‘The Changeling’in Yönetmeni Olumsuz Eleştirilere Yanıt Verdi, Eyes 2. Sezon – The Hollywood Reporter
En iyi haliyle, Apple TV+’ın yeni dizisi Zorlayıcı arandı “2023’ün en eşsiz fantastik şovu“ve en kötü ihtimalle”vasat.” Yönetmen ve yönetici yapımcı Jonathan van Tulleken her iki değerlendirmede de gayet iyi.
“İnsanlar bundan hoşlanmadığında aslında bundan hoşlanmazlar; insanlar onu sevdiğinde gerçekten seviyorlar” diyor Hollywood Muhabiri 8 Eylül’de ilk üç bölümüyle gösterime giren korku fantastik dizisine gelen güçlü tepkilerden bazıları: “Bir şey yaparken işlerin nasıl ilerleyeceğini asla bilemezsiniz. Yapabileceğiniz tek şey, özellikle de yönetmen olarak kendinizi hikayenin içine kaptırmak ve en iyi performansları, en iyi görselleri elde edeceğinizi, hikayeyi bir arada tutabileceğinizi ve ilerletebileceğinizi ummak.”
Victor LaValle’nin 2017’nin en çok satan aynı adlı kitabının TV uyarlaması, dizi sorumlusu ve baş yapımcı Kelly Marcel tarafından yazıldı ve “yetişkinler için bir peri masalı” olarak tanımlandı. Oğulları Brian’ın doğumundan kısa bir süre sonra, LaKeith Stanfield ve Clark Backo’nun canlandırdığı ana karakterler Apollo ve Emma’nın başına kabus gibi olaylar gelir. Aşağıda ebeveynliğin tehlikelerini, kader kavramlarını ve nesiller arası lanetleri keşfetmek için Avrupa mitolojisini, kıtalararası Afrika folklorunu, Amerikan ideolojilerini ve dini dogmayı kullanan ve herhangi bir miktardaki yetiştirmenin daha önce belirlenmiş olan şeyleri telafi edip edemeyeceği sorusunu araştıran bir yolculuk yer alıyor. doğada hareket.
“Kelly zorlayıcı ve çağrıştırıcı bir şey yazmak istiyordu ve çok karmaşık konuları en iyi korku ve açıkçası peri masallarının yapabileceği şekilde ele alıyordu. Hikayelerin amacı budur: Gerçek travma ve gerçek acıyla yüzleşmemize yardımcı olun. Ve bunu romanı onurlandıracak şekilde yapmak istedi” diyor van Tulleken. “Roman çok sofistike bir yazı ve Victor bu türü kullanarak büyük, aynı zamanda kişisel ve çağrıştırıcı fikirleri kaçırmak ve insanların ilgisini çekmek ve onları düşündürmek konusunda inanılmaz.”
Doğum sonrası gerçekler ve kadınların doğumdan çok kısa bir süre sonra işyerine dönmeye zorlanması durumunda neler olacağı hakkında yorum yapmak için hikâye ve korku fantazisini kullanma fikri kuşkusuz pek çok izleyicinin konfor alanının dışındadır, diye ekliyor van Tulleken, dizinin “kasıtlı olarak” alışılmadık.” Yine de onun bakış açısına göre uygulamanın başarısı, izleyicilerin birinci sezonun sekiz bölümündeki tüm bileşik temaları hemen kavramasıyla ilgili değil, daha ziyade diziye yaklaşımın onlara bunu yapmak için alternatif bir yol sunmasıyla ilgili. (Okumak TRincelemesi burada.)
“Gerçekten iddialı ve cesur olmaya çalışan ve akşam yemeği pişirebileceğiniz veya izlerken TikTok’ta olabileceğiniz türden bir televizyon değil, gerçekten etkileşime geçmeniz ve öne eğilmeniz gereken bir şey yaptığınızda, bu zor,” diyor. “Olumsuz eleştirilerden çok gurur duyuyorum, hatta tuhaf bir şekilde gurur duyuyorum, çünkü olumsuz eleştirilerin bile şöyle dediğini hissediyorum: Vay canına, gerçekten bir şeyler denediler. Benim de yapmak istediğim türden bir TV bu.”
