Lone Scherfig Dönemi Dramasında Berenice Bejo – The Hollywood Reporter

Filmlerle ilgili filmler de duygusal olma eğilimindedir. Cennet sinemasıtürün tüm zamanların gözyaşı dökücüsü veya son zamanlardaki kadar yakıcı Babil. Ancak Lone Scherfig, sinema sevgisi ile dünyanın sert dünyası arasında iyi bir denge buluyor. Film AnlatıcıKüçük maden kasabasındaki yerel sinemada izlediği Hollywood filmlerini canlandıran Maria Margarita’yı konu alan güzel çekilmiş bir gençlik filmi. 1960’ların sonlarında ve 70’lerin başlarında Şili çölünde geçen dizi, Scherfig’in en iyi filmlerine ve diğer dönem filmlerine kattığı emin el ve net bakış açısının büyük faydasını görüyor. Bir eğitim (2009) ve Onların En İyileri (2016). Ancak tüm bunlar, sert senaryoyu tam olarak telafi edemez.

Hikaye Şilili yazar Hernan Rivera Letelier’in 2009 tarihli romanından uyarlanmıştır. Senaryonun ilk versiyonu yıllar önce Brezilyalı yönetmen Walter Salles tarafından ele alınmıştı ve yakın zamanda İspanyol yazar-yönetmenler Isabel Coixet ve Rafa Russo tarafından yeniden düzenlendi. Film, başlangıçta fazla küçültülmüş ve sona doğru aşırı doldurulmuş bir edebi uyarlamanın bir araya getirilmiş hissi veriyor.

Maria Margarita’nın, Alondra Valenzuela’nın dinamik bir performansla canlandırdığı bir kızdan, onu etkileyici kılan Sara Becker’ın canlandırdığı genç bir kadına dönüşmesini izliyoruz. Becker’in az kullanılmış açılış seslendirmesi şöyle diyor: “Dünyanın en kurak yerinde büyüdüm,” güherçile madenindeki işçiler için bir kasabanın bulunduğu Atacama Çölü. Bérénice Bejo (Sanatçı), dört çocuk annesi ve bir madenci olan Medardo’nun (sağlam bir Antonio de la Torre) karısı olarak hayatının sınırlarını zorlayan annesi Maria Magnolia’yı canlandırıyor. Madencilik şirketinin Alman müdürü Hauser’in daha küçük rolünde Daniel Bruhl’un bilgili, sempatik bakışlar atmaktan başka yapacak pek bir şeyi yok ama bunu etkili bir şekilde yapıyor. Danimarkalı yönetmeni ve uluslararası yazar ve oyunculardan oluşan karışımıyla, İspanyolca film, gerçek bir Birleşmiş Milletler’dir, ancak bu kısım en azından kusursuz bir şekilde işliyor.

Scherfig, anlaşılır ve gösterişten uzak tarzına sadık kalarak kamerayı genellikle ekranın ortasındaki bir yüzde tutuyor ve kimsenin söylemediğini görmemize yetecek kadar uzun süre tutuyor: Maria Magnolia’nın çaresizliği, bitkin Medardo’nun bunun farkındalığı. Küçük kızlarının tam olarak anlayamadan gördüklerini gözlemliyoruz: Hauser’in annesinin elini fırçalayışı.

Bu ailenin hayatındaki tek parlak nokta sinemadır. Pazar günü öğleden sonra en iyi kıyafetlerini giyip görmeye giderler. Zafer Yolları, Liberty Valence’ı Vuran Adam veya Bazıları Sıcak Sever. Scherfig’in çok şükür minimumda tuttuğu izleyicinin kendinden geçmiş göründüğü kaçınılmaz çekimlerin yanı sıra bu filmlere çok kısa bakışlar görüyoruz.

Medardo bir maden kazasında bacaklarını kaybedince aile birden fazla sinema bileti alamaz ve sırayla çocukların her biri filmi izleyip diğerlerine anlatmaya gönderilir. Kısaca komik bir hava katan bölümlerde bir kardeş anlatmayı bitiremiyor Tiffany’de kahvaltı çünkü “Kadınları kim anlayabilir?” Bir başkası aşıkların demiryolu platformunda ayrıldığını anlatırken Cherbourg Şemsiyeleri trenin ayrıntılı bir açıklamasına dönüşüyor.

Ancak Maria Margarita, dramatik yeteneklere sahip, doğal, oyunculuk yapan bir film. Bir gün o Jack Lemmon oluyor Apartman, bir sonraki o Spartacus’tur (peki, kim değil?). Belirli filmler asla konu değildir. Sundukları rahatlatıcı, büyülü kaçış. Destekleyici bir şekilde, Film Anlatıcı yanılsamanın uzun süremeyeceğinin farkındadır.

Film gerçek Atacama Çölü’nde çekildi ve Daniel Aranyo’nun sinematografisi, tozlu manzaraya ve bej renk paletine net, soğuk bir ışık getiriyor. Bu görünüm, Maria Magnolia’nın gardırobunun parlak pastel renkleriyle noktalanıyor; bu onun bu sıkıcı hayata ait olmadığının bir işareti ve çok geçmeden sonsuza dek kaçıyor.

Hikaye zamanda bir sıçrama yapıyor ve olaylar arasında hızla ilerlemeye başlıyor. Becker bu rolü devralır ve yetişkin artık canlı, neşeli bir kadındır; temizlikçi olarak çalışır ve aynı zamanda kasabaya ve bireysel müşterilere film anlatarak para kazanır. O andan itibaren filmde, Maria Margarita’nın canlandırarak gerçekleştiğini işaret ettiği travmatik bir olay da dahil olmak üzere pek çok trajik dönüş değişiyor. Johnny Belinda.

Film, Şili’nin çalkantılı bir döneminde geçiyor ve kapitalist maden sahiplerine karşı örgütlenmeye çalışan işçilerin kısa bir sahnesi de dahil olmak üzere, çoğunda en ufak bir siyasi gizli akıntı var. Bu sahneler pek bir şey ifade etmiyor. Ancak sona çok yaklaştığımızda, yıl 1970 ve aniden sosyalist Salvador Allende’nin başkan seçildiğine dair haberler duyuyoruz, ardından üç yıl sonra Augusto Pinochet’nin askeri darbesi, şiddet içeren olaylar ve madenin kapatılması geliyor. Maria Margarita’nın erkek kardeşinin siyasi aktivizminin birkaç sahnesine rağmen, haberler, gerçek dünyanın hermetik kasabaya izinsiz girmesi gibi aniden gelir.

Bu mutlaka yanlış bir seçim değildir; sosyal değişimler karakterlere tam da bu kadar körü körüne vurmuş olabilir. Ancak buradaki diğer pek çok dramatik olay örgüsü gibi, ikna edici olamayacak kadar sarsıcı bir şekilde gelişiyor. Zarif ama hafif, sonunda Film Anlatıcı Büyük hedeflerini gerçekleştirmek için çok fazla şey yapmaya çalışır ve çok az şey başarır.