Lively Doc Kalıcı Film Ortaklığının İzlerini Sürüyor – The Hollywood Reporter
Yapımcı Ismail Merchant ve yönetmen James Ivory tarafından 1961’de kurulan ve Stephen Soucy’nin eğlenceli belgesel çalışmasına adını veren yapım şirketi Merchant Ivory’nin filmlerinde sıklıkla haksız züppelik yaşanıyor. İngiliz kostüm draması yaygın olarak hırıltılı bir tür olarak görülüyordu – köhne, orta sınıf ve edebi kaynaklarında sinemasal bir canlılık kazanamayacak kadar kireçlenmiş – Manzaralı bir oda 1986’da ortaya çıktı ve küresel bir sanat evi crossover hiti haline geldi. En iyi hallerinde, özellikle de Howard’ın Sonu Ve Günün KalıntılarıMerchant Ivory’nin filmleri, sıkıcı dönem eserindeki nişastayı ortadan kaldıran etkili çalışmalar olarak zamana meydan okuyor.
Çağdaşlar, oldukça Romantik Viktorya döneminden ilham alan tasarım firmasına atıfta bulunarak, onların çıktılarını indirgeyici bir şekilde “Laura Ashley film yapımcılığı” olarak görmezden geldiler. Ancak Merchant Ivory, 1980’lerin ortasından 90’ların başına kadar tematik ve duygusal açıdan zengin kostüm dramasını popülerleştirmek ve meşrulaştırmak için herkesten daha fazlasını yaptı. İştah olur mu Gosford ParkıJane Austen uyarlamalarının telaşı ve hatta Downton Manastırı Birkaç on yıl sonra onlarsız da aynı durumda mıydınız?
Tüccar Fildişi
Alt çizgi
Zengin ve ödüllendirici bir genel bakış.
Mekan: DOC NYC (Portreler)
Oyuncular: James Ivory, Emma Thompson, Helena Bonham Carter, Vanessa Redgrave, Hugh Grant, James Wilby, Rupert Graves, Simon Callow, Sam Waterston, Natasha McElhone, Greta Scacchi, Nickolas Grace, Felicity Kendal, Samuel West, James Fox
Yönetmen: Stephen Soucy
Senaryo Yazarları: Jon Hart, Stephen Soucy
1 saat 52 dakika
Gözlemcilerin burada belirttiği gibi, Merchant’ın ölümünden iki yıl sonra, 2007’de kapanan yapım şirketinin ticari markaları, keskin oyuncu seçimi, zarif kompozisyonlar, enfes müzikler, hem doğanın hem de mimarinin fiziksel güzelliğini gözeten yemyeşil mekanlar, karmaşıklıktı. karakterler ve akıllı senaryolarını şekillendiren dünyevi bir duyarlılık. Yazara saygı, ister asıl romancı olsun ister senarist olsun, değişmezdi.
Roger Ebert bir arşiv klibinde şöyle diyor: “Bunlar şimdiye kadar tanıştığım en rahat, hoş, uygar ve eğitimli film yapımcılarından ikisi.”
Soucy’nin belgeselinin, Merchant Ivory operasyonunun daha dönek tarafını ele almak için hagiografiyi aştığı nokta, bu filmlerin nasıl bir araya geldiğine dair pek çok açık sözlü, komik anekdottur. Sam Waterston müdürleri “kendi yollarını çizen korsanlar” olarak tanımlıyor. Diğerleri ise değerlendirmelerinde daha açık sözlü, Merchant’ın çekici bir dolandırıcı portresi çiziyor; Ivory’nin gülüp geçtiği ancak itiraz etmediği bir öneri.
Merchant, tam bir bütçe olmadan prodüksiyona devam etmesi, bu süreçte yatırımcılardan para alması ve ödemeleri mümkün olduğu kadar uzun süre ertelemesiyle tanınıyordu; bu, çoğu zaman oyuncular ve yapım ekibini hoşnutsuz bırakan bir uygulamaydı. Alacaklıları savuşturmak, Merchant Ivory telefon hatlarında tam zamanlı bir işti. Düzenli çalışma arkadaşı Ruth Prawer Jhabvala, bir arşiv röportajında her zaman bir gün İsmail’i hapishanede ziyaret etmeyi beklediğini söyleyerek sevgiyle şaka yapıyor.
Şirketle yaptığı dört işbirliğinin sonuncusunda Anthony Hopkins (önceden yapılan görüşmelerde temsil edilmişti) ödenmemiş ücretler için dava açtı. İlk Akademi Ödülünü kazanan müşteri Jenny Beavan Manzaralı bir oda, aradan geçen yılların, zaman ve paranın her zaman “zorlu” olduğu deneyimlerin pürüzlü kenarlarını düzeltme eğiliminde olduğunu kabul ediyor. Kendisi, İsmail’i sevecen bir şekilde canlandıran çok sayıda canlı görüşmeciden biri: “Jenny, Jenny, sana Oscar’ını aldım. Neden şimdi sana ödeme yapmam gerekiyor?
