Provincetown Limbo’da Kalbi Kırık Bir Eşcinsel Brezilyalı

Marco Pigossi’nin melankoli ve saf acıyla dolu ama aynı zamanda açıklık, iyimserlik ve hatta neşe dolu unutulmaz başrol performansı, Yüksek Gelgit anlamlı bağlantılar arayan bağsız eşcinsel erkeklerin etkileyici bir portresi. Yazar-yönetmen Marco Calvani’nin hassasiyetle gözlemlenen ilk uzun metrajlı filmi, vizesinin sonuna yaklaşan ve eve dönmeye isteksiz, belgesiz bir Brezilyalı ile sıkı dostluk çevresi içinde güvende olan ancak kendisinin gerçek olduğunun fazlasıyla farkında olan bir Siyah Amerikalının izolasyonu arasında paralellikler kuruyor. Ağırlıklı olarak beyaz eşcinsel turizm merkezinde ve genel olarak ülkede azınlık.

Bu ortam hakkında; Provincetown’u seven herkes için bu film ve onun sarmalayıcı mekan duygusu, Cape Cod’un ucundaki tarihi balıkçı köyü ve sanat kolonisi ile hoş çağrışımlar uyandıracak.

Manzaranın fiziksel güzelliği ve ışığın şefkatli yumuşaklığı, ana karakterlerin duygusal durumlarını hem tanımlamaya hem de karşılaştırmaya yardımcı oluyor. Gayri resmi olarak “Boy Plajı” olarak adlandırılan bölge önemli bir rol oynuyor, ancak bazen “eşcinsel göçü” olarak adlandırılan oraya ulaşmak için bisiklet park yerlerinden yürüyerek yarım saatlik yürüyüş de önemli bir rol oynuyor. Ana cadde olan Commercial Street’teki veya hemen dışındaki yerel işletmeler, Red Inn restoranından Angel Foods şarküterisine ve popüler dans kulübü A-House’a kadar küçük ölçekli bağımsız prodüksiyona kapılarını açtı.

İyi oynanmış küçük anahtar drama, bu çok özel ortama tamamen daldırılmasından büyük ölçüde yararlanır. Ayrıca filme doku katan, Brezilya’nın karakteristik özlem duygusudur. terlilikSadece Pigossi’nin Lourenço’sunun hüzünlü iç gözleminde değil, aynı zamanda Oswald de Andrade’nin şiirinde de mevcut olan bu eser, Lourenço’nun Cape Cod Körfezi’nin sularına çıplak daldığı açılış sahnelerinde duyulmuştu.

Lourenço, caddenin karşısında yaşayan ve her zaman arkadaş olmaya hevesli olan nazik sahibi Scott’tan (Bill Irwin) rustik bir kır evi kiralar. Brezilyalı, Ptown’daki kalışını tatil evlerini temizleyerek ve son derece düşmanca davranan Bob (Seán Mahon) için geçici işler yaparak finanse ediyor. Lourenço’nun gönül yarası, görünmeyen Joe’ya yaptığı çağrıların sesli mesaja gittiği her seferde ortaya çıkıyor; yavaş yavaş yazın başlarında terk edildiğini ve o zamandan beri bir sonraki adımlarını bulmaya çalıştığını ancak pek başarılı olamadığını öğreniyoruz.

Tematik çekirdeği Yüksek GelgitSadece birkaç gün içinde geçen Lourenço, umutsuzluk ve umut arasında gidip geliyor. İkincisi, esasen, bir hafta boyunca New York’tan gelen hemşire Maurice (James Bland) ile uyuşturucu bağımlısı eşcinsel arkadaşlarıyla birlikte sahilde başlayan bir dostlukla temsil edilir; aralarında Sean Baker’ın ifşa ettiği Mya Taylor da vardır. mandalina, Kristal olarak. Calvani, Lourenço ve Maurice arasındaki karşılıklı çekiciliğin yavaşça romantizme ve sekse dönüşmesine izin vererek, dolunay altında sahilde korunmasız sohbetler için nefes alma alanı sağlıyor.

Ancak Lourenço’nun geçici bir yakınlaşmanın rahatlığına bile tamamen rahatlamasını engelleyen faktörler var. Truro’daki bir ev boyama işi, Marisa Tomei’nin tatlı sanatçısı Miriam’a sıcaklık katıyor ama aynı zamanda onun kalbini kırdığı için hâlâ kızgın olan Bob’la da sürtüşme yaratıyor. Ve Scott’ın Lourenço’yu, göçmenlik statüsü konusunda yardımcı olabilecek bir avukat olan Todd’la (Bryan Batt) buluşturma çabaları, Todd’un iğrenç ayrıcalığı akşam yemeğinde açıkça ortaya çıkınca, ekşi bir tat bırakır.

Anlatım sade ama her zaman ilgi çekici olsa da Calvani, Provincetown yaşamının dokusunu değiştiren değişen ekonomiye değinmeye çalışarak belki de aşırıya kaçıyor. Scott, ortağının hayatına mal olan AIDS krizi sırasında oraya “iyileşmek ya da ölmek için” giden, yok olmaya yüz tutmuş gey erkeklerden biri. Onun gibi uzun süreli sakinlerin, gayrimenkul fiyatlarını artıran, yılda bir veya iki hafta dışında boş duran multimilyon dolarlık evler satın alan Todd gibi paralı, iktidar sahibi eşcinsellerle çok az ortak yanı var.

Bu, keşfetmeye değer bir konudur, ancak burada çok fazla ağırlık taşıyamayacak kadar kısa bir süreliğine bahsedilmiştir; Calvani, bu demografik değişim ile Lourenço’nun belirsizliği arasında yalnızca zayıf bir bağlantı kuruyor; her ne kadar zenginler ve fakirler arasında giderek büyüyen ayrımın hangi tarafında yer aldığı açık olsa da. Yönetmenin kontrolü de aksiyonun ilerleyen safhalarında Lourenço’nun A-House’da boşa gitmesi ve Maurice’i reddetmesiyle biraz sarsılır ve Joe hakkında bıraktığı tüm kırılgan uzlaşma yanılsamalarını paramparça eden bir haber duyduktan sonra geri döner.

Ancak film, tatmin edici son bölümünde, özellikle de Lourenço ile Maurice arasındaki şefkatli vedayla yoluna devam ediyor; o kadar gergin ama duygu yüklü bir alışveriş ki, Oscar Ignacio Jiménez’in kamerasının etraflarında defalarca dönmesi şeklindeki görsel klişeyi bağışlamak kolay. uzatılmış bir yay çekiminde. Sebastian Plano’nun zarif yaylı müziğiyle tamamlanan, görsellerinin zarif sadeliğiyle karakterize edilen bir filmde biraz gösterişli bir gelişme.

Büyük bir sahte aydınlanma yok, Lourenço’nun içini kemiren vize endişelerine sihirli bir çözüm yok; karakter elinden kayıp giden kendine dair duyguyu geri kazanırken Pigossi’nin büyük bir incelikle aktardığı içsel bir uyanış var. Yürekten konuşan mütevazı ama etkili bir filme hoş bir açık son sağlıyor.