Muhteşem Alex Gibney Doktoru – Hollywood Muhabiri

Paul Simon, ustalıkla hazırlanmış belgeselinin başlarında Alex Gibney’e “İnsanlar nabzının nabzının tutulduğunu söylerdi” diyor: Huzursuz Düşlerde: Paul Simon’un Müziği. “Parmağımı orada tutuyorum ve nabzı onun altından atıyor.” Her iki durumda da çok az kişi Amerikan pop müziği ve kültüründe Simon kadar merkezi bir role sahip olmuştur. Gibney, en çok ifşalarıyla tanınıyor: Mucit, Elizabeth Holmes’un teknoloji şirketi dolandırıcılığı hakkında ve Temizleniyor, Scientology’deki filminin Simon’un uzun ve çeşitli yolculuğunu keşfetmek için ideal bir yönetmen olduğu ortaya çıktı.

Simon, Gibney’i Wimberly, Teksas’taki ev stüdyosuna davet etti; burada kameralar, son albümündeki ses üzerinde yaptığı düzeltmeleri izliyordu. Yedi Mezmur (Mayıs ayında yayınlandı) ve kariyeri, ilham kaynakları, yaşlanması ve sol kulağındaki işitme kaybının ne anlama geldiği hakkında konuşun. Bu albümün dayanak noktası olduğu film, çok sayıda aydınlatıcı arşiv röportajı ve genişletilmiş performans klipleri kullanarak çoğunlukla zamanda ileri geri hareket ediyor. Bizi Simon & Garfunkel’in bir parçası olarak Simon’un yıllarındaki muazzam popülerlikten ve halk müziğinden, Afrika ve Güney Amerika’dan dünya müziğiyle şekillenen solo kariyerine götürüyor.

Gibney, Simon’ı son altmış yılda kendi zamanının sosyal bağlamına oturtsa da belgesel onun önemini kanıtlamaktan ziyade varsayıyor. Ve onun adı, 20’li, hatta 30’lu yaşlarındaki herhangi birine “Simon & Garfunkel’deki o adam” gibi belirsiz bir fikirden fazlasını çağrıştırmayabilir. Halihazırda Simon’la ilgilenmeyen insanlar muhtemelen farklı bir film isteyeceklerdir. Başkası için, Huzursuz Düşlerde baştan sona büyüleyici ve canlıdır. Üç buçuk saat çalıştırıldığında asla yastıklılık hissi vermiyor.

Rustik görünümlü ev stüdyosunda, şu anda 81 yaşında olan Simon, soluk kırmızı beyzbol şapkasının altından çıkan beyaz saçları ile şarkıları şöyle anlatıyor: Yedi Mezmur “inanıp inanmama konusunda kendimle yaşadığım bir tartışma” olarak. Filmin adı Simon & Garfunkel’in ilk hiti “The Sound of Silence”tan bir cümle ama aynı zamanda son albümün ilham kaynağına da gönderme yapıyor. Simon, albümün ona “yedi mezmur” ifadesini veren bir rüyada geldiğini ve bu fikrin ortaya çıktığını söylüyor. bu konuda bir şeyler yazması gerektiğini söyledi. Yedi Mezmur Neyse ki filmin asıl endişesi bu değil. Albüm eleştirmenler tarafından iyi karşılandı ancak “Tanrı benim mühendisimdir” gibi dizeler Simon’ın şimdiye kadar yazdığı en kalıcı sözler olmayabilir.

Belgesel, Gibney ve editörü Andy Grieve’nin zarif bir şekilde akacak şekilde kesip derlediği tüm bu taze ve çoğu zaman şaşırtıcı klipleri en iyi şekilde dokuyor. Bunlar Simon’un 1960’larda Londra’daki sahnelerini, 1960’lardaki gösterilerden komik anları içeriyor. David Letterman’la Geç Geceve Simon ve George Harrison’ın “Here Comes the Sun” şarkısını söylemesi gibi pek çok mücevher benzeri müzik sahnesi Cumartesi gecesi canlı. Her zaman anlaşılır olan bağlam kliplerden veya Simon’ın Gibney ile yaptığı röportajlardan geliyor.