Beavan ve ortak tasarımcısı John Bright, Florentine’deki kalabalık bir sahnede sadece üç kişiden oluşan bir kostüm ekibinin 150 oyuncuyu giydirdiğini ortaya koyarak çoğu Merchant Ivory projesinin kısıtlı doğasını da özetliyor. Manzaralı bir odaçoğu yapımda benzer kapsamdaki bir sahneden sorumlu olacak düzinelercenin aksine.
Merchant’ın yıpranmış ruh hallerini yatıştırma konusundaki kurnaz yeteneği de çok şey ifade ediyor. Greta Scacchi, Hindistan’daki lokasyon çekimlerindeki yemek şirketlerini hatırlıyor Isı ve Toz faturalar ödenmeden sete gelmemekle tehdit etti. Daha sonra Merchant’ın nadiren halka açık olan muhteşem bir saraya düzenlediği, yapımcının görkemli bir piknik alanı düzenlediği, oyuncular ve ekipten oluşan bir geziyi anlatıyor.
Merchant’ın hakim görüşü, yöntemleri alışılmışın dışında olmasına rağmen, yatıştırma manevralarına direnilmesi imkansız olan bir serseri olduğu yönünde görünüyor. Hopkins, “Ağaçlardaki kuşları büyüleyebilirdi” diye belirtiyor.
Belgesel, iki şirket kurucusunun yin-yang simbiyozunu ayrıntılarıyla anlatıyor. Film setlerindeki Fildişi’nin sakin ve sakin olduğu, detaylara titizlikle dikkat ettiği, oyuncularına güvenme eğilimi gösterdiği ve yönetmenlik rehberliğini minimumda tuttuğu biliniyor. (Emma Thompson, çekimlerindeki şımarıklık eksikliğini her zaman ferahlatıcı bulduğunu, bir sahneden sonra “Bu çok sıkıcıydı” diyen bir arabaya yaslandığını hatırladığında güldüğünü söylüyor.) Merchant ise tam tersine, sürekli hareket halindeki dinamik bir güçtü. , sıklıkla çığlık atan biri, ancak ortaya çıkan her soruna hızlı bir şekilde çözüm bulma konusunda her zaman beceriklidir.
Soucy, Merchant ve Ivory’nin romantik birlikteliğini ve film endüstrisi tarihindeki en uzun ve en başarılı ortaklıklardan birini oluşturan eşcinsel bir çiftin anormalliğini inceliyor. 40 yıldan fazla bir süre birlikte yaşadılar, hatta Ivory’nin de kabul ettiği gibi bu sürenin büyük bölümünde ve birçok çevrede “Anlaşıldı ama hakkında hiç konuşulmadı.”
Paradoksal olarak, EM Forster’ın ölümünden sonra yayınlanan eşcinsel romanının 1987’deki beyazperde uyarlamasını savunan kişi daha içine kapanık Ivory’ydi. MauriceAIDS krizinin yaşandığı bir dönemde Merchant’ın isteksizliğini aşmak ve Margaret Thatcher’ın geleneksel ahlaki değerlere dair anırması homofobiyi körüklüyor.
O dönemde kariyerlerinin başında olan yıldız oyuncular James Wilby, Hugh Grant ve Rupert Graves, tuhaf beyazperde temsilinde iğneyi hareket ettirmeye yardımcı olan bir film hakkında aydınlatıcı yorumlar sunuyorlar. Özellikle bu yılın başında ölen ve Soucy’nin belgeselinin ithaf edildiği senarist Kit Hesketh-Harvey’den bilgilendirici katkılar geliyor.
Ivory’nin şampiyonluğu göz önüne alındığında Mauriceanlık eşcinsel klasik için uyarlanmış senaryosu uygun görünüyor Beni Adınla Çağır onu 89 yaşında Oscar kazanan en yaşlı kişi yaptı (Ann Roth’la berabere kaldı).
Merchant ve Ivory’nin bireysel geçmişlerini anlatan özel bölümlere ek olarak, “ailenin diğer iki önemli üyesi Jhabvala ve Richard Robbins de büyük ilgi görüyor. Dörtlünün özel hayatları da mesleki işleri kadar iç içe geçmişti ve hepsi şu ya da bu şekilde konularına dışarıdan bir bakış açısı kazandırıyordu.
Romancı Jhabvala, ilk anlatı özelliği de dahil olmak üzere 23 Merchant Ivory senaryosu yazdı. Ev Sahibi, kitabına dayanmaktadır. Merchant’ın Satyajit Ray’i kaba kurguya bakması ve ardından adı geçmeyen editör olarak devreye sokması, tüm olay örgüsünü bir geri dönüş olarak yeniden konumlandırarak hantal, aşırı uzun taslağı düzeltmesi ilginç bir bilgi.
