Belgeselci Frederick Wiseman Elli Yıl Sonra Hala Güçlü – The Hollywood Reporter
Frederick Wiseman meşgul. O her zaman meşgul. İlk kez film yönetmeye başladığından beri, Titicut Follies, 1967’de, 38 gibi nispeten geç bir yaştaydı – Wiseman’ın mesaisi sürüyordu. Yılda neredeyse bir film çekiyor, bugüne kadar 49’u (50’si, Keyif Menüleri — Les TroisgrosÜç Michelin yıldızlı bir Fransız restoranının portresi olan filmin prömiyeri 3 Eylül’de Venedik Film Festivali’nde yapılacak ve 93 yaşında olan sanatçı, hiçbir yavaşlama belirtisi göstermiyor. “Çalışmayı seviyorum. Çalışmak benim kurtuluşumdur, dinimdir.”
Yarım yüzyıldır Wiseman’ın çalışmaları, neredeyse gülünç derecede jenerik başlıkları olan bir dizi sinema-gerçek belgeselinin yaratılması olmuştur: Lise, Mağaza, Refah, Kanun ve Düzen, Belediye binası – filmlerin Amerikan kurumlarının karmaşık ve kendine özgü portrelerini yalanlıyor. Şok edici olabilirler: Titicut ÇılgınlıklarıMassachusetts’teki bir akıl hastanesinde suçlu bulunan akıl hastalarına yönelik insanlık dışı muamelenin ifşa edilmesi hâlâ acı verici, dehşet verici bir izleme; komik, bir sahne gibi Hayvanat Bahçesi (1993) bir grup kadın cerrahın, bir erkek refakatçinin gergin bir şekilde kıpırdayarak yanında durduğu bir kurdu hadım ettiği; hatta ilham verici, örneğin Jackson Heights’ta (2015), New York kültürünün eritme potasının canlı tasviri.
Ekranda hiç görünmüyor – “Pek narsist değilim” diye açıklıyor – ama bir Frederick Wiseman filmi izlerken bunu her zaman anlayabilirsiniz. Onun tarzı zaten belirlenmiş Titicut Çılgınlıkları, bir grup insanın veya bir kurumun günlük yaşamından bir dizi sahneyi, kameraya röportaj olmadan, müzik olmadan, tanımlayıcı altyazılar veya açıklayıcı seslendirme olmadan sunmaktır. Geleneksel bir anlatı olarak adlandırılabilecek hiçbir şey yoktur ve ana kahramana benzeyen bir şey nadiren vardır (her ne kadar Boston Belediye Başkanı Marty Walsh buna yaklaşsa da) Belediye binası). Bunun yerine yerin kendisi – Berkeley’deki Kaliforniya Üniversitesi Berkeley’deAşağı Manhattan’daki sosyal yardım ofisi RefahNew York Halk Kütüphanesi’nde Kitaplardan – ana karakterdir. Wiseman’ın filmleri hep birlikte ele alındığında Amerikan sosyal yapılarının, bunların nasıl işlediğinin ve bireyler üzerindeki etkilerinin bir panoptikonudur.
Wiseman’ın “doğrudan sinema” yaklaşımı olağanüstü derecede etkili oldu. Oscar ödüllü yönetmen Laura Poitras (Vatandaş dört, Tüm Güzellik ve Kan Dökülmesi) alıntı yaptı Titicut Çılgınlıkları ana ilham kaynaklarından biri olarak. Fransız yönetmen Alice Diop (Aziz-Ömer, Biz), Wiseman’ın belgeselci olmayı istemesine neden olan şeyin sıklıkla ötekileştirilenlerin sesini duyuran filmleri olduğunu söyledi. Safdie kardeşler onun Kanun ve Düzen (1969) bir etki olarak.
Yönetmen Venedik’in müdavimi haline geldi. Berkeley’de, İçinde Jackson Tepeleri, Kitaplardan Ve Belediye binası hepsinin prömiyeri geçen yıl olduğu gibi Bienal’de yapıldı Bir çiftWiseman’ın ilk anlatı özelliği. O, Lido’nun gerçek, yaşayan bir efsanesidir. Ancak yakın zamana kadar Wiseman bir TV yönetmeni olarak görülüyordu. Filmlerinin büyük bir kısmı PBS aracılığıyla çekildi ve nadiren küçük ekranın dışında görüldü. (Üç Emmy kazandı: Biri Kanun ve Düzen 1969’da iki kişilik Hastane 1970 yılında.)
Wiseman, “Sadece son 20 yılda bazı büyük festivaller filmlerime ilgi duymaya başladı” diyor. “Fakat Venedik özellikle ilgi gösterdi ve Venedik önemli bir rol oynadı çünkü diğer büyük festivallerden farklı olarak belgeseller gösteriyorlar. [in official competition]. Çalışmalarımla çok ilgilendiler.”
