Hammer Müzesi’nin Çeşitli Los Angeles Bienali Sanatsal Canon’u Genişletiyor – The Hollywood Reporter

Simon Rodia tarafından inşa edilen ikonik kulelerin bitişiğindeki Watts Towers Sanat Merkezi’ndeki bir plakette, kurumun merhum kurucu ortağı ünlü sanatçı Noah Purifoy’un bir sözü yer alıyor: “Yaratıcılık bir yaşam eylemi, bir yaşam biçimi olabilir ve doğru olanı yapmanın bir formülü.” Bu ifade ve Purifoy’un kendisi ilham verdi Yaşam EylemleriHammer Müzesi’nin çağdaş sanat bienali’nin altıncısı, Los Angeles’ta yapıldı – ve UCLA binasının bu yıl Marcy Carsey ve Darren Star’ı en çok katkıda bulunanlar arasında sayan bir sermaye kampanyası sayesinde genişletilmesinden bu yana ilki.

Gösteri, 2012’deki ilk açılışından bu yana Los Angeles’taki yetenekler için giderek daha prestijli bir fırlatma rampası haline geldi. Bu yılki sergi, 18 ay süren fırtınalı stüdyo ziyaretlerinin ardından küratörler Diana Nawi ve Pablo José Ramírez tarafından seçilen 39 sanatçıdan oluşuyor. Belirli bir temayı öne çıkarmak için yola çıkmasalar da, birkaçı organik olarak ortaya çıktı. Bunlardan biri, farklı nesneleri (örneğin ahşap, tohumlar, kemikler ve araba parçaları gibi sanatçı Maria Maea’nın bir eserinde) tutarlı bir eserde birleştiren montajın yaygınlığıdır.

Bir vakada canlı bir bitki de dahil olmak üzere olağandışı malzemeler, alanı zararlılardan uzak tutmak için fümigasyon gibi alışılmadık önlemlerin alınmasını gerektirdi. Ancak küratörler gereksinimleri karşılama konusunda istekliydi. Nawi şöyle diyor: “Çekiç, kitaba uygun şeyler yapmak için gereken kaynaklara sahip bir sanatçı müzesidir, bu da onun geleneksel malzemelere meydan okuyan çağdaş uygulamalara duyarlı olmasını sağlıyor.”

Nawi’ye göre toplanmanın kökleri Siyah diasporasında, Batı Afrika’da, Karayipler’de, [American] Güney”de ve 2021’de ölen Purifoy ve John Outterbridge gibi 20. yüzyıl Siyahi sanatçılarının en beğenilen uygulayıcıları arasında yer aldığı Los Angeles’ta. 1 Ekim’de açılacak olan bienal, Tessa Tolliver ve Dominique Moody gibi bazı manevi mirasçılarının eserlerine ışık tutuyor. Göçebesergide yer alıyor.

Sanat dünyasındaki daha büyük bir eğilimi yansıtan yeni ortaya çıkan temalardan bir diğeri, sanatçıların kültürlerini ve deneyimlerini aktarmanın bir yolu olarak tekstil, çömlekçilik ve diğer el sanatları da dahil olmak üzere el yapımına yapılan vurgudur. Nawi, “İnsanlar dokunsallık istiyor” diyor. Özellikle salgının dijital ortamda tecrit edilmesinden sonra “İnsanlar ortak deneyim istiyor”.

Gösteride Siyah ve kahverengi sanatçıların (ve özellikle Chicano ve Latin kökenli) ağırlıklı olması, yalnızca şehrin demografik yapısını değil, genel olarak sanat piyasasını da yansıtıyor: “Bu alandan çıkan uygulamalara yönelik daha eleştirel ve ticari bir alım var.” Nawi diyor. Ramírez, bienalin misyonunun “kanonun genişletilmesiyle ilgili olduğunu, çünkü [some of these artists] uzun yıllardır çalışıyoruz. Yani neredeyse yetişiyormuşuz gibi.”

Bu hikaye ilk olarak The Hollywood Reporter dergisinin 27 Eylül sayısında yayınlandı. Abone olmak için burayı tıklayın.