Marvel Daha Derin Karakter Yayları Geliştiriyor, Süper Kahraman Zihin Haline Daha Fazla Dalıyor
Karakter geliştirme söz konusu olduğunda, Marvel Studios aslında oldukça iyi bir başlangıç yaptı. Serinin ilk filmi, demir adam (2008), Tony Stark’ı, kaygısız, Casanova yaşam tarzı yaşayan, etrafındakiler için çok az veya hiç endişe göstermeyen, güce aç bir silah üreticisi olarak tasvir etti. Bununla birlikte, Robert Downey Jr.’ın karakteri, vicdanını kurnazca geliştirir ve esareti sırasında yaşadığı zihinsel travmayı kontrol altına alır. Birincil ticari girişimini kapatmak için titiz bir karar verir ve kendini geliştirmeye adar. Demir Adam.
Tony’nin kendini Demir Adam olarak kabul ettiği filmin sonu, karakterin bir iş adamından bir süper kahramana mükemmel bir geçişini işaret ediyordu. Daha sonraki filmlerde ise hemen hemen aynı özelliklere sahip bu yeni karakterin ilerleyişini görüyoruz. Karakter yayının benzer bir gelişimi şurada tasvir edilmiştir: İnanılmaz Hulk, Edward Norton, Bruce Banner’ın Abomination’a karşı son savaşında sonunda kucakladığı “hastalığı” ile mücadelesini mükemmel bir şekilde yansıtıyor. Ancak Hulk’un karakter gelişimi, o zamandan beri Universal Pictures ile ilgili telif hakkı sorunlarına daha da düştü.
Bununla birlikte, İkinci Aşama’dan bu yana, Marvel Studios çoğunlukla karakterlerin süper kahraman takma adlarına geçişlerine odaklandı ve duygusal ve psikolojik kenarlarını ekrandaki temsillerden uzak tuttu. Evet, bu süper güçlü varlıklar sonunda kişisel yaşamlarına ve mücadelelerine bağlandıkça herkesin yeni benliklerini benimseme motivasyonu, ancak ekranda pek gösterilmedi. Bunun nedeni muhtemelen seyircinin o sırada böyle bir entegre sinematik evren kavramına yeni olmasıydı ve dikkatlerini çekmenin tek yolu süper kahramanlar ve süper kötülerin destansı bir çarpışmasını sahnelemekti. Marvel Sinematik Evreninin ilk iki aşamasını yakından anlarsanız, filmler, bazı kusursuz CGI ve Hareket Yakalama teknikleriyle filmlerin dış dünya ayarlarını desteklemek için sürrealist unsurlar getirirken, ana karakterlerin karizmatik tasvirlerine büyük ölçüde güveniyordu.
Ve sonra hikaye ilerledi ve ikinci Aşama’da yeni karakterlerle franchise büyüdü. Sonra Kaptan Amerika: İç Savaş, franchise, daha derin entegrasyon ve birbirine bağlı filmlere kaydı ve sonunda sonsuzluk savaşı ve oyun sonu, Avengers ve Thanos arasında uzun süredir alay konusu olan bir tartışmayla destanı doruğa çıkardı. Bu yıllar boyunca seriye Scarlet Witch, Vision, Falcon, Black Panther ve Captain Marvel dahil olmak üzere birkaç yeni karakter katılmış olsa da, franchise büyük oyunu kurmaya odaklanmak zorunda kaldı. Ayrıca, Marvel bundan sonra yılda üç film yayınlamak için sınırları zorlarken ve Örümcek Adam Üçüncü Aşama sırasında sürümler arasında, karakterlerin gelişim eğrisi buna göre ayarlandı.
Marvel Studios’un yaklaşımının başarısız olduğu ya da stüdyonun karakterleri ve onların seriye girişini umursamadığı gibi değil. Ne de olsa, Marvel Sinematik Evreni hala rakipsiz ve franchise mirası ve bu geniş ekran dünyasını kendi başına kurma konusundaki benzersiz yaklaşımı muazzam. Ayrıca, filmler güzel hikayeler anlatmayı ve yatırımları karlı getirilere dönüştürmeyi dikkat çekici bir şekilde başardı. Ve şimdi, MCU’nun televizyon orijinallerine genişlemesine izin veren Aşama 4 ile stüdyo, daha derin karakter gelişimine odaklanmaya başladı, duygularına ve zihin durumuna daha fazla odaklanma sağladı.
ile başlayan WandaVision, Marvel Studios, nispeten keşfedilmemiş iki karakter olan Wanda ve Vision’ı aldı ve onlara mükemmel bir gelişim yayı verdi (özellikle Wanda’ya). Gösteri, Wanda’nın bir çocuk olarak geçmişini ve onu gölgede bırakan sürekli kederle mücadelesini ele alıyor. Gösteri, zihinsel durumunun ve kaybının köklerinden geçerek yeni kimliğini ve güçlerini ortaya çıkardı. Bu, onun mini diziler boyunca gelişimini insan tarafına daha bağlı hale getirdi. Elizabeth Olsen’in şu anda Emmy Ödülleri için hayranların favorisi olmasına şaşmamalı. Bu arada, Vision, Wanda’nın anılarının bir yaratımı olarak, kendisini daha fazla keşfetmesine yol açtı. Bu “koşullu Vizyon” amacını ve kayıp anılarını bulmaya çalışırken, rakibini (yeniden canlandırılan Beyaz Görüş) bir tartışma ile bastırırken Vision’ın zekasının nasıl üstün olduğunu ve ölümde bile nasıl daha çok endişe duyduğunu gördük. herkesin güvenliği. Bu sekanslar Vision’ın durumlara karşı üstün yaklaşımını doğruladı ve böylece izleyicinin onu daha iyi anlamasına yardımcı oldu.