Buradaki birçok bölüm göz ve kulak açıcıdır. Simon & Garfunkel’in ilk albümü başarısız olduktan sonra Simon, 1964’te İngiltere’de yaşamak için kaçtı. O yokken yapımcıları Tom Wilson, akustik “Sound of Silence”a elektrikli enstrümanlar ve davullar ekledi ve single büyük ilgi gördü. Bu bir şey Bilmek bu ama çok daha içgüdüsel duymak filmde bu hit yaratan fark. Aynı şey Simon & Garfunkel’in ses mühendisi ve yapımcısı Roy Halee’nin asansör boşluğunda yankılanan “The Boxer” davullarını kaydetme şekli için de geçerli.

Filmde yalnızca birkaç ek ses daha var: Simon’un eşi, şarkıcı Edie Brickell; Ev stüdyosunda bir kulak daha sunan Wynton Marsalis; ve burada bize hatırlatılan Lorne Michaels, Simon’ın Carrie Fisher’la olan düğününde sağdıcıydı. Ama en önemli ekstra ses Art Garfunkel’inkidir, ara sıra sesli ve görüntülü olarak duyulur, tamamı arşiv niteliğindedir. Gibney bize ikilinin, Garfunkel’in Mike Nichols’un filminde rol almaması nedeniyle ayrı ayrı kaydettikleri “Bridge Over Troubled Water”dan sonra gelen 1970’teki ayrılık hikayesinin iki yüzünü de anlatıyor. 22’yi yakala. Garfunkel, Simon’ın kariyerinin diğer bölümlerini geride tuttuğunu hissettiğini söylüyor. Simon, Garfunkel’in yeterince müsait olmaması nedeniyle tek başına gittiğini söylüyor. Ancak bu Simon’un filmi ve ortak konusu olan hemen hemen her belgeselde olduğu gibi, onun versiyonuna daha fazla ağırlık veriliyor.

Bu solo kariyeri Simon’u Güney Afrika’ya ve 1986’daki hit albümüne götürdü. Graceland. Film, ustaca tarzına sadık kalarak, onun müziğinin evrimi sırasındaki olağanüstü değişiklikleri görmemizi ve duymamızı sağlıyor. Ve belgesel şunu hatırlatıyor: Graceland Yayınlandığında tartışmalıydı çünkü Güney Afrika hâlâ apartheid altındaydı ve BM kültürel boykotu onaylamıştı. Simon bunun yerine albümünde Güney Afrikalı müzisyenlere yer vermeyi seçti.

Bir noktada Simon, Gibney’e şarkıların zaman içinde değişmesinden etkilendiğini söyler. Daha sonra belgeselde tam olarak oynatılan 1973 yapımı “American Tune” ile dinamik bir örnekle karşılaşıyoruz. Watergate’ten sonra yazılan bu kitabın kulak tırmalayan melodisi ve dünyadan bıkmış sözleri artık daha akılda kalıcı bir şekilde yankılanıyor; “Özgürlük Anıtı’nın denize doğru yelken açtığını gördüm” ve “Çağın en belirsiz saatine geliyoruz / Ve bir Amerikan melodisi söylüyoruz” .” Bu, filmin abartısız yaklaşımının ne kadar işe yaradığının ve Gibney’nin bugünle açık bir bağlantı kurmaması nedeniyle izleyicilerine ne kadar güvendiğinin bir işareti. Zorunda değil. Şarkının arkasında Vietnam savaşının, Richard Nixon’un ve sıradan fabrika işçilerinin görüntüleri gösteriliyor. Sekans mükemmel bir küçük müzik videosu gibi iniyor. Bu aynı zamanda Simon’un kültürün nabzını ne kadar ustaca hissettiğini, şimdi bile bize dokunabilecek bir şekilde hissettiğini hatırlatıyor.