Holokost Dramında Lena Dunham ve Stephen Fry – The Hollywood Reporter

1991 yılında, Holokost’tan sağ kurtulanların ve onların soyundan gelenlerin Auschwitz-Birkenau gibi yerleri ziyaret etmesi çok daha kolay hale geldikten kısa bir süre sonra geçen Alman-Fransız ortak yapımı Hazine Tam olarak bu tür bir anma yolculuğu yapan bir baba ve kızı (Stephen Fry ve Lena Dunham canlandırıyor) takip ediyor. Komik-trajik bir romandan uyarlanmıştır. Çok Fazla Erkek Avustralyalı Lily Brett tarafından yönetilen filmin yönetmenliğini Alman yönetmen Julia von Heinz üstleniyor.Nothing Else Matters Ve Ve Yarın Tüm Dünya) ayrıca Holokost’un sonraki nesiller üzerindeki sonuçlarını da araştırıyor. Yani paket olarak Hazine ilgi çekici, doğası gereği ilginç bir çalışma yapmak için gereken hammaddeyle yetenekli görünüyor.

Ne yazık ki film beceriksiz, kötü yapılmış bir rezalet; ya da büyükannemin deyimiyle, saçmalıko kadar karışık ve yanlış anlaşılmış ki, her şeyin nerede ters gittiğine dair kesin olarak tek bir görüntülemeye dayanarak kanıt niteliğinde bir otopsi yapmak zor. İki ana karakterin uyumsuz mizaçlarında ve arzularında komedi bulan, von Heinz ve kocası-işbirlikçisi John Quester’a atfedilen, uygulanabilir, potansiyel olarak sağlam bir senaryonun iskeletini görebilirsiniz.

Güleryüzlü, neşeli Edek Rothwax (Fry), Birkenau’dan canlı çıkmayı başardığında ve filmde artık bir yıl önce ölmüş olan karısıyla birlikte ayrıldığında genç bir adam olmalı. Kendi kuşağının hayatta kalan pek çok kişisi gibi Edek de geçmişin gömülü kalmasına izin vermek ve şimdiki zamanda yaşamak istiyor. Öte yandan, Edek’in herkese söylediği gibi, bir zamanlar Rolling Stones’la röportaj yapan müzik gazetecisi, endişe içindeki, travmalarla boğuşan kızı Ruth (Dunham), çaresizce ailesinin trajik geçmişiyle bağlantı kurmak istiyor. Edek ve merhum eşinin Lodz’da büyüdüğü evleri, ailesinin bir zamanlar sahip olduğu fabrikayı ve ardından Auschwitz-Birkenau’yu görmek için Polonya’ya bu geziyi yapmaları onun fikriydi.

Doğal olarak ikisi, uçağın Varşova’ya indiği andan itibaren çekişmeye başlıyor. Edek, ön ödemesini aldığı tren biletlerinden kaçındığında (geçmişi göz önüne alındığında, şaşırtıcı olmayan bir şekilde trenlere ilgi duyuyor) ve onun yerine, onların şoförü olmayı kabul eden nazik bir taksi şoförü Stefan (Zbigniew Zamachowski) ile arkadaş olduğunda, kontrolcü Ruth öfkeleniyor. tüm yolculuk.

Brett’in kitabını okumadığımı itiraf ediyorum, ancak toplayabildiğim kadarıyla iki ana karakter arasındaki sürtüşmenin büyük bir kısmı, paslı Lehçe de olsa akıcı konuşabilen Edek’in yerel halkla iyi geçinmesinden kaynaklanıyor. etrafında gülümseyen Yahudi karşıtlarından başka bir şey görmüyor. Bunun beyazperdede de işe yarayacağını hayal etmek kolay ama bunun yerine karakterlerin sunumunda bir şeyler ters gitti, sanki film yapımcıları ve oyuncular Ruth’u fazla sevimsiz kılmaktan korkuyormuş gibi. Bunun yerine burada Ruth’un travması, bulimia ve vücut sorunları üzerinde yoğun bir vurgu var. (Kurduğu forma sadık Kızlar, Dunham kamera karşısında yarı çıplak olmaktan korkmuyor – sen git kızım! O eti sanki af-k vermiyormuş gibi göster!) Karşılaştığı her Polonyalıya para püskürtmek gibi garip bir ihtiyacı var, ister domuz ayağı satan fakir bir pazar tezgahı sahibi olsun, ister Edek’in ayağını ele geçiren Polonyalıların torunları olsun. aile dairesi (Edek’in ailesine ait olduğunu hatırladığı şeyleri yüksek fiyatlara ona geri satarlar).

Burada oynandığı şekliyle Edek de benzer şekilde çelişkili dürtülerin bir karışımıdır: Karşılaştığı her Polonyalıya karşı bir dakika kadar cömert ve arkadaş canlısı davranır, sonra aniden Ruth’a karşı tuhaf bir şekilde koruyucu davranır ve Ruth’un genç bir erkek tercümanla yalnız başına buluşmaya giderek kendini riske atmasına üzülür. eski evinin sakinleri.

Elbette karakterler de tıpkı gerçek hayattaki insanlar gibi bir çelişkiler bütünü olabilir. Ancak bir şekilde bu karmaşıklık, tamamen karşıt duyguları aynı anda barındırma yeteneği, Fry’ın performansında karşımıza çıkmıyor; tıpkı Ruth’un zıtlığının Dunham’ınkinde jestsel ve zayıf bir şekilde tasvir edilmiş gibi gelmesi gibi. Her ne kadar Birleşik Krallık’ta tescilli bir ulusal hazine olan Fry’ı hepimiz sevsek de, o hiçbir zaman geniş bir yelpazeye sahip bir oyuncu olmadı ve burada neredeyse sınırlarını zorluyor. Kuşkusuz, film boyunca hatırı sayılır miktarda konuşabilecek kadar iyi Lehçe öğrenmeye zaman ayırması son derece takdire şayan. Ancak Edek’in savaştan sonra New York’a taşındığı göz önüne alındığında, İngilizce’de Güney Kensington’dan gelen bir İngiliz Polonyalısı gibi konuşmak yerine New York aksanı olmaz mıydı?

Bu kelime oyunlarına takıntılı olmak kolaydır çünkü her şeyin nerede ters gittiğini belirlemek çok zordur. Hazine. Yardımcı oyuncular, senaryonun açık amacına hizmet eden, birçok Polonyalının Holokost hakkında hissettiği utancı ve bundan bahsetmeme konusundaki yaygın isteği uyandırma amacına hizmet eden mükemmel performanslar sunuyor. Ve tabii ki 1990’ların başında Yahudilerin haklı olarak geri gelip ailelerinden el konulan malları talep edeceklerine dair yaygın bir korku var. Prodüksiyon tasarımı ve kostüm departmanları, erkeklerdeki kefal saç kesimlerinden otel odalarındaki pirinç palmiye bitkilerine ve o günlerde herkesin her yerde sigara içme şekline kadar 90’ların başındaki komünizm sonrası pejmürdeliğin görünümünü ve hissini en mikro kozmik seviyeye kadar taşıyor. .

Her nasılsa kötü oyuncu seçimi ve zayıf yönlendirme, Yahudi kimliğiyle ilgili mevcut tartışmaların ışığında zamanında gelen, çok umut verici bir önermeyi boşa çıkarmayı başarıyor. Bunun bir faydası olmayacak Hazine Jesse Eisenberg’in benzer temalı filminden çok kısa bir süre sonra festival turunda prömiyeri yapılıyor. Gerçek Bir Acı Sundance’te çıkış yaptı ve büyük beğeni topladı. Ancak dünya, Yahudilerin eski ülkeyi yeniden ziyaret etmesini ve her türlü duyguyu hissetmesini anlatan birden fazla filmi barındıracak kadar büyük olmalı. Bunun materyali daha iyi bir şekilde ele almaması çok yazık.