A Listesi Oyuncular, Twists – The Hollywood Reporter

İsveçli film yapımcısı Niclas Larsson, tamamı yıldızlardan oluşan bir kadro kurma hilesini anlatıyor Anne Kanepe Ellen Burstyn, Ewan McGregor, Rhys Ifans, Lara Flynn Boyle, Taylor Russell ve F. Murray Abraham liderliğinde, Soğuk Savaş saha ajanlarının ilk yönetmenlik denemesini bir ses sahnesinde çekmeleri için bir CIA kılavuzu çıkardığını düşünürdünüz. Charlotte, Kuzey Karolina.

Eski çocuk oyuncudan yönetmenliğe geçiş yapan Larsson, “Yönetmenler için güçlü bir aracın aslında yanlış yönlendirme olduğunu düşünüyorum” dedi. Hollywood Muhabiri Filmin Toronto Film Festivali’ndeki dünya prömiyeri öncesinde. Anne Kanepevaroluşsal romana dayanan Anne kanepede İsveçli romancı Jerker Virdborg’un yazdığı bu hikaye tamamen uzak bir mobilya mağazasında geçiyor; burada Anne (Burstyn) yeşil bir kanepede oturuyor ve kalkıp gitmeyi reddediyor.

Bu, onun üç görüşmediği çocuğu – David (McGregor), Gruffudd (Ifans) ve Linda (Boyle) – annelerinin neden eve dönmediğini çeşitli güven ve sadakatsizlikle sorgulamasına neden oluyor.

Russell ve Abraham’ın canlandırdığı eksantrik mobilya mağazası yöneticilerinin yardımıyla David, eşit derecede nezaket ve saldırganlıkla, akıl almaz yolculukları beklenmedik bir şekilde kaotik ama aynı zamanda rahatlatıcı bir doruğa ulaşmadan önce ailesinin neden mobilya mağazasında olduğunu soruyor.

Larsson, izleyicinin belirli bir noktaya kadar mobilya mağazası ve burada oturanlar hakkında varsaydığı şeylerin, filmin sonunda tamamen yeniden değerlendirilmesi gereken bir film yaratmak için bir yanılsama ve kafa karışıklığı ustası haline geliyor. Anne Kanepe.

“Ayrılana kadar kafanızın tamamen karıştığını hissetmelisiniz” diye ekliyor Anne Kanepe gibi diğer efsanevi yanlış yönlendirme filmleriyle yakın bir ilişki haline gelir Güzel bir zihin Ve Altıncı His.

TR Ödüllü Volvo ve Mercedes-Benz TV reklamları ve kısa filmleriyle tanınan İsveçli yönetmenle, ilk uzun metrajlı filmini Toronto’ya getirmeden önce, hikayede ters taklalar ve sürprizler elde etmek için film setindeki aldatma ve yanlış yönlendirme hakkında konuştu. Anne Kanepe kimsenin geldiğini görmeyeceğini umduğu seyirci.

Filminizin çoğu bir mobilya mağazasında geçiyor. Sen İsveç’lisin. Filminizin mekânı için ilham kaynağı olarak IKEA’yı düşündüğünüzü varsayıyorum.

Elbette. Demek istediğim, İskandinavyalılar olarak bir nevi kan dolaşımımıza işlemiş durumda. Çocukken odanızı yenilemek istiyorsanız, ya da ebeveyninizin evinden ayrılırken ya da her ne giderseniz gidin, IKEA’dan alışveriş yaparsınız. Futbol yıldızımız Zlatan Ibrahimovic bile IKEA’yı övüyor. Gençken, gece bekçileri bizi dışarı atana kadar arkadaşlarımın IKEA’da hayali apartman daireleri, yatak odaları ve banyolarda geceyi geçirmesi zor bir işti. Ve bu da bir bakıma güzelliği Anne Kanepe, kurulumun dış duvarları bir mobilya mağazası olarak bulunuyor. Ama film olarak değişmeye başlıyor ve umarım filmin sonunda tıpkı bir ev ya da apartman dairesi gibi hissettirir. Bu, izleyicinin zihninde bir başkalaşımdır: Hala mobilya mağazasında mıyız, yoksa onun evinin derinliklerinde ve David’in büyüdüğü yerde miyiz?

Filminizin izleyicileri kandırmak için tasarlandığı, filmin sonuna doğru fikirlerini tamamen değiştirmeleri gerekecek noktaya kadar bir şeyi varsaydığı için kurnaz olduğu nokta burasıdır. Anne Kanepe.

Bu filmi yazmaya başladığımda, görsel olarak birinin bilinçaltının, zihninin ve anılarının derinliklerine nasıl dalabiliriz diye sordum kendime. Peki ya alanı değiştirmeye başlarsak? Yani ön prodüksiyonda, ses sahnesinin üzerine bir mobilya mağazası inşa edeceğimi zaten biliyordum çünkü kontrole ihtiyacım vardı. Ama önce David’in büyüdüğü annemin evini bulmamız gerekiyordu. Bunu yaptığımızda renkleri, dokuları ve hatta mobilyaları bile kopyalayabildik. Tam bir kopyası.