Victor LaValle’in sayfada yazdıklarını alıp sekiz bölümlük bir diziye tercüme etmenin en büyük zorluğu neydi?
Buradaki zorluk, Victor’un hakkında yazdığı tüm o birinci şahıs iç dünyasını alıp bunu görsel olarak deneyimsel bir şeye kanalize etmekti. Victor, peri masallarında çok nadir temsil edilen bir yerin ve insanların bu masalsı versiyonunu yarattı ve bence bu inanılmaz. Kitabı çıktığında okumuştum, yeni bir babayım ve Victor’un kitabı kurduğu mahallede yaşıyorum – Washington Heights ve Harlem – ve onun mistik ve gizemli bir duygu uyandırabilmesi aklımı başımdan aldı. bu kadar gerçek bir yerin büyülü yanı ve aynı zamanda sinemasal açıdan bu kadar gerçek bir yerin ne olduğu. New York’u çok gördük. Bu sorunu çözmeye çalışırken gerçekten ilginç olan diğer şey de buydu: Peri masalı niteliği taşıyan, karanlık mistik bir geçiş çizgisine sahip olabilecek ve aynı zamanda gerçek bir şiirsel gerçekliği de yakalayabilecek bir New York’u nasıl yaratırız? inandırıcı kılmak mı? Bunu inanılmaz kılmak istemedik. Burayı Disney New York’a dönüştürmek istemedik. Bunu gidebileceğiniz bir yere dönüştürmek istedik, “Vay canına, öyle bir yer olabileceğine inanıyorum.”
Bunu yaparken dışarı çıkıp tüm bu yerleri keşfetmek büyüleyiciydi çünkü New York çok yoğun bir alt kültüre sahip. Ayrıca içinde pek çok hikaye var. Amerika benim geldiğim yere kıyasla çok yeni bir ülke. Londra’danım. Ancak New York neredeyse İngiltere ya da Fransa gibi bir yerde olduğunuzdan daha fazla tarihe sahipmiş gibi geliyor çünkü herkesin geçmişi var. Gidip bulmak büyüleyiciydi. Kuzey Kardeş Adası’nın olduğunu hiç fark etmemiştim ve bu inanılmaz. Gidip her yeri filme aldık ve gerçekten de üzerinde eski bir hastane var, burası yıkılmaya yüz tutmuş ve Bronx’un hayal edebileceğiniz en modern kentsel ortamından sadece yüz metre uzakta.
İlk incelemelerden bazıları ilk iki bölümün ilerleme hızını eleştirirken romanla aynı seviyede olduğunu kabul etti. Üçüncü bölümde gelen aksiyona kadar yavaş ilerlemeyi sürdürmek neden önemliydi?
Sanırım “pilotluk”a boyun eğmemek ve izleyicilerimizi uzun vadede bu işin içinde olan sofistike ve düşünceli izleyiciler olarak düşünmek istedik. Eğer büyük bir patlamaya yol açacak bir olaya girmek istiyorsanız bu o dizi değil. Ancak karakterlerin temelini oluşturarak, bu tür güzel bir dünya inşa ederek ve aralarındaki ilişkileri kurarak bunun hikayenin geri kalanının anlatısına zemin hazırlayacağını umuyorduk. Eğer sadece türün içine atlarsanız, eğer sadece korkuya atlarsanız, o zaman bir nevi hile yapmış olursunuz. Bu bir hileye dönüşüyor. Dürüst olmak gerekirse bunu yapan yeterince dizi var. Tamamen saf korku çözümünüzü istiyorsanız, piyasada yeterince gösteri ve film var. Biz bundan daha fazlasını hedefliyorduk. Bu arada, bu, bunların hiçbirini lekelemek için değil; Saf korkuyu seviyorum. Ama sanırım 70’lerin harika korku filmlerinin çoğuna bakıyorduk, burada inşa ediliyorlar, zaman alıyorlar – Rosemary’nin Bebeği, Parlama – bir miktar huzursuzluğun olduğu klasiklerden herhangi biri. Bu esrarengiz bir şey hissi. Açıkçası biraz sabır gerektiriyor ama kitap gibi. Oturup onu açarsan, bu dünyanın içine çekilip bu dünyada yaşayacağını biliyorsun.
