Bu Hafta Sinemalarda

2023’ün En İyi Çizgi Romanları, Çizgi Romanları – The Hollywood Reporter

Pandemi sırasında yaşanan kısa süreli patlamanın ardından çizgi roman sektörü varoluşsal bir kriz yaşıyor. Yerel çizgi roman mağazalarında yoğun satışlarla karşı karşıya ve bu yıl izleyicilerin süper kahraman filmi türünde hissettiği yaratıcı rahatsızlık, sektörün en büyük iki yayıncısı olan Marvel ve DC’nin yayıncılık tarafına da iyi yansıyor. Bu şirketlerin çıktılarının çoğunun kıvılcımdan yoksun olduğunu söylemek, en hafif tabirle söylemek olur.

Yine de bu yıl orta seviye için pek çok parlak nokta vardı. Mattel’inki ise Barbie beyazperdede büyük ilgi gördü, Hasbro’nunkiydi Transformatörler Baskıda oyuncaklardan ilham alan türün hakimi olan çizgi roman. Her ne kadar Marvel’ın gerçek çizgi romanları bu yıl yaratıcı açıdan sıkıntı çekse de, bazı yaratıcılar Marvel’dan ilham alan etkileyici ve yenilikçi hikayeler yaratmayı başardı (bkz: Ben Stan, Stan Lee’nin çizgi roman biyografisi Ve Süper Kahramanın Yolculuğu).

Geleneksel yayıncılardan haftalık olarak gelen sayısız çizgi roman dalgasını incelemek, çeşitli kitap bölümlerinden her biçimde ve her yaştan gelen çizgi romanlardan bahsetmek bile neredeyse imkansız bir iştir. Ancak işte 2023’te sevdiklerimizin kısa listesi.

Kelly Thompson, Leonardo Romero, Jordie Bellaire ve Clayton Cowles

Şu Anda En İyi Süper Kahraman Kitabı

Yırtıcı kuşlar

Yazar: Kelly Thompson, Sanatçı: Leonardo Romero: Yayıncı: DC

Yırtıcı kuşlar Oyunun ilk kez 1990’larda ortaya çıkmasından bu yana geçen on yıllar boyunca, Black Canary ve diğer Gotham City karakterlerine bağlı olarak birçok enkarnasyonu oldu. Hatta birkaç yıl önce Harley Quinn liderliğindeki başarısız bir film bile oldu. Bütün bunları unut. Bu, doğru yapılmış bir süper kahraman takımı kitabı.

Evet, başlama planı şu tarzda: Muhteşem Yedihatta görülen bir şey Zack Snyder’ın yeni özelliği, Asi Ay. Bu, potansiyel bir intihar görevinde birbirinden farklı kahramanların ve anti-kahramanların bir araya gelmesidir. Ancak Thompson’ın ellerinde bu, eski ve yeni karakterlerin bir araya getirilmesi ve karışımının harika bir şey ortaya çıkardığı harika bir Grammy performansını izlemek gibi oluyor.

Canary geri döndü ama bu sefer Yeni Tanrıların Büyük Barda’sına, hayranların favorisi Quinn Batgirl Cassandra Cain’e ve DC entegrasyonunu sürdüren Wildstorm dizisinden bir karakter olan Zealot’a liderlik ediyor. Ekip bir araya gelir ve Canary’nin evlatlık kız kardeşini, Amazonlarla dolu, sıkı tahkim edilmiş Cennet Adası’ndan kurtarmak için göz korkutucu bir görev planlar.

Diyaloglar çok akıcı, komedi ve yüreği karıştırıyor. Tüm karakterler patlıyor ve gerçekten harika hissediyorlar. Zealot’un dahil edilmesi, bir Wildstorm karakterinin DC evreninin daha geniş bağlamında çalıştığı birkaç durumdan biridir. Ve Quinn, nadir de olsa, biz okuyucular için korkunç bir sıkıntı değildir.