Bir filmi yönetmek illüzyon ve hayal gücü gerektirir, ancak bir mobilya mağazasını ses sahnesinde yeniden yaratmak için gerçek bir evi referans almanız gerekiyordu, değil mi?

Film yapımcıları olarak gerçekliği öyle ya da böyle yarattığımıza ve değiştirdiğimize inanıyorum. Bu yalanı siz yaratırsınız ve bu yalanın seyirciler için mümkün olduğu kadar iyi olmasını istersiniz. Yani evet, kısa cevap evet. Gerçek hayatları yeniden yaratabilmek için her şeyi görmek, her şeye ve dokulara inanmak benim için çok önemliydi. Çünkü eğer bir evim olmasaydı küçük şeyler yaratamazdım. O kanepenin pencereye ne kadar uzakta olduğuna veya odaların ve eşyaların yakınlığına dair kararlar. Evet, bir sanatçı olarak bunu görmem gerekiyor ve kendi yalanımı nereye götüreceğim konusunda net bir referans noktasına sahip olmam gerekiyor.

Bir yeri kafanızda yaratmak yerine, o yerde yaşama fikri kulağa çok metodik geliyor ve Ellen Burstyn, Lee Strasberg’in efsanevi bir öğrencisi.

Ellen Burstyn’in gerçek evde gerçek bir sahnesi olmasa da (sadece mobilya mağazasında var) onun da gerçek evi deneyimlemesi benim için çok önemliydi. Ben de Ellen’ı gerçek eve davet ettim. Asistanıyla birlikte birkaç saat boyunca evde tek başına dolaşmasını sağladım. Ben müdahale etmedim ve ona “İşin bittiğinde bana haber ver” dedim. Mobilya mağazasında otururken filmi deneyimlediğinde bile yavaş yavaş şunu fark etmeye başladı: “Ah, burası ev ve o masayı hatırlıyorum.” “Evet, bu senin masan,” dedim ona.

Taylor Russell, Ewan McGregor, F. Murray Abraham, Lara Flynn Boyle ve Rhys Ifans’ın Burstyn ile birlikte bu kadar etkileyici bir performans sergilemesi olmasaydı, mobilya mağazası için detaylara gösterdiğiniz özenli özen çok az olurdu. Bu sizin ilk uzun metrajlı filminiz. Bu muhteşem oyuncu kadrosunu nasıl oluşturdunuz?

Oyunculara takıntılıyım. Bir zamanlar çocuk oyuncuydum. 17 yaşımdayken bıraktım ve en iyi oyuncuların yer aldığı bu harika topluluğa sahip olmanın hayalini kuruyordum. Ama bu benim ilk uzun metrajlı filmim ve kafamın bir köşesinde bunun muhtemelen sıradan Joe’lar olacağını ve küçük bir bağımsız film olacağını düşündüm. Yine de her zaman yükseği hedeflemeniz gerektiğini düşünüyorum ve Ewan benim ilk tercihimdi. Daha önceki işlerinde gördüğüm ve takıntılı olduğum bir kırılganlığı, bir hassasiyeti var. Ne yaptığımı bilmiyorum ama ona senaryoyu gönderdim. Ve bir hafta içinde geri dönerek şöyle dedi: “Hadi şunu yapalım. Bu şimdiye kadar okuduğum en iyi senaryolardan biri. Bunu neden yapmayayım? Ekim ayında çekim yapabilir misin?” “Evet,” dedim, “sadece oyuncu kadrosunun geri kalanını bulmam gerekiyor.” Beklenmedik bir şeydi ve bir rüya gerçek oldu. Ve kısa filmler yaparken, her zaman benden çok daha iyi olan insanları seçiyorum, bu yüzden ben onları zorlamak yerine onlar beni itti. Ewan ve Majesteleri Ellen Burstyn gibi birinin aynı odada olması, bana karakter hakkında gerçek sorular sorması, beni onların neler yaşayacaklarını gerçekten anlamalarını sağlamaya itmesi, bu filmin neden bu film olduğunu gösteriyordu. Hiçbir sıradan oyuncu bunu yapamaz. Oldukça karmaşık bir film.

Anne Kanepe İzleyiciler için çözülmesi gereken bir bilmece. Peki, McGregor ve Burstyn’e onları kameranızla nereye götürdüğünüzü açıklarken, kendinizi biliyor muydunuz?

Belki de tam olarak nedenini ve nerede olduğunu bilen tek kişi ben olmalıydım. Hazırlık sırasında herkese bir kitap yazdım. Dokuz bölümden oluşan 140 sayfaydı. Ve nereye gittiğimizi gerçek anlamda açıklamam gerekiyordu. Oyuncularıma bu kitabı vermemeye karar verdim çünkü onların oraya benim arabulucu olarak gitmelerine ihtiyacım vardı. Yani, yapım ekibindeki herkes pratikte nereye gittiğimizi harfiyen biliyordu. Ve Ellen’la çekim yaptığımızın ikinci haftasında kulağıma gerçekte nerede ve ne olup bittiğine dair sırlardan birini fısıldayana kadar değildi ki ben bunu herkesin keşfetmesi için yolculukta zaten çözmüştüm.