Wiseman’ın şu anki yeniden canlanmasının kökeni muhtemelen Venedik’in yönetmene hayatı boyunca yaptığı çalışmalardan dolayı fahri Altın Aslan verdiği 2014 yılına kadar uzanıyor.
“Bu gerçekten filmlarımın sinemada gösterimini artırmaya yardımcı oldu” diyor. “Diğer festivallerin ilgisi arttı ve dağıtımcılar filmleri sinemalara getirmeye başladı.”
Wiseman’ın çalışmalarının çoğunun izini sürmek hala zor olabilir. Filmlerden bazılarını 2007’de DVD olarak sunmaya başladı ve Amerika Birleşik Devletleri’nde, halk ve akademik kütüphaneler için isteğe bağlı niş bir platform olan Kanopy dışındaki hiçbir yayın platformunda bulunmuyorlar. 2009’da dijital ortamda çekim ve kurguya geçene kadar bunun pek de faydası olmadı. DansParis Opera Balesi’nin bir portresi olan yönetmen, filmlerinden biri hariç tümünü 16 milimetrelik filme çekti ve bunları eski tip düz yataklı bir kurgu makinesinde bir araya getirdi.
Onunla konuştuğunda TRdüzenlemeyi bitirme arasında Zevk menüleri ve filmin sonbahar festivali turunu başlatan Wiseman, tiyatrolar, festival retrospektifleri ve evet, hatta internet üzerinden yayın için dijital baskılar oluşturmak üzere tüm eski filmlerini dijitalleştirme sürecindeydi.
Çalışma ahlakı göz önüne alındığında, Wiseman’ın derinlemesine düşünmek için nadiren zamanı olur, ancak “bitirdiğimden bu yana 40 ya da 50 yıldır” izlemediği filmleri yeniden izleme sürecinde, filmografisinde temaların tekrarlandığını fark etti.
“Birçok filmimde aynı şeylerin çoğuyla ilgileniyorum. İnsanların birbirlerine yardım etmeye çalıştıkları farklı yollar ilgimi çekiyor. İnsanlarla hayvanlar arasındaki ilişkiyle ilgileniyorum, insan davranışının karmaşıklığıyla ilgileniyorum” diyor. “Fakat bunların hiçbiri sistematik değildi. Kafamda öğrenmek istediğim çeşitli konular hakkında bir fikir var ve filmi yaparken bunları öğreniyorum. Çünkü hiç araştırma yapmıyorum. Filmi çekmek benim araştırmamdır.”
Sosyal yardım ofisi, akıl hastanesi, lise, eyalet yasama organı gibi kurumları tasvir etme kararı erken geldi.
“Ünlü kişilerle ilgili filmleri, belgeselleri izlemekten bıktım” diyor. “Sıradan deneyimlere her zaman ilgi duymuşumdur. Ve sıradan deneyiminize bakmak için kamu kurumlarını bir çerçeve olarak kullanabileceğimi gördüm. Tükenmez bir konu. Ve bu bir bakıma evrenseldir çünkü her toplumun bir polis teşkilatı, bir hastanesi, bir lisesi vardır. Her toplumun mahkemeleri vardır, tiyatro toplulukları vardır, şu ya da bu türden dans toplulukları vardır.”
Wiseman’ın yaklaşımı haftalarca, bazen aylarca kuruma yerleştirmek ve muazzam miktarda çekim yapmaktır – “genellikle 100 ila 140 saat arasındadır. Berkeley’de neredeyse 250’ydi çünkü çok fazla derse gittim ve profesörler çok konuşuyordu” – daha sonra bunu yalnızca üç veya dörte (veya okul durumunda neredeyse altıya) indiriyor Ölüme yakın1989’da Boston’daki Beth Israel hastanesindeki kritik hastalarla ilgili filmi).
“Yaptığım ilk şey, orada olup bitenlere dair sahneler ve resimler aramak. Dram arıyorum, travma arıyorum. Komedi arıyorum. Farklı insan davranışlarına ilişkin çok çeşitli örnekler arıyorum” diyor. “Ve işe yarayan sekanslar arıyorum; dolayısıyla eğer doğru sekansı yakalayacak kadar şanslıysam veya onu doğru şekilde düzenleyebilirsem, gerçek sahne genişleyerek mekanla ilgili insan davranışı hakkında daha genel veya soyut bir soruya dönüşebilir. bu hizmetleri sunuyor.”
