‘The Holdovers’ın Yapımcısı En İyi Film Adayının Yapılışından Bahsediyor

Mark Johnson, 1989’da en iyi film Oscar’ını kazanan deneyimli bir yapımcıdır. Yağmur Adamyönetmen Barry Levinson’la yapılan birçok işbirliğinden biri (ikili, 1992’de en iyi ikinci film ödülüne aday gösterildi). Bugsy). Otuz yılı aşkın bir süre sonra Johnson, Focus Özellikleri filmiyle üçüncü Oscar adaylığını kazandı. Kalanlar2017’den sonra yönetmen Alexander Payne’le çektiği ikinci filmi Küçülme.

1970 yılında New England’daki bir yatılı okulda Noel tatili sırasında geçen film, Kalanlar Oscar adayı Paul Giamatti, tatil için ailesiyle birlikte olmak için eve gidemediği için kızgın Angus’a (yeni gelen Dominic Sessa) bakmak zorunda olan tarih öğretmeni Paul Hunnam’ı canlandırıyor. Yalnız üçlüye Oscar adayı Da’Vine Joy Randolph’un, yakın zamanda oğlunu Vietnam’da kaybeden okulun acılı aşçısı Mary Lamb de katılıyor.

Johnson, “Dürüst olmak gerekirse, bunun kadar yankı uyandıran bir şeye sahip olduğumu hiç sanmıyorum” diyor ve hafta sonunun sonunda yakın zamanda izleyen “beş veya altı kişiden” haber alacağını ekliyor – ve sevilen – film. Burada üretime dönüp bakıyor ve piyasaya sürülmesinden bir yıl önce distribütör Focus Properties’e satılan projenin neden beklemeye değer olduğunu açıklıyor.

Bu projeye ne zaman katıldınız?

Alexander ve ben birbirimizi bir süredir tanıyoruz ve bana yapımcılık yapıp yapmayacağımı sordu. Küçülme, ben de öyle yaptım. O ve ben bundan çok gurur duyuyoruz ama onun bu deneyimi tekrarlamak istediğini sanmıyorum. Görsel efektler ve bunun gibi şeylere meraklı değildi. Ama çok iyi anlaşıyoruz ve birlikte çok sorunsuz çalışıyoruz. İkimiz de pek değişken değiliz ve işler bir şekilde halledildi. Onu o kadar kandırdım ki, “Neden gelip bunu yapmıyorsun?” dedi. O bana gösterdi Kalanlar Senaryoyu aslında çekmeye başlamadan bir yıldan fazla bir süre önce hazırladık. Ve ön prodüksiyonunun ayırt edici özelliklerinden biri [process] senaryo üzerinde harcadığı zamanın miktarıdır. Ve hiçbir zaman tam olarak bitmez, vb.

Senaryoyu ilk okuduğunuz andan çekimlerin başladığı zamana kadar geçen sürede senaryoda yaşanan büyük değişiklikleri hatırlıyor musunuz?

Bu zamandan gerçekten en çok yararlanan karakterlerden biri muhtemelen film için giderek daha önemli hale gelen Mary’ydi. Ben biraz kaygılı bir yapımcıyım. Bir taslak alırdım ve “Bu harika, hadi yapalım” derdim. O da “Hayır, bunun üzerinde biraz daha çalışacağız” derdi. Her zaman sevdiğim bir sahne var Tüm CazJoe Gideon ne zaman [the Bob Fosse-inspired protagonist played by Roy Scheider] Bir filmi bir araya getiriyor ve kuşatılmış yapımcılarından biri şöyle diyor: “Aman Tanrım, stüdyo bana bağırıyor.” Gideon şöyle diyor: “Evet ama sana başka bir kesim göstereyim.” Ve bunu ona gösteriyor, yapımcı ona bakıyor ve şöyle diyor: “Lanet olsun, bu dır-dir daha iyi.” Süreç işe yarıyor ama olabildiğince sinir bozucu.

İskender için film yapımında gerçekten kutsal olan üç aşama vardır. Bunlardan biri geliştirme aşamasıdır; bir senaryoyu doğru hale getirmenin ne kadar sürdüğü. Diğeri ise yeterince çekim günü geçirmek; Filmlerini ondan daha kısa sürede çekebilecek insanlar var ama onun kendisi için çalışması için o zamana ihtiyacı var. Ve üçüncüsü, düzenleme. Çoğu yönetmenden daha uzun sürüyor. Ama bunun kanıtı pudingin içinde. Üçünde de haklı.

Focus Özellikleri filmi 2022’de, filmin vizyona girmesinden bir yıldan fazla bir süre önce satın aldı. Bu İskender’e onu tamir etmesi için daha fazla zaman kazandırdı mı?