Besteci Robbins, 21 Merchant Ivory filminin müziklerini yazdı ve bir süre İsmail’le romantik bir ilişki yaşadı. Dönem müziğini Philip Glass ve Steve Reich gibi bestecilerin minimalist ilhamıyla ustaca harmanlaması, aşağıdaki gibi filmlerde sakin dış görünüş ile iç kargaşa arasındaki gerilimin kurulmasına yardımcı oldu. Howard’ın Sonu Ve Günün Kalıntılarıözellikle.
Soucy, ister sınıf, ister cinsellik, ister duygusal açık sözlülükle ilgili olsun, kibar toplumun cilası ile kişisel çatışma arasındaki mücadeleyi, Ivory, Merchant ve Jhabvala’nın filmleri arasındaki tematik bir bağlantı olarak görüyor – Forster ve Henry James’in onların romanları olan romanlarından bahsetmiyorum bile. sık sık karşılaşılan konular ve zaman zaman kendi karmaşık ilişkileri.
Montaj açısından, yoğun bir şekilde paketlenmiş, hızlı tempolu Tüccar Fildişi konuşan kafalardan ve kapsamlı kliplerden oluşan geleneksel bir yorgan ve Soucy’nin anlatımı kulağa biraz düz geliyor. Ama ne kadar ilgi çekici röportajlar ve muhteşem film alıntıları bunlar. Bu filmlere ve centilmen gerilla film yapım operasyonu olarak tanımlanabilecek hikayelere düşkün olan herkes burada büyük keyif alacaktır. Soucy ve editör/ortak yazar Jon Hart, materyal üzerinde aşağı yukarı kronolojik olarak çalışıyor ancak aynı zamanda tematik bölümlerde dolambaçlı yollara da yer bırakıyor.
Röportaj yapılan kişilerin sayısı oldukça etkileyici; özellikle Thompson ve Grant’in hoş ve komik katkıları var. İkincisi, şirketteki çalışmalarının çekimlerine enerji veren cinsel akım hakkında şaka yapıyor: “O günlerde film setleri bilinçaltı şehvetle çatırdıyordu.” Thompson, bazı aktörleri rolleri için benzersiz bir şekilde uygun kılan şeyin ne olduğunu tespit etme konusunda dikkatli davranıyor – çoğu durumda şöhrete ulaşmadan önce – meslektaşlarının performanslarına yönelik cömert övgülerinden bahsetmeye bile gerek yok.
Helena Bonham Carter, esprili yorumlarına zengin bir profesyonel deneyim ve kişisel çağrışım katıyor ve “küçük kız” tarzından başarılı dramatik oyunculuğa kadar çalışmalarının değişen algılarını çiziyor. Onun asil aile geçmişi, iki Merchant Ivory filminin geliştirilmesinde rol oynadı; teyzesinin Marie Antoinette efemera koleksiyonu, bu konuda bir araştırma aracı haline geldi. Jefferson Paris’teDaha sonra Forster’ın kişisel bir arkadaşı olduğunu keşfettiği liberal-radikal barones büyükannesi, onun Helen Schlegel olarak tanımlanmasına kısmen ilham kaynağı oldu. Howard’ın Sonu.
Vanessa Redgrave eğlenceli bir şekilde huysuz ve çekimlerdeki gerilimleri kabul ediyor Bostonlular ancak Ivory ve Merchant’la olan dostluğunu ve açık sözlü siyasi sempatisi nedeniyle işini kaybettiğini iddia eden bir davada onlara verdikleri destek için minnettarlığını yeniden teyit etti. Ve tabii ki Ivory’nin kendi sıcak yansımaları da var; örneğin filmdeki dokunaklı bir sahneye dair şefkatli düşünceleri. Bay ve Bayan Köprüsü babasıyla olan ilişkisini yansıtıyordu.
Belgeselin en derinlemesine odak noktası dört önemli film olsa da: Manzaralı bir oda, Maurice, Howard’ın Sonu Ve Günün Kalıntıları — Soucy aynı zamanda önemli erken dönem çalışmalarına da vakit ayırıyor. Shakespeare Wallah ve birçoğu şirketin stüdyo desteği ve daha büyük bütçeler sağladığı sonraki yıllardan kalma kritik hayal kırıklıkları hakkında.
Merchant’ın beklenmedik ölümü, hem Ivory için temsil ettiği zayıflatıcı kayıp hem de profesyonel çabalarında aniden kaybolan harekete geçirici güç açısından etkileyici bir haber olarak veriliyor. Ancak Merchant Ivory dörtlüsünden hayatta kalan son kişi olan 95 yaşındaki yönetmenin Hudson Vadisi’ndeki evinde neşeli bir mizah anlayışıyla hâlâ yeni projeler yazmakla meşgul olduğunu görmek cesaret verici.