Wiseman sahneleri rahatsız edici olabilir — Hastane bir hastanın kusmasının iki dakikalık bir kaydını içerir; içinde Kanun ve Düzen, beyaz bir sivil polisin siyah bir seks işçisini tutuklanması sırasında boğmasını izliyoruz – ama aynı zamanda büyüleyici derecede sıradan ve hatta banal. Onun toplantıları gerçekten çok sevdiği Wiseman hayranları arasında bir şakadır. Bir odada toplanmış, çalıştıkları kurumun işlerini tartışan veya tartışmaktan kaçınan bir grup insan, yönetmenin imza çekimine en yakın şeydir.
Wiseman, “Toplantılara özel bir düşkünlüğüm olduğundan dolayı olduğunu düşünmüyorum” diyor ve şöyle devam ediyor: “Ancak filme konu olan kurumlarda toplantılar yaşam ve karar alma açısından önemlidir. Örneğin, New York Halk Kütüphanesi’nde bir film çekiyorsanız, üst düzey ofislerin haftada bir kez personel toplantısı yapılırdı ve pek çok önemli kararın alındığı yer burasıydı. Diğer şeylerin yanı sıra, kararların nasıl alındığı ve gücün nasıl kullanıldığıyla ilgileniyorum, dolayısıyla bu toplantılara katılmamak ve toplantılara katılmamak bir hata olurdu.”
Michael Moore tarzı açık politikalar Wiseman’ın filmlerinde yoktur, ancak çalışmalarında güçlü bir etik anlayışı hakimdir. Filmleri için “objektif” etiketini reddediyor – “Benim veya başkasının filmlerinin objektif olduğunu düşünmüyorum, çünkü onlar benim yaptığım seçimleri temsil ediyor” – ancak “adil” terimini kabul ediyor. “Filmlerimin, onları yaparken edindiğim deneyimin adil bir anlatımı olduğunu düşünüyorum.”
İçinde bulunduğumuz aşırı siyasi kutuplaşma döneminin Wiseman’ın film yapımı üzerinde çok az etkisi oldu. Monrovia, Indiana (2018), koyu kırmızı bir kasabanın sakinlerine genel olarak sempatik ve çoğu zaman tatlı bir şekilde şefkatli bir bakış. İçinde Jackson TepeleriQueens’te geçen film, Amerika’nın etnik açıdan en çeşitli mahallelerinden birine yazılan bir aşk mektubudur. Hiçbir zaman kablolu yayın haberlerini izlemiyor – “televizyonda izlediğim tek şey basketbol ya da tenis” – ve çevrimiçi ya da çevrimdışı partizan savaşlarından başarılı bir şekilde koptu. “Bu kulağa tuhaf gelebilir ama biliyorsunuz, ekran karşısında geçirdiğim bir günün ardından zamanımın geri kalanını bunu yaparak geçirmekten çekinmiyorum” diyor. “Kitap okumayı veya yürüyüşe çıkmayı tercih ederim.”
Filmleri tasvir ettikleri kurumları sert bir şekilde eleştirse de, bir Wiseman filminde asla bir alaycılık esintisi yoktur.
“İnsanların iyi bir iş çıkarmak için gerçek bir çaba harcadığını gösteren filmler yapmanın, film göstermek veya insanların kayıtsız veya duygusuz olduğu deneyimleri göstermek kadar önemli olduğunu düşünüyorum” diyor. “İki uç noktayı ele alırsak: Yaptığım hapishane Titicut Çılgınlıkları korkunç bir yerdi, dolayısıyla film psikiyatristlerin beceriksizliğini, gardiyanların yetersiz eğitimini ve mahkûmların tutulduğu korkunç koşulları gösteriyor. Belediye binası diğer uç nokta da, çünkü belediye binasında olup bitenler hakkındaki izlenimim, Boston Belediye Başkanı Marty Walsh’un Boston vatandaşlarına mümkün olduğu kadar iyi hizmet sunma konusunda samimi bir ilgiye sahip olduğu yönünde ve filmdeki sahneler bu konuda gösterilen gerçek çabayı gösteriyor. iyi iş. Benim açımdan bu tür bir faaliyeti göstermenin, kayıtsızlık ve zalimlik kadar önemli olduğunu düşünüyorum.”
Elli film çektikten sonra Wiseman’ın emekli olma planı yok. Zevk menüleri Venedik’teki son filmi olacak ama bu konuda söyleyecek bir şeyi varsa, sonuncusu değil.
“Benim rutinim çalışmak ve çalışmayı, buna devam etmeyi seviyorum. Zamanın geçmesine yardımcı olur. Muhtemelen yaşımı inkar ediyorum; Hala içimde daha fazla film olduğunu hissediyorum. Mirasımı veya buna benzer bir şeyi gerçekten düşünmüyorum. Bir sonraki filmi yapmayı düşünüyorum. Ve ben öldükten sonra da filmlerim gösterilmeye devam ederse güzel olur.”