Lakeith Stanfield, bu alışılmışın dışında bir anlatıda başrol için mükemmel bir seçim gibi görünüyor. Apollon hakkındaki yorumu hikayeye nasıl hizmet ediyor?
Eminim herkes birlikte çalıştıkları yıldızlar hakkında bunu söylüyordur ama LaKeith muhteşem. Onunla çalışmak inanılmaz. Kendini karaktere o kadar kaptırmıştı ki, o kadar düşünceliydi ki; Bir baba olarak kendi deneyiminin çoğunu bu role getiriyor. Gerçekten serinin sahipliğini üstlendi ve Kelly ve Victor ile Apollo konusunda işbirliği yaptı. Sadece bir buçuk ay sürebilecek bir filmde bunu yapmak başka bir şey, ancak birinin altı aylık bir süre boyunca her gün böyle bir şey yaptığını görmek – ve çoğu zaman, çok şey kaybettirir. yürek parçalayıcı malzeme – ve kamera karşısında sahnenin çekirgesi olmak hayret verici. Ve şunu söylemeliyim ki, aynı seviyeyi prodüksiyon öncesi, prodüksiyon sırasında ve post prodüksiyonda da getirdi; kendini adamış, düşünceli ve ilham verici, aynı zamanda son derece olumlu, zorlayıcı ve gösteriyi iyi ve işbirlikçi kılan şeyin ne olduğunu anlamıştı.
Dizi ebeveynliği her iki cinsiyet perspektifinden ele alıyor, ancak Apollon’un baş kahraman olmasına rağmen annelik deneyimlerine daha fazla vurgu yapılıyor. Hikayeyi Emma’nın bakış açısından anlatmayı düşündün mü hiç?
Kitabın ilginç yanı tamamen Apollon’un bakış açısından çıkması. Emma kitapta esasen bir gizem ve Victor, Apollo’yu yazabilmek için yeni bir baba olmanın ne demek olduğunu anladığını hissetti. Kelly’nin içeri girmesiyle Emma’yı tamamen tanıştırdı ve bu da Victor’un onayıyla oldu. Dizide kitapta olduğundan çok daha fazla Emma var. Ve bence bir sezon daha olsaydı daha da fazla olurdu. Bence işin eğlenceli yanı da bu; Apollo ile başlıyor ve sonra yavaş yavaş bunun Emma’nın olduğu kadar Emma’nın da hikayesi olduğunu ortaya koyuyorsunuz. Bu Kelly’nin gerçekten getirdiği ve çok ama çok önemli olduğunu hissettiği bir şeydi; Emma’nın bu konuda bir nevi suç ortağı olması ve gerçek bir lider olması gerekiyordu. Bu, bazı gizemleri korumaya çalışmanın dengesidir. Emma’yı çok erken açıklayamazsın. Ama aynı zamanda kaybolmadığından ve ona gerçekten biraz odaklandığımızdan da emin olmanız gerekiyordu.
Daniel Fienberg, kendi gözden geçirilmesi Zorlayıcı, Aklına kalan sorulardan birinin hikayedeki gerçek kahramanın kim olduğu olduğunu söyledi. Bir tane var mı?
Doğrusunu söylemek gerekirse, Emma’nın kahraman olduğunu düşünüyorum. Ve bence eğer insanlar dizide kalırsa ve dizi hikayeyi daha fazla anlatabilirse, kahramanın Emma olduğuna hiç şüphe yok. Apollon’un kahraman olarak algılanması gerçekten ilginç. Seyirciler olarak doğal eğilimlerimiz ve hatta belki de toplumdaki stereotiplerimiz, trajik bir şekilde adamı kahraman olarak görmek, dizi ilerledikçe aslında altını çizen bir şey. Kasıtlı bir değişiklik var ve buna katılıp katılmamak size kalmış. Ama yine de, her şeyin alışılmadık olmasına rağmen, bu oldukça kasıtlı olarak yapıldı. Bu tam anlamıyla bir anahtar ve yem değil ama orada oynadığımız bir şey var.
Dizi ilerledikçe ve çeşitli folklorların derinliklerine indikçe, sanki hangi masalda olduğunuzu ya da kimin masalında olduğunuzu bilmiyormuşsunuz gibi geliyor.
İlginç olan şey şu peri masalına baktığımız zamandı ZorlayıcıHer kültürün değişen bir peri masalı vardır çünkü doğum sonrası depresyon, insanlar muhtemelen doğum yaptığından beri insanları etkileyen evrensel bir şeydir ve ebeveynlik travmasıyla uğraşmaktadır. Ebeveynlik güzeldir ama aynı zamanda yabancılaştırıcı ve dehşet vericidir. Ve bu onun güzelliği, değil mi? Güzellik meydan okumadan gelir. Ve ilginç olan şey şuydu: Evet, bu bir Kuzey masalı ama aslında her yerde var ve onun tüm farklı permütasyonları ve yorumları var. Ve yine, keşfedilecek daha çok şeyin olduğu bir şey bu. Bu sadece bir tadıydı.
Arada karşılaştırmalar yapılmaya başlandı Zorlayıcı Ve Onlara Ve Lovecraft Ülkesi, Bence bu, materyaller arasındaki gerçek benzerliklerden çok Siyahi korku fantastik kataloğunun çok sınırlı olduğu gerçeğini yansıtıyor çünkü bu seride ırk diğerlerine kıyasla çok farklı ele alınıyor.
Açıkçası Victor bu konuda benden çok daha anlamlı bir şekilde konuşabilirdi, ancak aslında karakterlerin ırkını hiçbir zaman açıkça söylemediğini düşünüyorum. Biliyorsunuz ve kesinlikle farkındasınız, ancak Victor’un romanını okuyor olabilirsiniz ve bir kahramanın yolculuğunda insanların neye benzediğine dair tüm stereotipleriniz ve temel varsayımlarınız bir şekilde başlar ve sonra aniden bunun bu hikaye olmadığını anlarsınız. . Bence Victor’un çok çok güçlü olduğu nokta burası. Bunun kendi adına konuşmasına izin veriyor. Onunla kimsenin kafasına vurmakla ilgilenmiyor. O, çağrıştırıcı olanın şu olduğuna izin vermekle ilgileniyor: Durum budur. Harlem’de geçmesi, Siyah bir çifti içermesi, Siyah babalık ve Siyah annelikle ilgili olması ve kesinlikle alt metin ve metin bununla birlikte gelen gerçek zorluklardır. Bu arada, kesinlikle bunun sözcüsü olduğumu iddia etmiyorum, sadece grev nedeniyle şu anda konuşabilen kişiyim. paralelliklerini görebiliyorum Lovecraft’ın Ve Onlaraama bence çizilecek çok ama çok başka paralellikler de var. Ve bence bu kesinlikle çok güçlü bir şey çünkü evrensel olarak çerçevelenmesi gerekiyor.
İzleyicilerin birinci sezonu bitirdikten sonra aklında kalmasını umduğunuz önemli bir mesaj veya önemli bir soru var mı?
İnsanların yolculuğa devam etmesini istiyorum. Sonu kasıtlı olarak şunu söylemek üzere tasarlandı: Bu kimsenin kafasında değildi. Bu doğum sonrası depresyon değildi. Emma deli değil. Emma’ya inanılması gerekiyor. Dünya inanılmaz derecede genişlemek için var ve umarım insanlar sonunda bunu hissederler ve onun dışarıya doğru genişlediğini görmekten heyecan duyarlar. Bitirdiğimiz yer Victor’un kitabının sadece yarısıdır.
Röportaj uzunluk ve netlik açısından düzenlendi.
Zorlayıcı yeni bölümleri cuma günleri Apple TV+’ta yayınlanıyor.