Andy Muschietti’nin IT & IT İkinci Bölümü, Stephen King’in Destansı Hikayesini Uyarlayarak Neredeyse Fethedecek

Stephen King’in IT kitabının 1990 yılında TV mini dizisi uyarlaması, kitabın hevesli bir hayranı olarak beni her zaman hayal kırıklığına uğrattı. Kaynak materyalin alaycı, hırıltılı iğrençliği ortadan kaldırıldı ve olay örgüsünün tamamı köklerinden sökülüp alındı ​​(bazı durumlarda anlaşılır bir şekilde). Her ne kadar Seth Green’den Richie Tozier ve Tim Curry’den Pennywise kitapta bu karakterleri nasıl gördüğümün avatarları haline gelse de, oyuncu seçimi karışıktı.

Yıllar sonra televizyonun nasıl çalıştığını ve bunun neden hiçbir zaman umduğunuz kadar korkunç olmayacağını anladığınızda (aynı şey The Stand gibi zamanın diğer birçok King TV uyarlaması için de geçerlidir) mantıklı geliyor, ama belki de bu öyleydi. en iyisi için? Sonuçta, eğer hikayenin belirli kısımlarını anlaşmazlıklardan dolayı filme çekemezseniz (ve kitaptaki en kötü şöhretli anları kastetmiyorum), hikayeyi asla başarılı kılamazsınız, değil mi?

Andy Muschietti’nin bu kadar büyüleyici ve sinir bozucu yanı da bu. BT filmler. TV mini dizisiyle ilgili sayısız sorunu çözmek için uzun bir yol kat ediyorlar, ama aynı zamanda işe yarayan şeylerle de çok fazla uğraşıyorlar. 2018’in ilk bölümüne dönüp baktığımda, Muschietti’nin kitabın ruhunu yakalarken onu yeni bir yöne taşımayı ne kadar iyi başardığını daha iyi takdir edebiliyorum. Her ne kadar bazı hayal kırıklıkları zamanla büyümüş olsa da.

Hikayenin, Dans Eden Palyaço Pennywise’ın tanıtımına ve küçük Georgie Denbrough’un ölümüne yol açan ikonik açılış anlarıyla Muschietti, en başından şahdamarına (veya koluna) doğru ilerliyor. Bill Skarsgard’ın Pennywise’ı bu iki filmin daha sessiz anlarında kendini hissettiriyor ve bu sahne aptallık ile tehdidin mükemmel bir karışımı.

Bu uyarlama, hikayenin çocukluk kısmını 1950’lerden 80’lere taşıyor; bu, bunu doğrudan bir kopyadan ziyade yeniden tasavvur olarak işaretlemek açısından akıllıca bir hareket. Ayrıca daha sonraki bazı kararların daha lezzetli ve hatta ferahlatıcı bir dokunuş olmasına da hizmet eder. Bu, Kaybedenler Kulübü’nü biraz reddediyor ama burada mini diziden çok kitaptaki karakterlere sadık kalıyorlar.

Bu iki filmdeki ortak temaya göre, her birkaç harika seçime, aslına sadık canlandırmalara ve merak uyandırıcı yıkımlara karşılık, bir tıkanıklık ya da tekleme var. Yani Ben, Richie, Beverly ve Stanley karakterlerin ilginç ve bir bakıma sadık versiyonları, ancak Bill kekemelik zayıf dış görünüşünün ardındaki kahramanca güveni gerçekten yansıtmıyor. Mike yeterince kullanılmadığını hissediyor ve Eddie biraz vur-kaç yapıyor, bazı anlar onu biraz fazla Richie’ye benzetiyor. Neyse ki çocukların karışımı gerçekten iyi işliyor ve ilk film ilerledikçe bu bağı tam olarak anlıyorsunuz.

Ben bir kaybedenim bebeğim

Ancak asıl mesele, Kaybedenlerin yetişkinler olarak kim olduğudur. Oyuncu seçimi genç oyuncularla neredeyse mükemmel bir uyum içinde ve yetişkin oyuncularda belirli tavırların sürdürülüp güncellenmesi gerçekten etkileyici. Richie bir karakter olarak her zaman değer verdiğim bir karakter olmuştur, bu yüzden Finn Wolfhard ve Bill Hader’in ona bakışını görmek benim için her zaman daha fazla incelemeye neden olacaktı. Genç Richie ve Muschietti’nin, aktörün karakterle benzer özelliklerine dair keskin bakış açısı, oyuncu seçiminin olağanüstü derecede iyi olmasını sağladığı için Wolfhard’ın yaptıklarını seviyorum. Ancak Hader’in yetişkin Richie’si, BT Bölüm İki’nin tartışmasız en önemli özelliği. Richie ve Eddie’nin ilişkisinin yeniden tanımlanma şekli aslında mantıklı ve ikinci bölümün heyecan verici anlarına ekstra duygusal ağırlık veriyor. Hader son yıllarda Barry’yle drama ve mizahı dengeleme konusunda mükemmel olduğunu gösterdi, bu yüzden BT Bölüm İki’de bu kadar etkili olması pek de şaşırtıcı değil.

Peki ya kitabın önemli anları? Daha önce de belirtildiği gibi, bazı değişiklikleri ve eksiklikleri anlayabiliyorum. 80’lere geçiş doğal olarak bazı ilgili kültürel referansları değiştiriyor, bu da birkaç potansiyel canavar sahnesini kaçırdığımız anlamına geliyor. Neibolt (ilişki yok) ev sahneleri, orada olanın kemiklerine biraz daha fazla et katıyor. Lavabodaki kan ve Bev’in çocukluğunun geçtiği eve dönüş, kitaptaki harika anların mükemmel temsilidir ve Eddie ile Cüzzamlı sahneleri, kitabın ruhunu uyandıracak en iyi anlarla birlikte oradadır. İkinci Bölümdeki Aynalar Salonu sahnesi muhtemelen en iyi yeni eklentidir çünkü Bill ve Pennywise’ın çoğu materyalden daha iyi karakterler olarak işine yaramaktadır.

Yine de pek çok tuhaf değişiklik var. Beverly’nin Pennywise’dan kurtarılması gerektiği kararı indirgeyici bir karar. Patrick Hockstetter’ın karakterinin ve nihai kaderinin yeniden yazılması sıkıcı. İkinci Bölüm’de küçük bir kızın olduğu son derece acımasız bir sahne olsa bile, genel olarak diğer çocukların hikayelerinin atlanması biraz can sıkıcıdır. Ancak Muschietti’nin filmlerinin başarıya bu kadar yaklaştığı ancak yetersiz kaldığı en büyük gösteri Pennywise’dır.

Skarsgard fiziksel performans açısından harika ve alt tarafa kirli ve kumlu bir şey yapışmış olan ses aptalca. Palyaçonun kostümü ve görünümü de kitaptaki açıklamaya çok daha yakın. Ama abartılı perili ev yolculuğu atlama korkuları ve (kötü) palyaço saçmalıklarıyla ilgili o kadar çok saçmalık var ki, bu beni sinirsel bir korkudan ziyade inanamayarak güldürdü. Pennywise’ın aurası, BT’nin hak ettiği ikonik korku kaynağı yerine sıradan bir film canavarı gibi görünmesine neden olan tekrarlanan şaka taktikleri nedeniyle giderek daha fazla azalıyor.

Muschietti’nin Pennywise’ın daha aptal tarafıyla neyi amaçladığını anlıyorum, ancak çoğu zaman bunun şu anda yanlış yerde olduğunu görüyorum. En iyi ihtimalle, abartılı korkular ve kan sağanak yağmurlarıyla dolu acımasız karnavalda Raimi benzeri bir kalite var. Yönetmen kötü niyetli kaosu sergileme ve kötü niyetli mizahı kullanma konusunda harika olabilir. Sorun her şeyden çok bunun bolluğunda yatıyor. Komedi ve korkudaki her şeyde olduğu gibi, önemli olan beklenen sonuca giden yolu nasıl yapılandırdığınızdır.

BT ve İkinci Bölüm, sevdiğim bir kitabın uyarlamasından beklediğim şeye çok yaklaştı. En sevdiğiniz şeylerin uyarlamaları söz konusu olduğunda imkansızı istediğinizi bilecek kadar yaşlı ve bilge olmalıyım çünkü kafanızdaki versiyonun bir başkasıyla eşleşmesi pek mümkün değil, özellikle de kendisi birden fazla başka tarafça sulandırıldığında, ama bu Muschietti’nin takdirine göre, küçümseme ya da kayıtsızlıktan ziyade ekrana koydukları beni hayal kırıklığına uğrattı.