Bobby Cannavale, David Hyde Pierce, Sondheim’ın Son Gösterisinde – The Hollywood Reporter

Steven Pasquale ve Jeremy Shamos yeni Stephen Sondheim müzikali üzerinde çalışmaya başladı. Buradayızyedi yıl önce Dennis O’Hare gibi diğerlerinden geçen yaz projeye katılmaları istendi.

Ancak 22 Kasım’da The Shed’de Off-Broadway’in açılışını yapan gösteride yer alan herkes için projeye katılmak hemen bir evet oldu; büyük ölçüde bestecinin ilk yeni Sondheim parçası olan yeni bir Sondheim parçasında yer almanın getirdiği yenilik nedeniyle. Onlarca yıldır gösterdiği gösterinin yanı sıra sonuncusu.

“Hepsini biliyorum [his] gösterir. Müziği biliyorum. Okumama gerek bile yoktu. Okumadan önce evet dedim,” dedi dizinin kadrosunda yer alan ve David Hyde Pierce, Micaela Diamond ve Rachel Bay Jones’un da yer aldığı Bobby Cannavale.

BuradayızDavid Ives’in bir kitabının yer aldığı ve yönetmenliğini Joe Mantello’nun üstlendiği film, Luis Buñuel’in iki sürrealist filmine dayanıyor: Burjuvazinin Gizli Cazibesi Ve Yok Edici Melek Ve yaklaşık on yıldır çalışmalar sürüyor. Proje, Pasquale, Shamos ve bir noktada Nathan Lane ve Bernadette Peters’ın da dahil olduğu birçok atölye çalışmasından geçti. Ancak rapor edildi Akbaba, Sondheim ve işbirlikçileri partisyonun son parçalarını detaylandırmaya çalışırken gösteri bir barikatla karşılaştı. Nihayetinde müzikalin ikinci yarısının çoğunu şarkı söylemeden bırakmaya karar verdiler, bunun karakterin o andaki içinde bulunduğu duruma uygun olduğunu söylediler.

Burjuvaziyi eleştiren bir kara komedi olan dizi, önce Cannavale ve Jones’un canlandırdığı Leo ve Marianne Brink’in evine beklenmedik bir brunch için gelen ve ardından yemek yiyemediklerini fark ettikleri farklı restoranlara giden bir grup arkadaşın hikayesini konu alıyor. Tamamen yiyecek eksikliği ve şefin ölümü de dahil olmak üzere giderek daha tuhaf koşullar nedeniyle yemek yiyor. Bir piskopos (Pierce), bir yetenek ajanı (Amber Gray), bir plastik cerrah (Shamos) ve bir İç Güvenlik görevlisinden (Francois Battiste) oluşan grup daha sonra Pasquale’nin canlandırdığı yabancı büyükelçi olan arkadaşlarının evine gider. ve yemek yedikten sonra misafir odasından çıkamayacaklarını fark ediyorlar.

Lane ve Peters’la yapılan okumanın ardından Sondheim, ticari bir yapım için onay verdi ve gösteriye dair umutlarını anlattı Açık Colbert ile Geç Gösteri Eylül 2021’de. Sondheim ne yazık ki Kasım ayında öldü ve yaratıcı ekip, aralarında The Stephen Sondheim Trust’ın da bulunduğu yapımcılarla birlikte bir yapımla ilerlemeye devam etmeye karar verdi.

Pierce, Off-Broadway prodüksiyonu için prova odasında olamasa da oyuncu kadrosunun ve yaratıcı ekibin kendi müziğini bir rehber olarak kullanabildiğini söyledi.

“Müzikte o kadar mevcuttu ki, biz bir araya getirdikçe gelişmeye devam eden David Ives’in kitabı da Steve’in müziğiyle, onun duygusuyla ve bu iki çılgın Buñuel’den yaptığımız bu muhteşem uyarlamayla o kadar iç içe geçmişti ki. Pierce, filmlere odaklandığımız şeyin bu olduğunu söyledi. “Sanırım Steve’in bu müzik fikrine, en azından şarkı söyleme fikrine, bittiği yerde bitmesine imza attığını bilmek, sanki ona ait olmayan bir şey yaratmaya çalışmıyormuşuz gibi hissettirdi.”