ile ilerlemek Şahin ve Kış Askeri, Marvel Studios, ilk kez dünya siyasetiyle ilgili temel endişelere dalıyor. Gösteri kusursuz bir şekilde ırksal meseleler, siyasi kargaşa ve bu meselelerin neden olduğu aşırılıkçılığın yükselişi üzerine tartıştı. Gösteri, Kaptan Amerika’nın önceki tasvirlerinden ve karakterlerin ideolojilerinden paralellikler çizdi ve Steve Rogers’ın daha iyi bir dünya fikrini 2023 sonrası Blip Amerika’ya ve dünyanın geri kalanına bağladı. Öte yandan Bucky, izleyiciyi Winter Soldier kişiliğinin üstesinden gelmek için verdiği mücadeleye götürdüğü için dizide yepyeni bir yay yakaladı. Ayo’nun Wakanda’da ona yaptığı muamele sırasında ağladığı sekans, yıllar boyunca üzerinde yapılan deneylerin neden olduğu acısına dair ince ama etkili bir ipucu veriyor. Bucky sonunda savaşlarını geride bırakıp yeni bir hayata doğru ilerleyebildiğinde harika hissettirdi.
Şimdi de benzer bir havayı yaşıyoruz Loki. Loki, franchise boyunca karakter gelişimini yaşadı. Ancak, bu şov, daha önce hiç olay yaşamamış olan 2012 Loki’yi içeriyor. Thor: Karanlık Dünya ve Thor: Ragnarok. Şov, önümüzdeki bölümde Loki’nin bilgisini henüz keşfetmedi, ancak ilk iki bölümdeki kişiliğine bir bakış attı. Loki, annesinin ölümünü, Odin’in onu bir oğul gibi kucakladığını ve nihai ölümünü gösteren dosyasını izlediğinde, gözyaşlarını döktüğü görülür. Şimdi, olayları bizzat yaşamadan bile, bu Loki’nin farklı bir benliği var gibi görünüyor. Hatta Mobius’a korku dolu eylemlerinin sadece kendi zayıflığını bastırmak için olduğunu bile açıklıyor. Loki’nin bu duygusal ve şefkatli benliği, Asgard’ın medeniyetinin yarısını yok ettiğini ve yok olduğunu öğrendiğinde bir bakışta fark edilir.
Bunlar, MCU’da bundan sonra karakter kavisleri geliştirmeye benzer bir yaklaşım sergileyen orijinal televizyon filmleri olarak Disney+’da yayınlanacak birçok MCU girişinden sadece üçü. Marvel Studios’un bu karakterlere büyümeleri için daha fazla ekran süresi vermesine izin veren bu konuda kredinin çoğu Disney+’a gidecek. Bölümsel format, franchise’ın sinematik girişlerinde olduğu gibi iki saatten fazla çalışma süresi sağlar ve sonunda yazarların bu karakterlere daha kapsamlı bir arka plan vermelerinin yolunu açar.
Ve Marvel Studios muhtemelen gelecek serilerinde de benzer bir yaklaşımla ilerliyor. Tabii ki, karakter kavisleri her zaman duygusal olmayacak ve bireysel özelliklerine en uygun şekilde tasvir edilecek, ancak onları daha iyi anlamak için iyi bir şans olacak ve sonunda onlara Marvel’in dünyasında daha geniş bir alan verecek. Zırh Savaşları Tony Stark’ın ölümünde etken olacak, oysa Şahin göz olaylarından sonraki beş yıllık aradaki Clint Barton’ın Ronin olarak geçirdiği zamana dair bazı ipuçları verebilir. sonsuzluk savaşı. Marvel Studios’un sınırlarını genişletmek için aldığı tüm bu yan etkiler, yaratıcıların franchise karar vericilerinin MCU karakterleriyle başa çıkmak için yeni bir yaklaşım anlayışı kazandıklarını gösteriyor.
Marvel, hikaye anlatımını uzun zaman önce mükemmelleştirdi. Ardından, ortak bir süreklilik içinde gerçekleşen olaylarıyla en büyük sinema evrenini kurmaya yönelik entegre franchise yaklaşımını mükemmelleştirdi. Ve şimdi karakter yaylarını mükemmelleştirdi. Franchise asla hayal kırıklığına uğratmaz ve daha birçok girişle izleyicileri eğlendirmeye devam edecektir. Marvel Studios’un şu anda 2023’e kadar piyasaya sürülecek birkaç film ve televizyon dizisinden oluşan kurulu bir listesi var. Bıçak ağzı geliştirmenin erken aşamalarında daha sonraki aşamalarda piyasaya sürülecek.
Konular: WandaVision, Loki, Captain America 4, Falcon and Winter Soldier