Filmlerini vizyona girene kadar düzenlemeye devam etmeyecek çok az film yapımcısı var. Eski günlerde filmin vizyona girmesinden bir gün önce negatifleri kesen insanların ünlü hikayeleri vardır. Ama evet, bu onun filmi görüntülemesine, bazı aile arkadaşlarına göstermesine ve [make changes]. Karın tonu çok düşük gibi bir şey olabilir, onu gündeme getirmemiz gerekiyor falan. Ve elbette bir noktada filmi kilitlersiniz. Ve teoride kilitli. Ancak onu serbest bırakmanız gerekene kadar her zaman değiştirebilirsiniz. Herkes işimizin bittiğini düşünürken bazı değişiklikler yaptık.

Kardan bahsetmişken: New England kışında bir film setini çekmenin bir yapımcının kabusu olabileceğini hayal ediyorum.

Kesinlikle. Bunu ağustos ayında çekebilirdik ve içine kar koymak bize bir servete mal olabilirdi ve bunun gerçek görüneceğinden de emin değilim.

İnsanların size kendi yatılı okullarını tanıdıklarını, hayali Barton Akademisi’ne gittiklerini söylediklerini okudum. Ama aslında film için Frankenstein’daki birkaç okul tek bir yerde toplanmıştı. Yapımcılık kariyerinizde bu yaygın bir uygulama mıydı?

Yapımcılığını üstlendiğim ikinci film DoğalGlenn Close’un karakterinin pencereden dışarı baktığı ve Robert Redford’un kaldırımda yürüdüğü çok basit bir sahne var. Glenn’i Buffalo, New York’ta pencerede vurduk. Altı ay sonra Robert’ı Venedik, Kaliforniya’da kaldırımda vurduk. Bu, filmde yapabileceğiniz eğlenceli bir hiledir.

Barton Akademisi mevcut değil. Altı, belki yedi farklı okul vardı. Bir noktada belirli bir okulda, Groten Okulu’nda, daha sonra da çeşitli nedenlerden dolayı çok fazla çekim yapacağız. [the administrators] aleyhine karar verdi. COVID sırasındaydı, dolayısıyla okuldaki bir grup yabancı muhtemelen onlara çekici gelmemişti.

Bu açıkça, daha önce birlikte çalışmış olan Payne ve Paul Giamatti’nin yeniden bir araya gelmesiydi. Yan yan. Da’Vine Joy Randolph tam olarak yeni gelen biri olmasa da, bu onun çıkış yapan rolü gibi görünüyor. Ve tabii ki daha önce hiç filmde oynamamış olan Dominic Sessa da var. Da’Vine ve Dominic’in performanslarıyla bu ilgiyi çekmesini görmek nasıl bir şeydi?

Çekimlere başladığımızda, Dominic’in asıl okulundayken yurtta sahneler çekiyorduk. Orada kaldı ve yurdunda uyudu. Neden başka bir yere gidelim, değil mi? O olağanüstü. Filmde çok iyi ve bunu bildiğinden emin değilim; kesinlikle aklını başından almamış. Dürüst olmak gerekirse, ekran testinin ne kadar iyi olduğunu biliyorduk ama 45 günlük çekim programı boyunca bunu başarabilecek miydi? Bunu 75 kişiyle ve bademciklerinden aşağıya bakan bir kamerayla yapabilecek miydi? Ayağa kalktı ve bunu yaptı ve oldukça dikkat çekiciydi.

Alexander beni Da’Vine ile tanıştırdı ve onu daha önce gördüğümü hatırlattı. Dolomit Benim Adım. Çoğunlukla komedisiyle tanınır. Gerçekten Mary’yi icat etti; filmde bulduğu aksan gerçekten ona aitti. Sesinin nasıl olacağını bilmiyorduk. Üçü de oynadıkları karakterlere çok benziyor. Hiçbirinin ortağı ya da gelip ziyaret eden kimse yoktu. Oradaydılar, çalışmaya geldiler ve kendilerinden bekleneni yaptılar. Ve onların bir aileye dönüşmelerini hem filmde hem de kamera arkasında izlemek harika.

Bunu yaparken, Noel filmlerinin kanonuna katkıda bulunabileceğinize dair bir fikriniz var mıydı? Çünkü bu, insanların her yıl geri döneceği türden bir film gibi geliyor.

Umudunuz herkesin bunu görmesidir. Ama hayır, hiç aklıma bile gelmedi. Bir şey yaptığınızda, sadece iyi olmasını istersiniz. Eğlenceli olmasını istiyorsun. Yıllar önce biz bunu yaparken Yağmur AdamÇekimin ortasında ekip üyelerinden biri bana döndü ve “Biliyorsun, bu film Oscar kazanacak” dedi. Şöyle düşündüğümü hatırlıyorum: “Bunu düşünmeye bile başlayamıyorum. Odakta olduğundan endişeleniyorum.”

Röportaj uzunluk ve netlik açısından düzenlendi