Gösteride, ikinci perdenin başlarında odadaki piyanonun artık çalınamayacağı bir an var ve ardından Pierce “Huzur içinde yat” diyor. Pierce, bunun müzikalde şarkı söylemenin sona erdiği anlamına geldiğini ancak aynı zamanda oyuncular ve bunu fark edenler arasında Sondheim için bir “saygı jesti” anlamına geldiğini söyledi. Müzik yönetmeni ve süpervizörü Alexander Gemignani ve Sondheim’ın uzun süreli işbirlikçisi olan orkestratör Jonathan Tunick, gösterinin geri kalan kısmında vurgulayıcı olarak gösterinin müzikal temalarını örüyor.

Müzik, olduğu gibi, “Daha sonra biraz latte bekliyoruz / Ama şimdi çok fazla lattemiz yok” gibi şarkı sözlerinde bulunan tipik Sondheimcı kelime oyunları ve bulmacalar içeriyor, Tesla’lara ve sonsuzluk havuzlarına gönderme yapan daha modern temas noktaları, ve Diamond’ın canlandırdığı genç bir devrimci ile Jin Ha’nın canlandırdığı bir asker arasındaki romantik düet. Sondheim’ın son aşk düetini söylemenin önemi Diamond’da da unutulmamıştı.

“‘Yaşayan en şanslı insanım’ diye düşünmediğim bir gün bile olmadı” dedi.

Oyuncular ve yaratıcı ekip, 28 Eylül’deki ilk ön izlemeden önce, Ağustos başında Off-Broadway koşusu için provalara başladı. Bu sefer, oyuncu kadrosunun, özellikle ikinci perdede, parçanın “iç ritmini bulmasına” olanak tanıdı. Diamond, herkesin odada sıkışıp kaldığını ve metnin absürt doğasına nasıl eğileceğini denediğini söyledi.

Bir kısmı normal bir prova süreci gibi gelse de liseden beri bir müzikalde yer almadığını söyleyen Cannavale için bu aynı zamanda bir ilkti.

“53 yaşındayım, ilk deneyimimi bu yaşımda yaşadım. Bu çok heyecan verici. Çok korkunçtu. Her adımı aynı anda biraz korkutucu ve heyecan vericiydi. Muhtemelen bir daha böyle bir deneyim yaşamayacağım” dedi.

Diamond, esere Sondheim’ın hayata dair son düşünceleri hakkında daha fazla şey öğrenme umuduyla yaklaştığını söyledi. Birkaç ay boyunca program üzerinde çalıştıktan sonra, genel mesajı şu şekilde özetlediğini söyledi: “Yeterince pratik yaparak kim olduğumuzu anlayabilir miyiz?”

Bu mesaj aynı zamanda kapitalizmi sona erdirmek için çalışan devrimci bir karakter aracılığıyla da aktarılıyor; karakter, daha sonra dışarıdaki dünyanın sonu geliyormuş gibi göründüğünde ve varlıklı aile üyelerinin başı belaya girdiğinde inançlarını sorguluyor.

“Bunun bir kısmı benim açım, bu da sözlerinizi gerçekten eyleme geçirdiğiniz zaman geçerli mi sorusudur?” dedi.

Gösterinin ilk okumalarında Pasquale, bestecinin oyuncuları çok cesaretlendirdiğini ve onları “devam etmeye ve daha ileri gitmeye” teşvik ettiğini söyledi. Bestecinin son üründen ve onun absürtlüğe doğru gidişinden keyif alacağına inanıyor ve “onun için ne kadar tuhafsa o kadar iyi” diyor.

Pasquale, “Çok üzücü ve aynı zamanda çok güzel” dedi. “Bunu yapmamızın tek nedeni, Steve’e şimdiye kadarki en inanılmaz tiyatro kariyeri için bir zafer turu vermek istememiz ve umarım bunu başarmışızdır.”