Modern bir mercekten süzülen Alex Toth-1970’lerin havasına sahip Romero’nun sanatı olmasaydı, bunların hiçbiri bu kadar işe yaramazdı (bir dizi aksiyonun yakalandığı çift sayfalık yayınlara göz atın, Thompson elyafı). Klasik bir hikaye anlatımı ama yoğun bir nostalji değil. Aynı şey, yumuşak ve sıra dışı gölgelendirmeleri ona klasik ama aynı zamanda modern bir his veren Jordie Bellaire’in renklendirmesi için de söylenebilir.

Bu şu anda DC’nin devam eden en iyi aylık kitabı ve süper kahraman çizgi romanlarını neden sevdiğinizi hatırlatacak.

Transformatörler

Gökyüzüne bağlı

“Bunun Listede Olduğuna İnanamıyorum” Çizgi Romanı

Transformatörler

Yazar/Sanatçı: Daniel Warren Johnson; Yayıncı: Skybound/Resim

Habsro oyuncağından uyarlanan bir çizgi romanın okuduğumuz en iyi şeylerden biri olması beklediğimiz son şeydi. Ancak Mattel oyuncağından uyarlanan bir filmin de yılın en iyi filmlerinden biri olduğu bir yılda, belki o kadar da çılgınca değildir.

Daniel Warren Johnson’ın elinde Transformatörler heyecanla ve ortama olan sevgiyle dolup taşıyor.

Yazar-sanatçı aynı zamanda 2022’nin en sevdiğimiz kitabı olan duygusal ve içgüdüsel doğaüstü güreş kitabını da yarattı. Güç Bombası Yapın. Burada, Transformers’ı iki savaşan grup, Autobotlar ve Decepticon’lar olarak yeniden tanıtan temellere dönüş yaklaşımını tercih ediyor. Her sayı yeni gelenler için erişilebilir, ancak eski hayranlar için yine de derin bir zevktir ve asla kolay bir iş değildir. Johnson aynı zamanda temel insan öyküsünü de asla gözden kaçırmıyor çünkü dev robot aksiyonunun çoğu, güçlü bir duygusal bağ olmadan anlamsız olacaktır.

Ama ne eylemi. Johnson’ın güreş sevgisi bu başlığa tam anlamıyla vuruyor – Kobashi’nin Burning Hammer’ı gibi suplex’ler ve hareketler arayın – ve diğer yayıncıların önceki Transformers çizgi romanlarının ışıltılı ve gösterişli görünümünden kaçınan ham sanat tarzı, her sayfaya dinamizm getiriyor. Bazı sayfalar panellerle o kadar doludur ki bazen sayfalar onun başarmaya çalıştığı şey için çok küçükmüş gibi gelir. Ancak bunu devasa paneller veya gözbebeklerini yuvalarından fırlatacak dolu parçalarla takip ediyor.

Çok sayıda kurumsal çizgi romanın hakim olduğu bir dünyada, bu Transformatörler başlık mahalle garajında ​​​​yapılan kaslı bir arabadır. Robotlar tarafından yapılmış bir montaj hattı ürünü değil, indie havası olan, cızırtılı ve pis bir hurda metal.

Güneş Batıdan Doğar

Enfield Çetesi Katliamı

Yazar: Chris Condon, Sanatçı: Jacob Phillips: Yayıncı: Image

Batı çizgi romanlarının ölü bir tür olması gerekiyor, değil mi? Bu mini dizide ölen tek şey, sayı üstüne yığılmaya devam eden cesetler. Texas noir’ı keşfeden Condon ve Phillips O Teksas Kanıkurgusal kanun kaçağı Montgomery Enfield’in “gerçek” hikayesini anlatmak için geçmişe gidin (sayılara eşlik eden kurgusal bir derginin ustalıkla yardımıyla, ona gerçek bir tarihsel anlatım hissi veriyor ve bir sınır mitinin ardındaki gerçekleri açığa çıkarıyor).

Enfield ve çetesi gerçekten de kanun kaçağıdır, ancak bir kasabalı öldürüldüğünde Enfield rahatlıkla şüpheli haline gelir. Yaşlanan Teksas Korucusu ve kanuna ve düzene susamış bir mafya, atışlarını yapıyor.

