Televizyon Haberleri

25. Saat, Spike Lee’nin Gelecek Korkusunun Güçlü İfadesidir

Belki de bugüne kadarki en duygusal cezalandırıcı filminde, başak lee memleketi ve filmlerinin ortak mekanı olan New York City’nin etkilerini zamanın sonuna kadar hissedeceği trajediyle boğuşuyordu: 11 Eylül 2001’deki terör saldırıları. 25. Saat izleyicilerin bir Spike Lee Ortaklığından bekleyebileceklerinden hafif bir sapmadır, örneğin Doğru şeyi yapmak veya Malcolm X. Vizyonunu gelecekle işbirliği içinde birleştirdi Game of Thrones dizinin ortak yaratıcısı david benioff, filmin aynı adlı orijinal romanını ve senaryosunu yazan. 11 Eylül sırasında ön yapım aşamasında olan 2002 filmi, bir bütün olarak New York ve Amerika Birleşik Devletleri’nin çürümüş ruhunu yakaladı. Dışarıdan bakıldığında, Amerikan vatanseverliğinin Dünya Ticaret Merkezi’nin çöküşünden sonra tüm zamanların en yüksek seviyesinde olduğu öne sürülürken, Lee’nin filmi, Amerikan halkının ruhuna ilişkin madalyonun diğer tarafına ışık tutuyor. Bununla birlikte, film açık bir şekilde terör saldırısı hakkında değil, daha çok bir pişmanlık, keder ve bilinmeyen bir gelecek korkusu hikayesidir.


Monty’nin Psikolojik Umutsuzluğu

25. Saat bir uyuşturucu satıcısı olan Monty Brogan’ı (Edward NortonUyuşturucu dağıtma suçlarından hapis cezasına başlamadan önce son gününü özgür bir adam olarak yaşayan ). Kapsamlı bir komplonun olmaması, Monty’nin teslim olduğu amaçsız durumun göstergesidir. Yapabileceği hiçbir şey yok. Uyuşturucu zulasını DEA’ya bildirerek kendisine ihanet eden kişiyi ortaya çıkarmak, beyhude bir kurtuluş yoludur. Sonuç olarak, özgür dünyadaki son gecesini kız arkadaşı Naturelle (Rosario Dawson) ve en yakın iki arkadaşı Jacob (Philip Seymour Hoffman) ve Frank (Barry Biber). Partinin kendisi, hiçbir telafi değeri olmayan flaştır. Parlak ışıklar ve çarpan müzik, Monty’nin sürekli büyüyen pişmanlığını ve duygusal acısını gizlemekten başka bir şey değildir. Lee’nin tüm filmi ağzına kadar endişeyle doludur.

İLİŞKİLİ: En İyi 10 Spike Lee Eklemi, Sıralandı: Doğru şeyi yapmak ile siyah klansman

Monty’nin özü, filmin en ünlü sekansı sırasında banyoda New York’ta ikamet eden her demografik ve etnik gruba ve şehrin kendisine hakaret eden bir tirad kustuğunda (bu, yarışa bir tür geri dönüş görevi görür) kendi ifadesine göre rantlar Doğru şeyi yapmak), “her şeye sahip olduğu ve bir kenara attığı” mı? Harika bir basketbolcu olabilirdi, ancak lise takımından ticaret yaptığı için atıldı. Avukat olabilirdi ama babasının geçimini maddi olarak desteklemek için ticarete yöneldi (Brian Cox) bar. Yedi yıllık hapis cezasına çarptırılmaya hazırlanırken, içgüdüsel olarak başkalarını suçlayacak ve hayal kırıklıklarını arkadaşlarına, ailesine ve çevresine boşaltacaktır, ancak derinlerde bir yerde, paranın onunla bittiğini biliyor. Bunca pişmanlıkla dolu olmasına rağmen, içindeki şeytanlardan arınmak için bir çare bulamamaktadır. Monty’nin psikolojik amaçsızlık kaderi, 11 Eylül sonrasında kesinlikle Amerikan ruhuna çekilebilir. Tünelin ucunda ışık yok gibi görünüyor.

Geleceğin Tehlikesi

25. Saat-Barry-Pepper-Edward-Norton-Phillip-Seymour-Hoffman

Monty’nin arkadaşları Jacob ve Frank, hayatı boyunca alabileceği iki ayrı yönün simgesidir. Ayrılmış lise öğretmeni Jacob veya maçoluk güdümlü borsacı Frank, Monty’nin iki bölünmüş kişiliği ve yetiştirilme tarzıdır. Ancak iki arkadaşının da oldukça kusurlu olduğu gösteriliyor. Jacob, cinsel baskı duygularına sahiptir ve öğrencilerinden biri olan Mary ile uygunsuz bir ilişkiye sürüklenir (Anna Paquin). Frank, maçoluğu ve cinselliği konusunda kavgacı davranarak güvensizliklerini telafi eder. Jacob ve Frank, kişiliklerinde ne kadar farklılaştıklarına bağlı olarak, yalnızca Monty ile karşılıklı dostluklarından kaynaklanmış gibi görünen belirli bir tür bağ yakalarlar.

