Küba Yaşamlarına Şiirsel Bir Bakış – The Hollywood Reporter

Yönetmen Tommaso Santambrogio’nun harika bir şekilde hayata geçirilen ilk uzun metrajlı filmi, Okyanuslar Gerçek Kıtalardır (Okyanuslar Gerçek Kıtalardır), bir dizi ilgi çekici paradoks sunuyor: Hem gerçekçiliğe dayanıyor hem de birinci sınıf bir fotoğrafçı tarafından çekilen sosyal bir belgesel gibi oldukça stilize edilmiş. Bu, sürgünden derinden etkilenen Kübalıların sade bir portresi, ancak bir yabancı tarafından yapılmış (Santambrogio İtalyan’dır). Ve birçok insanın ayrılmak için çabaladığı bir yerin sessiz çaresizliğini konu alan bir film; her ne kadar Küba’yı kaçmaktan ziyade ziyaret etmek isteyeceğiniz bir ülkeye benzetse de.

Bu tür film yapımının önceki bir örneği ve üzerinde büyük etkisi olduğu düşünülen bir örnek. Okyanuslar — Rus auteur Mikhail Kalatozov’un 1964 tarihli uzun metrajlı filmi Ben Küba’yımdevrimden birkaç yıl sonra çekilen (ve Martin Scorsese gibi yönetmenlerin yardımıyla ancak 1990’ların başında dünya çapında gösterime giren) muhteşem ve anıtsal bir ada çalışması.

Her iki eser de Küba’yı kendi içinde şiirsel bir dünya olarak ve dışarıdan sürekli tehditlerle karşı karşıya olan bir dünya olarak tasvir eden yüksek sanat filmleridir. Kalatozov’un Castro’nun iktidarı ele geçirmesinden hemen önceki dönemi anlatan filminde, zengin yabancılar hem Havana’da hem de kırsal şeker tarlalarında yerel halkı sömürerek bir halk isyanını kışkırtıyor. Santambrogio’nun çağdaş öyküsünde, Kübalılar yurt dışında daha iyi bir yaşam olasılığına kapılıyor, sevdiklerini ve sevdikleri vatanlarını zorunluluktan terk ediyorlar.

Ne zaman Okyanuslar Başlangıçta filmin bugün mü yoksa 1960’ların başında mı geçtiğini söylemek aslında zor. Ben Küba’yım yapıldığı. Bu, zengin bir şekilde kurgulanmış, minimalist dramanın başka bir paradoksu: Ekonomik kalkınma açısından tasvir edilen Küba, harap kamu binaları, eski arabaları ve modernite açısından çok az şeyiyle hâlâ devrimci günlerde sıkışıp kalmış durumda. Ama onu bu kadar çekici kılan da bu: Kimsenin cep telefonu kullanmadığı veya ekrana bakmadığı bir yerde insan doğaya çok daha yakın görünüyor ve bunun hala mümkün olduğu bir zamanı özlememize neden oluyor.

Havana’dan yaklaşık bir saat uzaklıktaki küçük bir şehir olan San Antonio de los Baños’ta geçen film, üç kuşak boyunca uzanan üç sürgün hikayesi arasında sıçrıyor. İlk ve ana anlatıda, 20’li yaşlarındaki bir çift – kuklacı Edith (Edith Ybarra Clara) ve drama öğretmeni Alex (Alexandre Diego) – kuklacı Edith (Edith Ybarra Clara) ve drama öğretmeni Alex (Alexandre Diego), eskisi Avrupa’da çalışmak için vize aldığında ilişkilerinin ciddi şekilde test edildiğini fark ederler. kal ve yeni bir hayata başla.

İkili birbirleri için yaratılmış gibi görünüyor: Aynı tiyatroyu, şiiri ve edebiyatı seviyorlar (özellikle İtalyan yazar Giuseppe di Lampedusa) ve zamanlarını pastoral memleketlerinin boş sokaklarında ve çevresindeki tropik ormanlarda dolaşarak geçiriyorlar. Ancak bu açıkça yurt dışına gitmek için başvuruda bulunan Edith için yeterli değildir; Alex ise çocuklara ders verdiği drama okuluna kendini tamamen kaptırmış görünüyor.

Her iki oyuncu da daha önce bir filmde rol almamıştı ve aynı şey Santambrogio’nun çekime hazırlanırken işe aldığı diğer oyuncular için de geçerli. Bunlar arasında merhum kocasının otuz yıl önce eve postaladığı mektupları yeniden gözden geçiren yaşlı bir kadını canlandıran Milagros Llanez Martínez; ve aynı küçükler ligi beyzbol takımında iki arkadaş oynayan Frank Ernesto Lam ve Alain Alain Alfonso González adlı genç çocuklar.

Alex ve Edith gibi, bu diğer karakterlerin de hayatları dış dünyadan gelen baskılarla altüst oluyor: Milagros örneğinde, kocasının 1980’lerin sonlarında ölümcül Angola İç Savaşı’na katıldığını ve Küba birliklerine karşı savaşan Küba birliklerine katıldığını öğreniyoruz. Güney Afrika destekli anti-komünistler. New York Yankees için oynamayı hayal eden iki oğlan için, Frank’in annesinin, ailesinin geri kalanına katılmak için Miami’ye taşınmaktan bahsettiğine kulak misafiri oluyoruz, bu da Frank’i en yakın arkadaşını geride bırakmak zorunda bırakacaktır.

Kimse yok Okyanuslar Sağlam bir zemin üzerinde duruyor ve kasabanın huzurlu ortamına ve dramanın ağırbaşlı doğasına rağmen hayat, orası ile burası arasında, sıkışıp kaldığınız yer ile sizi cezbeden yer arasında sürekli bir itme ve çekmedir. sen uzaktasın. Sürgün, bu kadar çok yapmacık yaşam için mümkün olan tek çözüm gibi görünüyor – açılıştaki bir radyo yayını, rekor sayıda Kübalının yurtdışına taşındığını açıklıyor – ve okyanusun ötesinde uzanan şey mutlaka daha iyi değil, kaçınılmaz görünüyor.

Filmi görüntü yönetmeni Lorenzo Casadio Vannucci ile birlikte çeken Santambrogio, hikayelerin ortaya çıktığı görsel ihtişamı güçlendirerek tüm gerçek mekanları zarif siyah-beyaz ayrıntılarla oluşturmak için büyük çaba harcıyor. İster Edith’in filmin sonuna doğru dokunaklı sembolik bir kukla gösterisi sergilediği tiyatroda olalım, ister Frank ve Alain’in atış ve vuruş antrenmanı yaptığı beyzbol sahasında olalım, ülke tüm yoksulluğa ve umutsuzluğa rağmen büyülü bir yer.

Bu da bizi son paradoksa getiriyor Okyanuslarve sonuçta bazı insanları yurt dışına sürüklerken, diğerleri süresiz olarak kalmayı tercih ediyor: Küba aynı anda hem son derece üzücü hem de son derece güzel olabilir.