Yani, filmin izleyicileri gibi herkesin çıktığı yolculuğu kendi başlarına keşfetme işi Burstyn ve uzak bir mobilya mağazasında onun yeşil koltuğunun etrafında dönen yabancılaşmış çocuklarına mı kalmıştı?

Annem nereye gidiyor? Annenin Ellen için nereye gideceğinin hazırlık aşamasında bile net olduğunu sanmıyorum. Hayal edebiliyordu ama provalar sırasında, her sabah yaptığımız egzersizler sırasında nereye gittiğinin sembolünü bir nevi keşfetti. Ewan’a gelince, onun ayrıntıları bilmekle pek ilgilendiğini sanmıyorum. David’in yüzleşmek zorunda olduğu zorlukları bilmekle daha çok ilgileniyordu. Komik. Gerçekten iyi oyuncularla karşı karşıya olduğunuzda, hepsinin kendine özgü yöntemleri vardır ve Ellen Burstyn ünlü bir Metod oyuncusudur ve Ewan McGregor’un mükemmelliği kalçadan şut atmasından gelir. Ve o şu anda.

Burstyn her zaman Metod oyuncusuydu ve McGregor o kadar da değil miydi?

Bir Metod oyuncusu olarak Ellen her şeyi bilmek istiyordu ama Ewan hiçbir şey bilmek istemiyordu. Bu yüzden her sabah sette buluşmaları aralarında çok doğal bir sürtüşmeye neden oluyordu, halbuki anne bir sürü bilgi saklıyordu ve Ewan da neler olup bittiğini anlamaya çalışıyordu. Ve tek yaptığım kamerayı onlara doğrultmaktı.

David rolündeki McGregor’un çevresi hakkında pek bir şey bilmemesi ya da bilmek istememesi sizin yararınıza oldu çünkü bazen yakın çekimde o kafa kaşıyıcı bakışla az önce konuşan kişiyi soruyordu ya da başka bir noktada aniden bir kişi tarafından tehdit edildiği için paniğe kapılıyordu. F. Murray Abraham’ın canlandırdığı, mobilya mağazasının elektrikli testere kullanan sahibi mi?

Bu doğru. Ben buna yanlış yönlendirme diyorum. Yönetmenler için güçlü bir aracın, özellikle de bir topluluk parçasında, aslında yanlış yönlendirme olduğunu düşünüyorum. Bunu çok tiyatro yönetirken, çok sahneye çıkarken öğrendim. Diyelim ki yön verme konusunda mükemmel olan F. Murray’e bir yön verirseniz. Ve Ewan gibi birine herhangi bir talimat vermezsiniz veya ona çok az talimat verirsiniz, elektrikli testere sekansı aniden inandırıcı derecede gerçek ve gerçekten komik bir şeye dönüşür çünkü Ewan, bilmediği veya okumadığı bir yöne göre tepki verir. senaryo. Yani bireysel yanlış yönlendirmeler harikalar yaratabilir ve ben bunu özellikle Taylor’ı yönetirken çok kullanıyorum. Çok daha fazla bilgi aldı ve ayrıca F. Murray de bakıcı oldukları için. Çok şey biliyorlardı. Ama Ewan, onu kasıtlı olarak yanlış yönlendirdim. Ve Ewan’ın kafası ne kadar karışırsa, ben kamerayla ona o kadar yaklaştım ve izleyicilerin onu takip etmesi o kadar ilginç hale geldi. Çünkü kafa karıştırıcı bir film. Çok güzel bir kafa karışıklığı. Ewan’ın ifadelerindeki kafa karışıklığına inanmıyorsanız filmle nasıl bağlantı kurabilirsiniz? Kafanız karışana kadar tamamen kafanızın karışmış hissetmeniz gerekir.

Böyle bir kafa karışıklığının ardından, açılış haftasonunda Toronto Film Festivali’nde dünya prömiyeri gerçekleşti. Bu şans hakkında ne düşünüyorsunuz?

İlk uzun metrajlı filmimi Toronto gibi bir festivalde açılış haftasonunda çekmek beni daha fazla alçakgönüllü ve gururlandıramazdı. Hayatım boyunca hayalini kurduğum şeylerden biri bu. Gerçek film yapımcılarından ve gerçek hikaye anlatıcılarından oluşan bir topluluğa davet edilmek gerçekten büyüleyici. Özellikle de TIFF gibi bir festivalde, her yıl film seçimine hayran kaldım ve büyük izleyicilere, büyük hikayeleri gösterme cesaretine gerçekten hayran kaldım. Hayır, bu gerçek bir rüyanın gerçekleşmesi. Bu bir onurdur. Bu gerçek bir onur. Sonrasında sohbete katılıp insanlarla konuşacağım için çok heyecanlıyım çünkü büyük, cesur ve tuhaf bir film olmasına rağmen aynı zamanda çok samimi ve kişisel.