İkisi aynı zamanda bir omuzdaki meleğin Jacob olduğu ve diğer omuzdaki şeytanın Frank olduğu klasik durumunu da somutlaştırıyor. Jacob ve Frank arasındaki, Frank’in dairesindeki pencerenin doğrudan Dünya Ticaret Merkezi’nin yıkıldığı yere baktığı tek bir sürekli çekimde çekilen heyecan verici bir konuşmada, Monty’nin kaderi tartışılıyor. Frank’e göre, eskiden tanıdıkları Monty, hapisten kurtulduktan sonra varlığı sona erecek. Jacob, bu mantığın kafası karışmış durumda ve bunu, gitmeye zorlandığı bir dolambaçlı yol olarak görüyor. Ancak Frank meydan okurcasına, onlar için bir arkadaşının kaybı anlamına gelen bu trajediden kurtulmanın mümkün olmadığını savunuyor. Çerçevenin arka planında kendini gösteren gerçek hayatın trajedisi 9/11 de gözden kaçmayacak bir şey. Bu sahne sabitlendi 25. Saat terör saldırılarının ardından bugüne kadarki en uygun metin olarak ve Lee’nin evini etkileyen en büyük felaketle ilgili yorumunu vurguluyor.

Bilinmeyenden korkmak birçok filmde ele alınması gereken ortak bir tema olsa da, 25. Saat Alanın geri kalanından daha üzücü olan, Lee’nin belirli bir gelecek korkusundan yararlanma yeteneğidir ki bu Monty’nin durumunda hapishanenin tehlikeli yaşam tarzıdır. Cezası sırasında cinsel saldırıya uğramanın dehşeti onu film boyunca tüketir. Kendisini parmaklıklar ardındaki failler için bir hedef haline getirecek olan “güzel çocuk” görünümünün bilincindedir. Bu şüphe doğru olsun ya da olmasın, endişelerinin özgüllüğü, içindeki kargaşayı artırıyor. Monty, Frank’i daha sert görünmesi için yüzüne fiziksel olarak vurmaya teşvik ettiğinde, Monty’nin karakter eğrisinin trajik doğası yoğunlaşır. Frank’in, kendisini ezip geçen Monty’den vicdan azabı çekmesini izlemek seyirciyi boğuyor. Lee, gelecek korkusunu yüce bir fikirden daha fazlası olarak tasvir ediyor, çünkü insanlar korktuğunda, her zaman geleceğin kaygıyı eve götüren belirli bir yönü vardır.

’25. Saat’in Fantastik Alternatif Sonu

25. Saat – Edward Norton ve Rosario Dawson

25. Saat çalışma süresi boyunca inanılmaz derecede kasvetli ve kasvetliliği, Monty’nin babası James tarafından canlandırılan önerilen fantastik alternatif mutlu sonda bile asla bitmiyor. Filmin son anları, James’in New York’tan kaçıp cezasından kurtulabilseydi oğlu için hayatın nasıl olabileceğine dair zarif bir vizyon çizmesinden oluşuyor. Monty batıya taşınacak, yepyeni bir kimlik oluşturacak ve bir aile kuracaktı. Bu fanteziyle kendini tamamen kurtarabilirdi. Küçük bir kasabada orta sınıf bir işçi olarak batıya taşınmak ve ruhu harap olmuş büyük şehirden uzaklaşmak ideal bir Amerikana. Kulağa ne kadar iyimser gelse de, Monty’nin hayatına devam etmesi ve babası dahil tanıdığı herkes tarafından tamamen unutulması gerekecekti. Yeniden kavuşmanın tek yolu Naturelle’dir. Fantezileri bile üzüntüsünden etkilenir. James, tasviri aracılığıyla Monty’nin fanatik ailesine “bu hayat asla yaşanmamaya çok yaklaştı” diyeceğini belirtiyor. Bu, Monty’nin hayatı üzerine trajik bir iddianame. Monty’nin alternatif versiyonu, kendi gerçekliğinde ortaya çıkan şeyi anlatıyor: boşa harcanmış trajik bir hayat. Monty hiçbir zaman kaderinde olduğu gibi bir avukat ya da basketbol yıldızı olmadı. James’in alternatif yolunu açıklaması sona erdiğinde, sahne Monty’nin hırpalanmış yüzüne geçer ve ikisi hapishaneye doğru giderken gerçekliğe devam eder. Geriye kalan tek soru, Monty’nin ruh hali için tam olarak neyin gerekli olacağıdır. Kişisel kurtuluşu ortaya mı çıkaracak yoksa depresyonuna yenik mi düşecek? Film teorik olarak, ABD’nin 2001’deki durumuna çok benzeyen bir üç nokta ile bitiyor.

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir