray Newman) ziyaretiyle olaylar başlar. Son sergisine ilişkin bir eleştiriyle övünüyor ve sanatçının nazik itirazlarına karşı Tarrell’in bitmemiş eserleriyle ilgili yaltaklanıyor. Bunun gelecekteki bir serginin habercisi olup olmadığını merak ediyor ama Tarrell bunu düşünemiyor. Yaklaşan eve dönüş yolculuğuyla ilgili endişesi yüzünden dikkati dağılmış durumda.

Tarrell, annesi Joyce’u (Ellis-Taylor), eşi Aisha (Andra Day) ve oğulları Jermaine’in (Daniel Michael Barriere) yaşadığı yere yakın bir yere taşımak istiyor. Kaphar’ın senaryosu yetersiz ve sürrealist eğilimi güçlendirmek ve hikayeyi daha alegorik hale getirmek amacıyla film, can atmaya başladığımız ayrıntılardan kaçınıyor. Tarrell’in nerede aradığını ya da evini aradığını bilmiyoruz ama şiddet içeren çocukluğunun anılarından kendisini korumak için bir sığınak yarattığını biliyoruz. Annesinin de bu balona katılmasını istiyor ama o gün daha sonra yaptıkları bir telefon görüşmesinden annesinin isteksiz olduğunu anlıyoruz.

Tarrell’in üzerinde çalıştığı resimler – çitten atlamaya çalışan oğlanların anlık görüntüleri, çim biçen birinin sahneleri – onun kabuslarından alınmıştır. İşkence gören sanatçının başa çıkmasına yardımcı oluyorlar. Daha sonra memleketinin etrafından annesinin evine doğru giderken, ahşap panelli dış cepheleri ve tuğla temelleri tanıyoruz. Kasaba tekinsiz hissediyor ve Tarrell bunu neredeyse füg halinde yaşıyor. Kısa hayaletler özellikle heyecanlı karşılaşmaları takip eder. Film, hafızanın parçalı yapısına sadık kaldığında, özellikle de Tarrell’in kabusunun tüm bağlamını ortaya çıkarmak için bir araya getirilen sahnelerde, küçük devamlılık sorunları yaşanıyor.

Ama zayıf yönlerden çok güçlü yönler var Bağışlama Sergilemeközellikle de bizi Tarrell ailesinin duygusal akışına bağlayan performanslar söz konusu olduğunda. Hollanda’nın, dişlek sırıtışları ve utanmazları bile utandıran konsantre bakışlarıyla tanımlanan nazik bir mizacı var. Ay ışığı çoğumuza yetenekleriyle tanıştırdı. Barry Jenkins’in Oscar ödüllü reşit olma hikayesinde, Chiron’un ilk aşkı Kevin’i canlandırırken erotikliğe yakın bir heyecan katıyor. İkilinin yeniden bir araya gelmesindeki samimiyet, Holland’ın heyecanlı ifadelerinde görülüyor: Dikkatlice yemeğini tabağına alırken çatık kaşları; bir şakayı yaptıktan sonra genişleyen gözler; bilmiş bir bakışın yerini tutan çekingen gülümseme.

Hollanda’yı yine gördük KnickKronik olarak hafife alınan bir doktoru zarafetle canlandırdığı kısa ömürlü bir dizi. Büyük ekrana geri döndü Yüksekten Uçan Kuşonu kaba ve hızlı konuşan bir spor menajeri rolünü üstlenirken buldu ve bu rolü değiştirdi. Geçen ağırbaşlı ve kolayca şaşıran bir eş olarak.

İçinde Bağışlama SergilemekHolland, Kevin’e kattığı nitelikleri genişletiyor Ay ışığı. Tarrell oğlunu daha yumuşak bir şekilde büyütmeye kararlı. Kendi babasının ona yaptığı gibi Jermaine’i dünyaya karşı kışkırtmak istemiyor. Kaphar, Tarrell ve Jermaine arasında, babanın oğluna kahvaltı hazırladığı ya da çocuğa nefes egzersizleri yoluyla kendini sakinleştirmeyi öğrettiği sevgi dolu anlar içeren pek çok sahneye yer veriyor. Bu etkileşimler ile daha sonra Tarrell ve La’Ron arasındaki etkileşimler arasındaki zıtlık çok belirgindir. Holland’ın baba terbiyesi, üzerinde çalışılmış bir nezakete dönüşüyor. İfadeleri; nezaketten yoksun gözleri, sadece babasına ne söyleyeceğini değil, aynı zamanda ona ne söyleyeceğini düşünürken büzülmüş dudakları Nasıl – İçinizdeki acı çeken çocuğun paralel bir öyküsünü anlatın.

Kaphar ve görüntü yönetmeni Lachlan Milne’nin (acıya) meditatif yakın çekimlere yönelme seçeneği ödünç verir Bağışlama Sergilemek sessiz bir yakınlık ve Hollanda’nın performansındaki inceliklerin takdir edilmesini davet ediyor. Tarrell babasıyla röportaj yaptığında -annesinin olmasını umduğu şeyi hızlı bir şekilde takip etmek için feci bir girişimdi- deneyimin acısını Holland’ın omuzlarını yuvarlamasından, yaşlı adamın bakışlarından kaçınmasından ve sabırsızlığını belirtmek için ağzını bükme şeklinden geliyor.

Kaphar’ın besteleri nefes kesici olabiliyor. Yönetmen sahnelerinin en hassas kısımlarını öne çıkarmayı seviyor. Örneğin Tarrell ve annesinin parkta bir tavlama maçı izlerken İncil hakkında tartışmasını ele alalım. Kaphar ilk başta Siyah erkeklerin yaşadığı beton sahayı geniş bir açıdan görüyor. Daha sonra, iki oyuncunun ellerinin çaprazlaştığı ve bir anlığına sanki kenetlenmiş gibi göründüğü ana odaklanarak içeri giriyor ve yavaşlıyor. Bu tür yakınlığın temsillerini ne sıklıkla görüyoruz?

Bağışlama Sergilemek sevgi ve bağlılık sorunlarıyla meşguldür ve tökezlediğinde bile Kaphar’ın keşfine tanıklık etmekten zevk duyar. Yönetmen filmi, aşkın mükemmel bir savunucusu ve gergin baba ilişkileri konusunda uzman olan James Baldwin’den bir alıntıyla açıyor. Babalar ve oğullar arasındaki bağların biyolojik bağın ötesine nasıl uzandığıyla ilgili. Ancak Baldwin’in “Şeytan İş Buluyor”daki sözlerini tekrar gözden geçirdiğimde, başka bir alıntıda Kaphar’ın filmiyle bir bağlantı olduğunu hissetmeden edemedim. Baldwin, korkutucu bir ilişkisi olduğu kendi babası hakkında şöyle yazıyor: “Beni şekillendirdi, beni büyüttü ve açlıktan ölmeme izin vermedi” ve ne kadar sert ve ne kadar az istesem de bana bir şey verdi. Bu da beni onun önleyemeyeceği yaklaşan bir dehşete hazırladı.”