‘Zavallı Şeylerin’ Cinselleştirilmiş Kostüm Tasarımı – The Hollywood Reporter
Modern dönem dramasında farklı bir bakış açısına sahip olan yönetmen Yorgos Lanthimos (Köpek dişi, Favori) kostüm tasarımı için basit bir fermanı vardı Zavallı Şeyler. İngiliz kostüm tasarımcısı Holly Waddington’un belirttiği gibi, “Dönem draması gibi olmasını istemedi, bilim kurgu filmi gibi olmasını istemedi ve çok ‘modaya uygun’ olmasını istemedi. ‘ ” Sonuç şu Masumiyet Çağı Gerçeküstücülükle couture ile buluşuyor.
Alasdair Gray’in Searchlight’s adlı romanından uyarlanmıştır. Zavallı Şeyler Bella Baxter (Emma Stone) karakterinin, Frankeştaynvari Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe) tarafından meraklı, sınır tanımayan bir yeni yürümeye başlayan çocuğun beyniyle hayata döndürüldüğü, steroitlerle ilgili fantastik bir feminist peri masalı. Londra, Lizbon, Paris ve İskenderiye’nin fonunda yer alan kostümler, genç bir kadının sosyal ve cinsel uyanışının anlatımını destekliyor.
Waddington’ın deyimiyle “Bella Stili”, çağdaş kıvrımlı ve abartılı silüetlerle 1800’lerin sonlarına ait Viktorya dönemini içeriyor. Kısa üstler, 30’ların tarzı iç çamaşırları, ten rengi bluzlar ve telaş kafesi olarak bilinen (eteklere şekil ve hacim veren) altlık görünümlerden sadece birkaçı olsa da, gerçek göze çarpan ve yönetmenin favorilerinden biri olan görünümlerden sadece birkaçı. büyük kabarık koldur.
Bu hayır Seinfeld 90’ların sitcom’unda meşhur olan kabarık gömlek. Waddington’ın ayrıntılarına göre, “1890’larda kadınların bu devasa kolları giydiği çok kısa bir dönem vardı ve çekime başladığımızda, kolun boyutu kamera açılarını engelledi. Büyük kollar oldukça güçlendiriciydi ve Bella’yı ateşleyen ve yeniden canlandıran nefes ve havayla dolu akciğerler gibiydi. Ön korsajın ortasındaki pililerin çok sayıda kapaklı detayı ve sıkı bir bel, kısa sürede tasarımcı ile yönetmen arasında bir şaka haline geldi ve kostümün temel parçasına “vajina bluzu” adını verdi.
Geleneksel dönem filmlerinin kostümlenmesi çoğu zaman dönemin mükemmel özgünlüğü konusunda bir ders olsa da, Waddington tam tersine çalışmalarında özgürce hareket etti. “Güzel ve lüks ama çok da büyük olmayan, çok hafif kumaşlara bakıyordum” diyor. “Benim için her ayrıntıda organiklik duygusunun olması önemliydi. Viktorya dönemine ait kıyafetler, kendine özgü bir özellik olan çok sayıda boncuk, tüy ve dantelle süslenmiştir. Bunu unutup kendi kıyafetlerimi giymeye karar verdim. Viktorya dönemi elbiseleri yoğun dokulu ve tüy gibi çok sayıda ölü hayvan parçası içeriyor; bu yüzden bu asi dokuları elde etmek için kabartmalı ipekler ve güzel dokunmuş ipek ve keten karışımları buldum.” Günümüzü göz önünde bulundurarak tasarlamak aynı zamanda Bella’nın sarı plastik mac’u gibi plastiklerin kullanımına da yansıdı.
Filmin başlangıcı siyah beyaz olarak çekilmiş ve Bella’nın ilk yıllarını külot, pantolon, fırfırlı, kapitone ve oyuncak bebek elbiseleri giymiş olarak tasvir ediyor. Yaşlandıkça ve hem sesini hem de cinselliğini keşfettikçe, film renkli olarak çekiliyor; burada gösterişli gösterişlerden, büyük bir tur için gösterişli kadın tarzı sosyete kostümü ve görevi boyunca genelev şıklığı gibi daha formda yapılara geçiyor. Paris’in kötü şöhretli bir evinde.
Renk paleti filmin cinsel tonlarını ortaya çıkarıyor. Waddington, “Vücutla bağlantısı olan her şeyi araştırıyordum” diyor. “İnsan derisine benzeyen yumuşak bir pembe paleti kullandım ve her şey kadın cinsel organına benzemeye başladı.” Bella’yı kaplamak için lateks kullanımı başka bir sembol haline geldi (Viktorya döneminden kalma bir prezervatifin rengini temsil ettiği için uygun bir şekilde “prezervatif ceketi” olarak adlandırıldı).
Tasarımcı, 1800’lerdeki ilhamların ötesinde, Bella’nın 30’lu yılların Fransız külotlarından etkilenen (ve 20’li yılların Busby Berkeley kostümlerini hatırlatan) “tap pantolonları” gibi çeşitli referanslara da baktı. 60’ların “uzay çağı” tasarımcıları André Courrèges (tepeli burunlu beyaz deri çizmeler) ve Pierre Cardin’in yanı sıra moda ikonu Elsa Schiaparelli ve kült favori Moncler de etkilendi.
Waddington, siyah rengini Bella’nın sosyalist toplantılara ve tıp kariyerine katılacağı için koyu renk bir palto, çıplak bacaklar ve botlarla sakladı. “Tıp dünyasına girdiğinde siyah kullandım” diyor. “Tıp fakültesinde olduğu ve ortama uyum sağlamasını istediğim için artık onun dikkat çekici olmasını istemiyordum ve kumaşların daha ciddi hale gelmesi gerekiyordu.”
15 Aralık’a kadar Waddington’ın çalışmaları bir etkinlikte kutlanacak ASU FIDM Müzesi’nde özel sergi Los Angeles Şehir Merkezinde, 919 S. Grand Ave.’de. Ücretsiz ve halka açık olan kostüm sergisinde filmden unutulmaz görünümlerin yanı sıra Waddington’ın orijinal kalem çizimleri, dekorlar ve Lanthimos’un kamera arkası fotoğrafları yer alıyor. Kostüm sergisi, müşteri tasarımcısı Arianne Phillips’in ev sahipliği yaptığı ve Mark Bridges, Albert Wolsky, Jeremy Scott, Brad Goreski, Gia Coppola ve Marisa Tomei gibi isimlerin katıldığı bir etkinlikle 30 Kasım’da açıldı.
Bu hikayenin bir versiyonu ilk olarak The Hollywood Reporter dergisinin 7 Aralık sayısında yayınlandı. Abone olmak için burayı tıklayın.