Hikaye eşit oranda drama, cinayet gizemi ve kanlı silahşör aksiyonu içeriyor. Ahlaki açıdan karmaşık, gri karakterlerle dolu ve hepsi o kadar sinematik bir şekilde sunuluyor ki, Kevin Costner’ın bunu halihazırda uyarlamamasına şaşırdık.

Yerel Adam Süper Kahraman İmajını Canlandırıyor

Yerel Adam

Yazarlar/Sanatçılar: Tony Fleecs, Tim Seeley; Yayıncı: Resim

Şaka olması gereken bir kitap – ve inanın bize, bunlardan bolca var – ama bir şekilde basit nostaljinin ötesine geçen, iyi düşünülmüş bir kara süper kahraman olmayı başarıyor.

Tony Feels (ortak yaratıcısı) Başıboş köpekler) ve Tim Seeley (ortak yaratıcısı) Hack/Eğik çizgi) bize, Üçüncü Nesil adlı bir süper takımın bir zamanlar yükseklerde uçan bir üyesi olan ve küçük kasaba köklerine geri dönen Jack Xaver’ı verin. O artık rezil olmuş, nefret edilmiş ve hiçbir şansı yok. Ancak baş şüpheli olduğu bir cinayetin tuzağına düştüğü için çok fazla dayanamaz. Gizemli karakterler ve budaklı dövüş sahneleri sayfaları dolduruyor.

Ancak her sayı aynı zamanda bizi 1990’ların süper kahramanları zamanına götüren bir flipbook (!). Image Comics veya Marvel X takımlarını düşünün. Flipbook’lar bağlam verir, karakteri derinleştirir ve gelecekle ilgili ipuçları verir.

Daha önce defalarca yapılmış bir türün yapısını bozmak veya meta-metinselleştirmek kolay değil, ancak bu, bunu sade ama yükseltilmiş bir şekilde başarıyor.

Ben Stan'im

Penguin RandomHouse’un izniyle

Marvel Dışı Harikalar, Marvel

Ben Stan’im

Yazar/Sanatçı: Tom Scioli; Yayıncı: Ten Speed ​​Graphic

Stan Lee, sık sık anlatılan hikayelerini o kadar çok anlatan ve efsane haline gelen bir heyecan adamıydı ki. Ve 2018’deki ölümünden bu yana, bazıları abartıcı, bazıları net olan çok sayıda biyografi yayınlandı. Peki gerçekten başka bir biyografiye ihtiyacımız var mıydı? Cevap, Tom Scioli’nin cevabıyla yankılanan bir “evet”ti. Ben Stan’im kanıt olarak.

Scioli, iyi araştırılmış olmasının yanı sıra benzersiz ve aydınlatıcı bir çizgi romanda Lee’nin yaşamını baştan sona ele alıyor. Eisner adayı yazar ve sanatçı, gerçek ya da efsane olsun, önemli olayları sinematik ama karikatürize bir tarzda anlatılan bir ya da iki sayfalık kısa hikayelerle örneklendiriyor.

Sonuç, popüler kültür tarihinin en önemli figürlerinden birinin portresini canlı bir şekilde oluşturan, hem kişisel hem de profesyonel izlenimci ve anekdot niteliğinde bir anlatım oldu.

Scioli, Lee’yi hem iyiyi hem de kötüyü yapan karmaşık bir adam, onaylanma arayışında olan kibirli bir adam ve çizgi romanın ezilen ortamına saygı getirmek isteyen bir adam olarak tasvir ediyor.

Süper Kahramanın Yolculuğu

Abrams’ın izniyle

Süper Kahramanın Yolculuğu

Yazar/Sanatçı: Patrick McDonnell; Yayıncı: Abrams ComicArts

Hem anıların hem de Marvel Comics’e yazılan bir aşk mektubunun melezi olan McDonnell, Marvel’ın gişe rekorları kırdığı ve çeşitli tartışmalarla karşılaştığı zorlu yılı göz önüne alarak 2023 için mükemmel bir çalışma üretti.

Kitap, McDonnell’ın 1960’larda sıkıcı eski kiliseye gitmesiyle başlıyor, ardından ailenin, gerçek sunağının, çizgi roman rafının bulunduğu soda çeşmesinde haftalık ritüel öğle yemeği yemesiyle başlıyor. Marvel çizgi romanlarıyla dolu olan harika sayfalar, onu Şey’in yağmacısından daha sert bir şekilde etkileyerek onu Marvel Evreni’ne taşıyor; burada hikaye, beklenmedik ve zekice bir kendini keşfetme yolculuğuna ve ona liderlik eden önemli Marvel kahramanlarının damıtılması haline geliyor. Yazan Reed Richards, her şeyi fetheden tek enerjiyi, sevgiyi bularak, ezici bir olumsuzluk duygusundan bir çıkış yolu bulmalıdır.

Uzun süredir devam eden günlük çizgi romanın ödüllü yaratıcısı olarak tanınan McDonnell Muttlar, Jack Kirby, Steve Ditko ve diğer birkaç kişinin klasik panellerini yeniden değerlendiriyor ve kendi karikatür tarzıyla harmanlıyor. Stan Lee’nin kaleme aldığı diyalog, Henry David Thoreau, Virgil ve Milarepa gibi düşünürlerin felsefi ricalarıyla yan yana getiriliyor. Ve arada genç McDonnell’in süper kahraman çizimlerini hatırlatan sayfalar var.

Bu, 60’ların Marvel abartılı, felsefi ve iç gözlem dolu bir çalışması. Nostaljik ama yine de şimdiye çok bağlı. Ve bu, ilk Marvel kitaplarının gerçekte ne kadar canlı, enerjik, şiirsel ve iddialı olduğunun keskin bir hatırlatıcısıdır.

Bonus girişleri! Bunlar teknik olarak çizgi roman ya da çizgi roman değil ama kesinlikle çizgi romana bitişik… ve aynı zamanda bu yılın en iyi Marvel içeriklerinin nasıl Marvel dışı çevrelerden geldiğini de gösteriyorlar.

MCU: Marvel Stüdyolarının Hükümdarlığı

Yazarlar: Joanna Robinson, Dave Gonzales ve Gavin Edwards; Yayıncı: Liveright

Bu yılın süper kahraman filmleri ve özellikle Marvel filmleri açısından nasıl geçtiğini düşünürsek, Marvel Studios’un yükselişini, Hollywood’u nasıl ele geçirdiğini ve sonrasında bazı sorunların tohumlarını nasıl ektiğini anlatan bir kitap için zamanlama bundan daha ileri görüşlü olamazdı. şu anda başına geldi.

Kitap aydınlatıcı olmayabilir veya yeni bir çığır açmıyor olabilir, ancak inanılmaz derecede iyi araştırılmış ve yirmi yıla yayılan bu Hollywood destanını bağlam ve düzene oturtma konusunda mükemmel bir iş çıkarıyor; bu, henüz kimsenin bu kadar kapsamlı bir şekilde yapmadığı bir şey.

Marvel filmlerini seviyorsanız rafınızda bu kitaba yer açın.

Örümcek Adam Sanatı sayfaları

Abrams’ın izniyle

Örümcek Adam: Örümcek Ayetinin Ötesinde: Filmin Sanatı

Yazar: Ramin Zahed; Yayıncı: Abrams Books

Örümcek Ayetinin Ötesinde Miles Morales’i Örümcek Adamların (ve kadınların, gençlerin, domuzların ve…) çılgın çoklu evrenine iten, duyular için bir ziyafet olan cüretkar, sınırları zorlayan bir devam filmiydi. Sinema kitabının bu sanatı okuyucuya o göz kamaştırıcı duyguyu yaşatıyor.

Pek çok karakterden New York’un pek çok versiyonuna kadar filmin tüm yönlerinin tasarımında yer alan yaratıcılığı ve sanatı yansıtıyor; Paskalya yumurtalarını ve Spidey’in uzun tarihine saygı duruşu niteliğindeki saygı duruşu da unutulmuyor.

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir