İrlanda Draması Üzerine Cillian Murphy Bunlar Gibi Küçük Şeyler, Christopher Nolan Dersi – The Hollywood Reporter

1 milyar dolarlık hasılatıyla en iyi erkek oyuncu Oscar’ına aday gösterilen Cillian Murphy için yoğun bir kış olmaya devam ediyor Oppenheimer. Yine de Murphy, son filminin açılış gecesi galası için Berlin Film Festivali’nde olacak. Bunun Gibi Küçük Şeyler.

Yönetmenliğini Tim Mielants’ın üstlendiği dönem draması, aynı zamanda Colm Bairéad’in Oscar adayı dramasının kaynak materyalini de yazan İrlandalı yazar Claire Keegan’ın aynı adlı romanından uyarlanıyor. Sessiz Kız – ve 1985’te küçük bir İrlanda kasabasında Noel’den önceki haftalarda oynanıyor. Murphy, yerel manastırda meydana gelen istismarın farkına varan kömür tüccarı ve aile babası Bill Furlong’u canlandırıyor; bu istismar, onu kendi çocukluğunun travmasıyla yüzleşmeye ve ahlaki bir seçim yapmaya zorluyor. Arka planda İrlanda’daki Katolik Kilisesi tarafından “düşmüş kadınları” istihdam etmek ve eğitmek amacıyla işletildiği iddia edilen Magdalene Çamaşırhaneleri, akıl hastaneleri ve çalışma evlerinin gerçek tarihi yer alıyor.

Murphy Berlin’den önce konuştu TR üretmek hakkında Bunun Gibi Küçük Şeylerromanda tasvir edilen pek çok yerde mekânda çekim yapılması ve Christopher Nolan’dan öğrendiği önemli bir ders.

Claire Keegan’ın kitabını nasıl keşfettiniz? Bunun Gibi Küçük Şeyler?

Murphy Yazar olarak Claire Keegan’ın hayranıyım ve kitabı erken okumuştum. Sonra uzun süre aklımda kaldı ama sonra çok geç kaldığımı ve hakların ortadan kalkacağını düşündüm. Hakları sordum ve mucizevi bir şekilde bu haklar hâlâ mevcuttu. Sanırım teklif veren birkaç kişi vardı ama şans eseri aldık. Hemen arkadaşıma ve uzun süredir birlikte çalıştığım kişiye sordum. [Irish playwright] Enda Walsh yazacak. Onu çok iyi tanıyor ve güveniyorum; o bu dünyayı biliyor ve Claire’i seviyor. Sonra birkaç şey tesadüfen ve çok hızlı bir şekilde gerçekleşti. Yapım ortağım Alan Moloney bunu kendisine getirdim ve o da “Tamam, hadi yapalım” dedi. Sonra onu Matt Damon’a götürdüm ve o da “Hadi yapalım” dedi. O zamanlar stüdyo şirketlerini yeni kuruyorlardı [Artists Equity, the production shingle Damon formed with Ben Affleck]. Pek çok açıdan tesadüfi bir olaydı.

Hikayenin bir film uyarlaması olabileceğini düşünmenize ne sebep oldu?

Sayfada çok küçük bir hikaye var ama devasa temalarla boğuşuyor. Çok atmosferik ve duygusal, güzel, meditasyon dolu bir film yapabileceğimizi hissettim. Zaten çoğu senaryonun gerçekten uğraştığı şeye sahipti: muhteşem bir son. Her zaman aradığım şey bu çünkü iyi bir üçüncü perdeye sahip senaryoları bulmak çok zor. Ayrıca karakterin karmaşık ve oynaması zor olduğunu hissettim çünkü çok az şey söylüyordu ama yüzeyin altında çok şey vardı. Bu meydan okumayı seviyorum. Ayrıca benim ülkem ve geldiğim yer açısından tüm bunların travmasıyla hâlâ uğraşıyoruz. Sanatın her zaman hükümet gazetelerinden, başyazılardan veya akademik makalelerden daha güçlü olabileceğini düşünmüşümdür. Sanat bazen bu iyileşmeye daha güçlü bir şekilde yardımcı olabilir.

Kitabın geçtiği New Ross’ta çekim yapmak neden önemliydi?

Kasabanın kitaptaki bir karakter gibi olduğunu hissettim bana. Hakları aldıktan ve Enda senaryoyu yazmaya başladıktan sonra hemen New Ross’ta yer araştırmasına başladık. Daha önce hiç mekân olarak kullanılmamıştı. O kadar güzeldi ki, o kadar mükemmeldi ki. Sokaklarda yürürken romanın enerjisini hissedebiliyorduk. Çok önemli olduğunu düşündüğüm ikinci şey – ve bu konuda Chris Nolan’dan çok şey öğrendim – set oluşturmanın değil, çekimin ve mekanların gücüdür. Bu filmde tek bir set kurmadık, her bir mekan gerçek. Dış cepheyi çektik [Magdalene] Romanda çamaşırhane var. Şu Furlong evi teraslı bir sokakta bulduğumuz küçük bir ev. Bunun filmin enerjisini hem estetik hem de oyuncular ve yönetmen açısından değiştirdiğini düşünüyorum. Bu pratik değil çünkü bu küçük alanlara bir ekip, kameralar ve ışıklar yerleştirmeye çalışıyorsunuz, ancak duygusal olarak karşılığını veriyor.

Uzun süre çok fazla keşif yaptık. Hiçbir mekanımız daha önce filmlerde kullanılmamıştı. İrlanda’da, herhangi bir kasaba veya şehirde, her zaman ortaya çıkan yerler vardır. Prodüksiyon tasarımcımız bunların yeni versiyonlarını bulmayı başardı [in New Ross] daha önce hiç filme alınmamıştı. Bazen ürkütücü ve oldukça zordu, sanki [shooting] o gerçek çamaşırhanelerde. Enerjiyi hissedebiliyorsunuz ve orada ne olduğunu biliyorsunuz. Hepimiz bunun çok farkındaydık.

Kitaptaki olayların geçtiği toplulukta çekimler nasıldı?

Daha fazla yardımcı olamazdı. Onlar da bizim orada olmamızdan çok memnun oldular. Pek çok çocuğu yerel olarak seçiyoruz, birçok arka plan sanatçısını da yerel olarak seçiyoruz. Tüm danışmanlar, yerel politikacılar ve herkes, sokaklara çıkmamıza izin verme konusunda bundan daha fazla yardımcı olamazlardı. Başka bir yerde çekemezdik, bütün o derin sokaklar ve kasabanın içinden geçen nehir, her yerdeki kuleler ve Katolik Kilisesi’nin varlığı nedeniyle burası neredeyse bir garnizon kasabasını andırıyor. Baktığın her yerde var.

Bill, çamaşırhanenin başındaki Rahibe Mary’nin (Emily Watson’ın canlandırdığı) karşısına oturmak zorunda kaldığında, onu susturmaya çalışırken hikaye heyecan verici bir noktaya ulaşır. O anla nasıl başa çıktınız?

Bill’in bakış açısına göre hikayenin en önemli parçası buydu. [Sister Mary] Bu her yerde var olan karakter, ama o noktaya kadar onunla tanışamıyoruz ve bu, filmdeki en büyük sahneydi. Yazıların ve diyalogların çoğu o kadar küçük ve minimal ki, bu büyük hesaplaşmanın ortada olması gerektiğini biliyorduk. Ama yine de hiçbiri asıl metinde değil, tüm anlam alt metinde ve sessizlikte. Emily Watson dünyadaki en sevdiğim oyunculardan biri ve şöyle düşündüm: “Rolü ona oynatabilseydik bu bir mucize olmaz mıydı?” Bu sahne çok korkutucu ve geleneksel bir Mafya korkutma sahnesinin ritmini takip ediyor, hatta sonundaki getirisi bile. Ama bu kitap için çok doğruydu. Bir toplumu böyle korkutursunuz.

Çekimlerden önce prova yapacak vaktiniz oldu mu?

Ben provaların pek hayranı değilim. Bununla birlikte bu konuda yapımcı olmak oldukça güzeldi. [director] Tim [Mielants], bunu nerede yapmak istediğimizi çözebiliriz. Filmde çok sayıda çocuğumuz ve filmde oyuncu olmayan çok sayıda oyuncumuz olduğundan, onu sete saklamak en iyisi. Ben ve karımı oynayan Eileen Walsh ile 27 yıldır arkadaşız. Hayatımdaki ilk işimi onunla yaptım. Aslında prova yapmamıza gerek yoktu çünkü Tim, kamerayı üzerimize koyduğunuzda aramızdaki geçmişi hissedebileceğinizi çünkü birbirimizi o kadar uzun süredir tanıdığımızı söyledi. Beş kızımızla hiç prova yapmadık. Onlarla takıldık ve birlikte kek yaptık. Ancak çoğu zaman sahnelerinde Tim kamerayı sadece çalıştırdı ve “aksiyon” demedi. Gerçekten doğal davranıyorlar. Bence bu çok önemli çünkü genç oyuncular için bazen “aksiyon” ve “kesme” demek korkutucu olabiliyor. O küçücük mutfakta gerçekten küçük bir aile varmış gibi hissettim ve bunların ne kadar doğal olduğuyla gerçekten gurur duyuyorum. Çünkü o gün bunu fazla düşünmedik.

Hikaye 1985 yılında geçen bir dönem dramasıdır. Siz ve yapımcılar o dönemi İrlanda’da canlandırmaya nasıl başladınız?

Kitabı okuduğunuzda bunun 50’li yıllar olabileceğini düşünüyorsunuz. Sadece ara sıra o zamanın politik bağlamını veriyor, bu yüzden asla 1985 olduğunu söyleyen bir başlık koymak istemedik. Bunu bazen film müziğinde duyarsınız ya da duyarsınız. [Irish politician Ian] Arka planda çok çok incelikli bir şekilde radyoda Paisley çalıyor. Bu son anda olmanızı sağlamak istedik [of a certain] İrlanda’da zaman. 50’li ve 80’li yıllar arasında sosyal açıdan çok fazla ilerleme kaydedilmedi. Biz de bunun böyle kalmasını istedik. Flashback’lerle aynı şekilde, [Bill’s] Anılarımızı asla sepya tonunda çekmek ya da “Bu 1955” demek istemedik. Bunu mümkün olduğunca filmin dokusunun ve karakterinin bir parçası haline getirmek istedik. Bu, seyircinin neler olup bittiğini anlaması için biraz uğraşması gerektiği anlamına gelir, ancak kalıp bir kez oluşturulduktan sonra her şey çok çok açıktır. Her zaman seyircilerin süper akıllı olduğuna inandım. Biraz çalışmaktan hoşlanırlar ve kendilerinden buna ayak uydurmalarının istenmesinden hoşlanırlar.

Bu film İrlanda’daki belirli bir yer ve zamanı konu alıyor. İrlandalı olmayan izleyicilerin hikayeden ne anlamasını umuyorsunuz?

Bu öyküde harika bir evrensellik var, çoğunlukla da özgüllüğünden dolayı. Bu filmi Los Angeles’ta, Birleşik Krallık’ta, İrlanda’da gösterdik ve izleyicilerimizin hepsi filme çok derin bir duygusal düzeyde tepki verdi. Tam olarak ulaşmak istediğimiz şey buydu.